Kerstin Ljungström a fait ses débuts en tant qu’artiste solo plus tôt cette année et a récemment remporté un Grammy du meilleur auteur-compositeur. C’est maintenant au tour de son premier EP, une musique qu’elle a longtemps attendu de sortir alors qu’elle a fait plusieurs détours dans l’industrie.
Même si ce n’est probablement que cette année que beaucoup ont entendu son nom pour la première fois, Kerstin Ljungström n’est certainement pas une nouvelle venue dans l’industrie musicale. À l’âge de seize ans, elle a déménagé de Bollnäs dans le Hälsingland pour commencer le lycée de musique à Stockholm. Depuis plusieurs années, elle travaille dans les coulisses en tant que technicienne du son, compositrice, productrice et musicienne, ce qu’elle fait encore aujourd’hui en parallèle de sa propre carrière d’artiste. Il est maintenant temps pour son propre matériel de voir le jour. Deux singles sont déjà sortis et un EP sortira le 30 septembre.
Comment s’est-il senti?
– Très amusant, j’ai envie de sortir de la musique depuis l’âge de 16 ans. Enfin ça se fait. Après avoir sorti le premier single, c’était un sentiment libérateur. C’est tellement facile de rester coincé dans le genre de musique à faire, maintenant je peux faire ce que je veux, j’en ai l’impression. J’ai fait de la musique que j’aime et qui a été le plus important pour moi.
Comment se fait-il que vous n’ayez pas sorti de musique auparavant ?
– J’ai commencé dans une école appelée Musikmakarna juste après le lycée. C’est là que j’ai découvert que j’aimais produire. J’ai appris à écrire pour les autres et j’ai découvert qu’on peut faire plusieurs choses en même temps. Puis j’ai mis un peu de côté ma musique pour apprendre tout le reste. Mais je faisais ma propre musique tout le temps, je cherchais juste comment ça sonnerait et le bon moment.
Alors vous avez une grande archive de chansons?
– Oui, il y en a absolument beaucoup. Mais je ne suis pas le genre de personne dont les chansons s’envolent. Je ne m’assieds pas et n’écris pas une chanson entière en une journée. Tous ne seront pas publiés, mais c’est assez amusant de regarder en arrière aujourd’hui. Les chansons que j’ai faites au lycée ne sont pas complètement différentes de ce que je fais maintenant. C’est en quelque sorte le même type d’idée de texte. Je pense que vous avez une sorte d’idée de base de ce que vous voulez faire ou de ce que vous aimez qui vient avec vous.
Je peux encore imaginer que c’est plutôt sympa que tu n’aies pas sorti la musique que tu écrivais quand tu avais 16 ans.
– Incroyablement gentil ! J’ai toujours dit que j’allais sortir un EP mais j’ai continué à le repousser et aujourd’hui j’en suis très reconnaissant.
Kerstin a décroché son stage pendant l’enseignement musical avec Vincent Pontare et Salem Al Fakir.
– Ma mère a eu la pire opération au dos et a eu besoin d’un entraîneur personnel par la suite, et il s’est avéré que c’était le petit frère de Vincent. Je l’ai rencontré et lui ai demandé si je pouvais obtenir l’e-mail de son frère. Au début, ils n’avaient pas le temps, je pense qu’ils avaient quelqu’un d’autre comme stagiaire. Mais Viktor s’est assuré que nous déjeunions tous les trois et après cela, j’ai obtenu un stage. Ensuite, j’ai travaillé pour eux en tant qu’ingénieur du son et maintenant je suis signé chez eux en tant qu’auteur-compositeur. Il faut oser prendre le risque et demander.
On dirait que ta mère doit être contente qu’elle l’ait indirectement arrangé.
– Maman en est si heureuse, absolument.
Ljungström travaille sur le prochain EP depuis cinq ans. Il a été nommé 7856le code de la porte de l’appartement de Hornstull dans lequel elle vivait auparavant. Elle décrit la musique comme un mélange de toute la musique qu’elle aime elle-même, “un peu sale, pas si parfaite, des instruments très réels, toujours un élément acoustique”.
– Toutes les chansons parlent de moments de ma vie où j’ai vécu là-bas, le code du port est devenu un symbole clair. L’EP est très honnête dans ses paroles. Il y a à la fois des ballades qui pleurent que vous pouvez vous asseoir seul à la maison et huer, et des chansons libératrices qui tournent à 160 bpm. C’est toutes les émotions à la fois. Je pense qu’il y en a pour tous les goûts. Je voulais que les gens écoutent et mettent les chansons en contexte avec leur propre vie.
Vous avez écrit une grande partie de votre musique avec votre petite amie Fanny Hultman.
– Elle a une main dans le jeu sur presque toutes les chansons. Elle est une caisse de résonance incroyablement bonne. Chaque fois que j’ai fait un croquis, je l’emporte chez moi et je lui demande ce qu’elle en pense. Elle est elle-même compositrice et productrice, et nous vivons ensemble donc c’est un peu inévitable. Elle a les meilleures idées du monde.
Qu’est-ce que ça fait d’écrire sur son ex avec sa petite amie actuelle ?
– Nous n’étions pas ensemble quand j’ai écrit la chanson Ex. Mais puisque nous sommes tous les deux des auteurs-compositeurs, vous pouvez vous éloigner de la situation, vous savez que vous pouvez reprendre de vieilles expériences et les tordre et les retourner. Mais Fanny est aussi tellement drôle qu’elle peut dire “tu peux écrire sur quelque chose dont tu es vraiment triste avec moi, ça va !”.
Thérapie de couple par la musique. J’allais dire que vous êtes les prochains Veronica et Oskar, mais c’était peut-être une comparaison tragique.
– Haha, oui, peut-être. On va avoir un chien maintenant, donc je pense qu’on va être ensemble très longtemps.
Vous avez remporté un Grammy pour la meilleure écriture de chansons pour votre travail sur le dernier album d’Agnes.
– Oui, quelle folie ! J’en suis tellement très content. C’était un rêve d’enfant d’en gagner un, c’était tellement surréaliste. Agnès était si mignonne quand nous nous sommes assis au dîner après. Je l’ai regardée et l’ai secouée et j’ai dit “tu as gagné un Grammy!” et elle m’a attrapé et m’a dit “tu as gagné un Grammy, et tu as 25 ans!”. Absolument fou.
