La reine de la pop montre pourquoi elle possède toujours la couronne

Elle s’ouvre sur “Nothing Really Matters”, interprété pour la première fois depuis 1999, parée d’un trône et flanquée d’une armée de danseurs, avant de se lancer directement dans “Everybody” de 1982 et l’iconique dance-pop de “Get Into The”. Rainure’. Jusqu’ici, tout va bien, semble-t-il. Mais pas pour Madonna.

Il y a un intermède de dix minutes pendant lequel la chanteuse se plaint de problèmes techniques, ce qui constitue l’occasion idéale pour la chanteuse de se remémorer ses débuts en tant que star new-yorkaise fauchée, qui, explique-t-elle, retournerait chez des « mecs mignons » si cela signifiait la chance de se laver. « Des pipes pour des douches », dit-elle de manière concise, tout en étant animée par l’acteur de soutien et ami proche Bob The Drag Queen.

Une fois les choses remises sur les rails, il y a une reprise brillamment théâtrale de “Holiday” dans laquelle Madge tente d’entrer dans un club gay où Bob est le videur. Il est suivi par le poids émotionnel de “Live To Tell”, qui livre le premier moment fort de la soirée alors que Madonna traverse l’arène sur une plate-forme volante tandis que des photos de tous les amis proches qu’elle a perdus à cause du SIDA – dont Keith Haring et Freddie Mercury – sont projetés sur des écrans déroulants.

À partir de là, c’est une série de succès qui prouve le point culminant de la série. “Like A Prayer” – accompagné d’un groupe de danseurs seins nus sur une plate-forme tournante – suffit à envoyer les critiques prudes de Sam Smith dans leurs tombes immédiates, tandis que la toile de The O2 semble apte à s’envoler avec l’énergie pure qui y est consacrée. sur ‘Hung Up’, la salle entière s’est transformée en une joyeuse discothèque new-yorkaise des années 70.

Mais toutes les séries n’ont pas le même poids. Malgré toute la production géniale orchestrée ce soir par son directeur créatif, le célèbre producteur Stuart Price, certaines sections de la série semblent surmenées et, à un moment donné, complètement erronées.

Le surmenage apparaît dans un intermède vidéo bizarre de “The Beast Within”, qui voit des flammes engloutir la scène et les danseurs de Madonna comme s’ils venaient tout droit du tournage de Dune 2. C’est un spectacle indéniable, mais il semble trop long. Quand des tubes comme « Papa Don’t Preach » sont ce soir relégués à une simple intro, on se demande si ça vaut le coup.

L’erreur, quant à elle, survient au moment où elle interprète “Like A Virgin”, qui est entrecoupé d’un mélange de “Billie Jean” de Michael Jackson et des images des deux remplissent l’écran. La juxtaposition des deux – les paroles d’éveil sexuel du morceau et les photos d’un homme avec l’héritage le plus controversé – semble indéniablement bizarre.

Pourtant, ce soir, c’est la fête et l’espoir, nous dit souvent la chanteuse – qu’il s’agisse de son espoir d’une solution pour mettre fin au conflit israélo-palestinien – ou de ses espoirs pour l’avenir aussi. Il est donc logique que le optimiste « Ray of Light » arrive à la fin du spectacle – avec la chanteuse volant à nouveau à travers l’arène tandis qu’une série de lasers guide son voyage.

Tout comme la chanteuse elle-même, le spectacle d’ouverture de ce soir est deux heures de plaisir exagéré et indulgent qui refuse de danser au rythme du tambour de quelqu’un d’autre. Elle s’approprie elle-même ce mantra sur le tard, avec un montage qui revient sur tous les détracteurs – Cher pour n’en citer qu’un – qui ont insulté la Madone tout au long de sa carrière.

Après tout, c’est elle qui est encore debout après 40 ans. Dans une année où le retour de Taylor Swift sur sa carrière s’avère être la plus grande tournée d’une génération, voici une véritable icône, qui, pour la plupart du moins, est déterminée à montrer que son trône de reine de la pop reste intact. Une célébration bel et bien livrée.