L’Acolyte Twist qu’Amandla Stenberg pensait fuiter

[This story contains spoilers for the first two episodes of Star Wars: The Acolyte.]

Si vous étudiez suffisamment de bandes-annonces et de spots promotionnels, vous commencerez à remarquer le jeu très profond auquel les éditeurs de bandes-annonces jouent parfois, en particulier avec des franchises aussi notoirement timides que Guerres des étoiles. Bien sûr, tout langage codé est plus évident lorsque vous regardez des documents marketing après avoir finalement visionné le titre en question, mais dans le cas de la société créée par Leslye Headland et dirigée par Amandla Stenberg. L’Acolytenotre premier aperçu de leur série de thrillers mystérieux offrait quelques lignes qui ne manqueraient pas de ravir les oreilles.

En mars, quand L’Acolytec’est bande annonce officielle a fait ses débuts, cela a commencé avec Master Sol de Lee Jung-jae s’adressant à un groupe de jeunes Jedi en disant : « Fermez les yeux. Vos yeux peuvent vous tromper. Nous ne devons pas leur faire confiance. C’est à ce moment-là que votre serviteur a émis l’hypothèse que le personnage de Lee offrait également des méta-conseils au public sur le récit global de la série Disney+, et comme nous le savons maintenant grâce à la première en deux épisodes d’hier, L’AcolyteLe marketing de menait absolument une longue escroquerie en refusant le personnage co-principal de l’ensemble de la série.

Au lieu que Stenberg joue simplement Mae, l’assassin vengeur qui cible les Jedi de son passé, elle joue également le jumeau de Mae, Osha, une mécanicienne spatiale (ou meknek en Guerres des étoiles termes), qui est accusé à tort d’avoir commis les meurtres de Jedi de Mae en raison de leur ressemblance commune. Les sœurs jumelles ont été séparées 16 ans plus tôt pour des raisons qui apparaîtront bientôt, et il va sans dire que Stenberg et Headland sont stupéfaits que le personnage d’Osha soit resté secret pour la majorité du public.

«Je pensais vraiment que ça allait fuir plus tôt, comme beaucoup plus tôt », dit Stenberg Le journaliste hollywoodien.

Cependant, Headland laisse entendre que la tromperie n’est peut-être pas encore terminée, car les paroles de Maître Sol auront encore plus de signification tout au long de la saison.

“Je pense aussi que cette ligne pourrait également s’appliquer au reste de la saison, pas seulement au matériel promotionnel, ce qui, oui, a fonctionné”, a déclaré Headland.

Stenberg a fait tourner les têtes pour la première fois en 2012 Les jeux de la faim via Rue, un rôle qu’elle s’est manifesté en lisant le matériel source original. Et puis, comme le destin l’a voulu, L’Acolyte a manifesté Stenberg en concevant des concepts artistiques en pensant à elle avant même qu’elle ne soit choisie. Headland crédits 2018 La haine que tu donnes pour cette tournure des événements, car c’est à ce moment-là qu’elle a su que Stenberg pouvait assumer non seulement le double rôle de Mae/Osha, mais aussi la responsabilité qui accompagne la direction d’un groupe. Guerres des étoiles projet.

“La haine que tu donnes“, cependant, c’est vraiment ce qui m’a poussé à franchir les limites du territoire de Mae-Osha, à me sentir si profondément investi émotionnellement dans une performance”, partage Headland. “[Amandla] était mon premier choix de quelqu’un qui serait capable non seulement d’incarner les personnages… mais aussi de comprendre dans quoi elle s’embarquait. Et j’ai aussi beaucoup ressenti cela dans ce film.

Ci-dessous, lors d’une récente conversation avec THRStenberg et Headland discutent également de leur travail avec Carrie-Anne Moss et de la raison pour laquelle Stenberg a reçu la rare note de freiner la vitesse de sa chorégraphie d’action.

Lors de la première de la bande-annonce, je me suis demandé si l’instruction de Maître Sol aux jeunes de ne pas faire confiance à leurs yeux était également une méta-instruction pour tous ceux qui regardaient la bande-annonce, et c’était effectivement le cas. Êtes-vous tous les deux surpris d’avoir pu garder le chat dans le sac aussi longtemps ?

Pouvoirs de Stenberg : J’étais choqué!

Pointe Leslye : J’ai été surpris.

Stenberg : Je pensais vraiment que ça allait fuir plus tôt, genre beaucoup plus tôt.

Promontoire: Je pense aussi que cette ligne pourrait également s’appliquer au reste de la saison, pas seulement au matériel promotionnel, ce qui, oui, a fonctionné.

Stenberg : C’est aussi pour cela que vous excellez en tant que conteur. Il s’agit de remettre en question la façon dont les gens perçoivent les choses et ce qu’elles sont, d’un point de vue frontal, puis d’approfondir ce qui se cache derrière et la complexité des individus. C’est donc ce que cela signifie pour moi.

Promontoire: Merci.

Stenberg : Ouais! (Stenberg et Headland se regardent avec tendresse.)

Amandla, tu as probablement eu beaucoup de questions : « Comment suis-je arrivée ici ? moments sur le tournage, mais combattait Trinity (Maître Indara de Carrie-Anne Moss) en tête de liste?

Stenberg : (des rires.) Définitivement oui. Carrie-Anne Moss est exactement tout ce que vous espérez et attendez de Carrie-Anne Moss.

Promontoire: Je sais.

Stenberg : C’est une personne tellement spirituelle, compatissante, chaleureuse et gentille. Elle a en quelque sorte endossé le rôle de maman avec moi, tandis que moi, [as Mae], essayait de la tuer, et c’était vraiment gentil. Elle m’a guidé avec beaucoup d’amour et m’a donné des trucs et astuces, pas seulement physiquement en ce qui concerne la chorégraphie. J’ai tellement appris rien qu’en l’observant, mais aussi sur le fait d’être dans cette industrie et de faire ce genre de travail sur une longue période et sur la manière de survivre lorsque vous faites ce genre de travail, car c’est une grande partie de ça aussi.

Leslye, j’en ai parlé à Amandla sur les pistes virtuelles du Sundance de l’année dernière, mais elle a lancé sa carrière en manifestant un rôle dans Les jeux de la faim. Et maintenant, Étoile Guerres l’a manifestée en la mettant dans l’art conceptuel avant qu’elle ne soit réellement choisie. Qu’est-ce qui vous a donné l’idée d’Amandla avant même que quoi que ce soit ne soit officiel ?

Promontoire: Eh bien, évidemment, j’ai admiré [Amandla] de loin, ce qui, comme je le dis à voix haute, sonne…

Stenberg et promontoire : (Rire.)

Promontoire: De toute façon, La haine que tu donnesCependant, c’est vraiment ce qui m’a poussé à franchir les limites du territoire de Mae-Osha, à me sentir si profondément investi émotionnellement dans une performance, pas seulement à cause de l’histoire, mais à cause de l’héritage de l’histoire que vous racontez. Donc l’idée d’être impliqué dans une énorme propriété intellectuelle comme celle-ci, dans un monde que George [Lucas] brillamment créé, j’ai eu l’impression que [Amandla] était mon premier choix de quelqu’un qui serait capable non seulement d’incarner les personnages, de donner une performance incroyable et de faire toutes les actions requises et tout ce qu’elle [eventually] l’a fait, mais aussi pour comprendre dans quoi elle s’embarquait. Et j’ai aussi beaucoup ressenti cela dans ce film.

Stenberg : Ohh.

Promontoire: Cest ce qui est arrivé.

Amandla, Leslye a dit qu’elle vous appelait « Bruce Lee » pour la rapidité avec laquelle vous avez exécuté la chorégraphie de combat, et cela est évident dans les premiers combats de Mae.

Stenberg et promontoire : (Rire.)

Promontoire: Je me disais : « Tu es si rapide ! Il faut ralentir ! Ils vont penser que vous êtes le doubleur. Ils vont penser que tu es [stunt doubles] Kellina [Rutherford] ou Cassie [Jo Craig].»

Stenberg : (des rires.) N’est-ce pas ce que nous voulons !? À l’époque, je me disais : « C’est ce que nous voulons ! Nous voulons qu’ils pensent que je fais tout cela.

Promontoire: C’est vrai. C’est le but.

Stenberg : C’est le but !

Était-ce difficile de lutter contre votre instinct naturel et votre vitesse pour la caméra ?

Stenberg : Il y avait quelque chose de très Jedi dans le processus d’apprentissage de ce genre de chorégraphie de cascades. La raison pour laquelle j’allais si vite, c’est parce que j’étais nerveux et que je voulais faire mes preuves, et c’était la façon de le faire. Alors j’ai appris de mon maître, [assistant fight coordinator] Lu [Junchang], qui m’a formé avec beaucoup d’amour. Et puis j’ai appris grâce à la caméra que je devais en fait être plus lente et que je devais me détendre dans mon corps et en moi-même, et avoir confiance que mes mouvements étaient superbes. C’était donc comme une leçon très spirituelle sur la façon d’aborder ce genre de travail.

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L’Acolyte diffuse désormais sa première en deux parties sur Disney+.