Jolie Holland, critique de Haunted Mountain (2023)

Entrevoyant déjà la fin de l’année et bien d’autres choses, alors que le paysage continue de s’étendre et de se contracter dans un événement imparable de guerres externes et internes, bouleversant des vies et brisant des cœurs à volonté, nous trouvons cette « Montagne Enchantée » sonore sur le chemin. … cela met la réalité en pause ; nous immerger dans une sorte d’oasis de guérison dont, lorsque nous partirons, elle nous marquera également. Il ne devrait pas être nécessaire de présenter Jolie Hollande, véritable auteure-compositrice-interprète de Houston qui possède dans ses cordes vocales la puissante chaleur naturelle et l’émouvante fragilité auxquelles seuls les élus ont accès, à ce carrefour où le murmure déchirant de Billie Holiday se confond avec celui de Cat Power. Parmi ses fans bruyants, on retrouve des légendes comme Tom Waits et Bob Dylan.

Bien que Holland parte du folk le plus traditionnel dans son décollage, déjà dans ses brillants débuts, “Catalpa” (02), et dans l’essentiel et le beau “Caché” (04) qui suit déploie une nébuleuse intemporelle dans laquelle bat l’essence primordiale de la musique américaine, ajoutant des éléments de jazz, de blues et de country au folk avec la même maîtrise, la même personnalité et le même charme. Ces deux lancements ont été suivis de quatre autres, le dernier, avant ce septième « Montagne hantée » ce qui nous concerne, c’était le magnifique « Vin de la Mer Sombre » (14), peut-être sa meilleure œuvre, où cette métamorphose électrique qu’il portait toujours en lui (le Velvet Underground dans ses veines), était filtrée et reflétée avec plus de crudité et de confinement débordant. A ces albums solos il faut ajouter « Blues des fleurs sauvages » (17), album partagé avec Samantha Parton, compagne d’aventure lors de son passage dans The Be Good Tanyas.

Enfin, après presque une décennie après le velouté et l’éclair “Vin de la Mer Sombre”,(14) avec lequel nous avons pu l’apprécier en live en Espagne (tournée 2015), réapparaît maintenant avec “Montagne hantée”, un autre chef-d’œuvre de Jolie Hollande. Effrayant, resplendissant et magnétique à parts égales. Neuf chansons dans lesquelles les sentiments et les réflexions traversent non seulement les blessures de leur propre peau, mais dont la poétique vibrante est fortement engagée dans les maux sociaux qui nous traquent et nous étouffent : de l’ombre des idéologies fascistes qui fleurissent et empoisonnent la coexistence. les dégâts inexorables que nous faisons à la planète ou le machisme polluant qui poursuit sa course, à l’ombre et au soleil… Mais surtout cet espoir palpitant et cette envie, parfois faible, mais ferme, de retrouver la beauté au quotidien. et tenez-vous-y. Ainsi, les grooves nous attrapent dès le début “2 000 milles”, avec ce phrasé enfumé et enivrant de Jolie, qui caresse et gratte, tandis que les secrets indéchiffrables de l’amour nous échappent comme l’eau entre nos doigts ; suivi du dérangeant et le plus expérimental du lot “Pieds sur terre”, avec une pulsation effervescente d’électronique minimaliste et de battement industriel, des percussions spectrales et un sifflet qui se fraye un chemin dans les ténèbres de l’exploitation collective, à la recherche d’une révolution individuelle. Une chanson qui aurait parfaitement cadré, sous la machinerie onirique chantée par Björk, dans “Un danseur dans la nuit”.

Nous montons dans une Cadillac décapotable et prenons le « Autoroute 72 »sentant la brise américaine sur nos visages, avec Holland laissant libre cours à son esprit outsider et à son admiration totale pour la beat génération, dans un duo éblouissant avec Buck Meek (guitariste de Big Thief), tous deux si connectés créativement que ce dernier son travail solo , partage son titre avec l’album de Holland, « Montagne hantée ». La liberté de vivre en marge, basée sur un folk-rock de grande qualité, avec des voix qui s’entremêlent mélodiquement à la perfection (arrière-goût de Norah Jones de The Little Willies), plus des violons et des claviers supplémentaires qui finissent par tracer un cap incertain, mais clair. , sur la route, continuez à savoir où nous allons : « Je ne saurai pas où je vais avant d’être plus loin… / Un pied devant l’autre sur l’autoroute perdue ».

La spirale folk la plus hypnotique nous entraîne au large avec le son mantrique et atmosphérique “Je ne me trouverai pas”, puis basculez dans la nudité lente d’un “L’un d’entre vous” qui synchronise les battements, pour que le monde atteigne son équateur et le fasse tourner à nouveau, plus pur et plus libre. Et maintenant dans la dernière ligne droite, trois morceaux qui valent bien presque dix ans d’attente: l’interprétation bouleversante du titre titre, “Montagne hantée”, une invitation croustillante et électrique (pédale en acier aux commandes) à voyager (avec récompense garantie) sur les chemins les moins fréquentés ; et les chants des sirènes de (mon préféré) “Moi et mon rêve”, dans lequel je tombe toujours dans une boucle infinie d’écoute à laquelle je ne peux et ne veux pas échapper, Jolie laissant son âme dans chaque phrase. Et si dans les deux chefs-d’œuvre précédents se font entendre les échos de la meilleure Lucinda Williams, au crépuscule “Fleurs d’Oranger” (montrant l’ennui et la léthargie d’un système politique patriarcal qui ne cesse d’allonger ses tentacules, en plus de dénoncer la façon dont les politiques les plus extrémistes absorbent facilement les désenchantés), met le feu aux aiguilles de toutes les horloges qu’il y a eu et qu’il y aura, atteignant une sensibilité interprétative si puissante et débordante de nuances que, depuis ses cordes vocales, ses propres aurores boréales rédemptrices se reflètent dans l’obscurité, dans lesquelles Lady Day, Chan Marshall, Mark Lanegan et Nick Cave sourient d’admiration.

L’envoûtement et le calme calme de la clôture nous guident dans la marche insomniaque de “Ce que ça vaut”, avec un coup de sifflet final et des percussions sablonneuses qui nous conduisent au sommet de cette « montagne enchantée » qu’il faut gravir encore et encore et, de là, du point le plus haut, qui sait : se comprendre un peu mieux et le monde qui nous entoure , voir et ressentir, intimement, l’indescriptible.