“J’ai dû être très patient pour pouvoir retrouver une fertilité créatrice”

BarceloneJudit Puigdomènech (Gurb, 1992), plus connue sous le nom de Ju, a redressé sa carrière musicale avec une pop à la sensibilité électronique. Six ans après drapeau blanc (2018), et cherchant à échapper aux formules plus conventionnelles, embrasse des influences allant de Billie Eilish à Maria Arnal pour aborder des thèmes plus profonds. Tout cela est évident dans les chansons de l’album Vénus (Fanàtik, 2024).

Le caractère plus électronique du disque va influencer l’esthétique musicale des concerts, non ?

— Oui. La tournée. Entre terre et ciel c’était plutôt une question d’acoustique. Au lieu de cela, le direct de Vénus nous l’avons proposé avec un son plus moderne, plus électronique, plus pop alternatif, tout en gardant une partie plus chaleureuse, plus jouée en live et avec une batterie hybride, car être accompagné de musiciens qui jouent en live me fait me sentir plus recueilli et enraciné.

Mais conserverez-vous les filtres vocaux, comme sur le disque ?

– Oui. En fait, de nombreuses voix sont harmonisées dans une octave basse, et elles sonneront ainsi. J’ai un claviériste qui se consacre à me mettre ce genre de filtres au bon moment, mais évidemment les voix dépouillées sont également entendues. Il y a un dialogue entre la voix pure et un peu plus de voix électronique.

Qu’est-ce qui vous a poussé à faire ce changement ?

— Honnêtement, une chose très simple : la musique que j’écoute sonne un peu plus comme ça. Par exemple, celui d’artistes comme Billie Eilish et Björk. J’aime sortir de ce qui est plus conventionnel et je voulais que le message aille avec ce genre de son. Je traite de la vulnérabilité humaine, mais il y a aussi un cri.

En effet, la vulnérabilité est un des axes de ces chansons, et vous l’abordez avec maturité.

— Quand je suis le plus accompli, pour ainsi dire, c’est quand je peux exprimer quelque chose qui m’émeut. Je viens d’avoir 30 ans, et à 30 ans, on s’attend à ce qu’on ait une vie idyllique, avec un partenaire, avec un chien… C’est super, mais peut-être que tant d’équilibre et tant de stabilité sont ennuyeux, et il faut rompre avec ça . Je ne sais pas si cela n’arrive qu’à mon âge, ou si cela arrive à tout le monde, ou si cela n’arrive qu’à moi.

Le contraste entre le sentiment de vulnérabilité et celui d’affirmation est peut-être condensé dans un couplet de la chanson. douce fantaisiequand tu dis : “Je ne promets pas d’être la fille dont tu rêves.”

— Je ne promets pas d’être la fille dont tu rêves parce que tu as probablement un idéal en tête, même si je peux m’en rapprocher, peut-être à cause de cette douce apparence. Je suis en fait une personne un peu stéréotypée, dans le sens où je correspond en quelque sorte au canon du dépanneur aux yeux bleus, doux et sans problème. C’est comme lui dire : je ne t’assure pas que je peux être cette fille que tu idéalises ; au contraire, j’ai beaucoup de mouvement interne et je suis une tante intense, et j’aime ressentir les choses dans la vie. Ne vous attendez donc pas à la tranquillité et à l’équilibre que vous recherchez.

Pour accéder aux chansons de Vénus que devait-il se passer ?

— Eh bien, écoutez, à cause des circonstances de la vie, j’ai dû arrêter tout ce qui se passait, pas seulement la musique, mais aussi d’autres moyens que j’avais trouvés pour continuer à le faire. Cela a été un long processus dans lequel j’ai dû être très patient et très calme pour retrouver ma fertilité créatrice. C’est pourquoi le disque s’appelle Vénus. Il s’agissait de rechercher une nouvelle fécondité après une période de non-productivité.

Avez-vous l’intention de placer la musique au centre de votre vie ou est-ce compliqué ?

— Je porterai toujours de la musique à l’intérieur. C’est-à-dire que cela soit ou non le centre de ma vie, en moi je le mets beaucoup au centre. Que l’occasion soit donnée ou non d’en faire l’expérience est une autre histoire, mais depuis mon enfance, beaucoup de mes expériences ont toujours été accompagnées d’un peu de musique.

Ce retour discographique coïncide avec un contexte musical favorable à la proposition que vous faites.

— Oui, ça en fait partie, le truc c’est que ce n’est peut-être pas tout à fait comme la musique la plus commerciale. En ce sens, avec le producteur, nous avons fait un travail important en nous adaptant à un son plus moderne, mais en recherchant un son plus alternatif en accord avec les thèmes des chansons, qui sont plus profonds. S’il voulait faire quelque chose de très commercial, il suivrait probablement une voie différente.

Vous et le producteur Joan Borràs vous connaissez depuis longtemps. Vous avez tous les deux fréquenté l’Ecole de Musique de Vic.

— Nous nous connaissons depuis longtemps car nos parents étaient de très bons amis. Ils prenaient la caravane et nous allions camper ensemble. C’était un excellent claviériste et j’aimais vraiment chanter, créer des mélodies et créer des choses.

D’ailleurs, les chansons de Vénus ils sont nés de compositions pour piano, non ?

— Oui, principalement des compositions pour piano, mais aussi des essais avec Ableton Live sur ordinateur. En fond, les chansons ont une connotation classique car j’ai étudié à l’école de musique classique. Il y a une couleur classique et très moderne à la fois.

Quel est votre meilleur souvenir lié à la musique ?

— Plus qu’un bon souvenir, c’est un sentiment très agréable et très complet, quand en été nous prenions la voiture avec mes parents et partions en vacances. En chemin, nous avons joué Albert Pla, ce que je n’aimais pas du tout à l’époque. nous mettons La sécheressela chanson “J’ai du papier toilette coincé dans le cul”, et je me suis dit : mais quelle chose ordinaire et horrible. À l’époque, j’écoutais des artistes américains et j’adorais tout leur éclat, leur beauté et ce truc de pop star. Et j’ai écouté Albert Plan et j’ai pensé : mais que se passe-t-il ici en Catalogne ? Je n’ai rien compris. Tout a changé quand j’ai compris le concept. Plus tard, quand j’étudiais à Barcelone, mes colocataires et moi allions à Albert Pla après le déjeuner. En tout cas, le souvenir que j’en ai, c’est que c’était des vacances, qu’il y avait de la tranquillité et de la joie.

Et un souvenir que vous aimeriez oublier, également lié à la musique ? Ou une mauvaise expérience ?

— Je ne sais pas si je voudrais oublier un souvenir lié à la musique.