Le concours autrichien « Des Teufels Bad » de Veronika Franz et Severin Fiala traite du thème de la dépression au XVIIIe siècle. Il met en lumière le chemin terrible qu’ont choisi de nombreuses personnes déprimées, notamment des femmes, pour mettre fin à leurs jours sans être considérées comme suicidaires. Un film historique mystérieux avec des éléments d’horreur qui exige beaucoup du spectateur.
Provoquez votre propre exécution
“Je dois avouer quelque chose.” Avec cette simple phrase, Agnès, la femme du jeune agriculteur, frappe à la porte de l’inquisiteur de l’église. Agnès a tué un enfant, mais elle n’est pas une meurtrière d’enfants classique. Elle ne connaissait même pas le garçon. Il ne lui servait que de moyen pour parvenir à une fin. Parce qu’Agnès, qui souffre de dépression, veut juste mourir.
À cette époque, de nombreuses femmes choisissaient la voie du « suicide indirect » : pour être exécutées en toute sécurité, elles commettaient un meurtre. Puisqu’ils avaient auparavant été autorisés à confesser leurs péchés, ils espéraient ainsi éviter la damnation. Mais se suicider était considéré comme le pire de tous les péchés dans la Haute-Autriche ultra-catholique du milieu du XVIIIe siècle.
Les archives judiciaires font état d’environ 400 cas de « suicide indirect »
Le duo de réalisateurs autrichiens Veronika Franz et Severin Fiala s’attaque à un phénomène jusqu’alors peu connu dans « Des Teufels Bad ». Cela est documenté dans des documents judiciaires. Rien que dans l’espace germanophone, on compte environ 400 cas de femmes qui ne voyaient pas d’autre issue.
Basé sur des archives judiciaires historiques, « Des Teufels Bad » raconte comment les choses ont pu en arriver là : comment Agnès, sensible et profondément religieuse, désespère de son nouvel environnement après le mariage : le dur quotidien et le mari muet qui ne la touche pas à chaque instant. la nuit, où qu’il soit, elle veut désespérément un enfant. Plus la belle-mère, qui regarde ses actes avec méfiance.
Agnès (Anja Plaschg) se retire de plus en plus. Sa prison intérieure devient de plus en plus étroite, sa mélancolie de plus en plus oppressante. Un acte de violence semble bientôt être la seule issue.
Ulrich Seidl réalisation cinématographique,
La peur et la solitude ont conduit de nombreuses femmes à la dépression
On parle peu dans ce film austère, où il n’y a jamais vraiment de lumière. La solitude et la peur qu’Agnès ressent dans son nouvel environnement se transforment rapidement en dépression.
Une maladie qui, au XVIIIe siècle, n’était connue que sous le nom de « bain du diable » et à laquelle son entourage n’avait aucune compréhension. Dans la forêt, où Agnès passe beaucoup de temps, la caméra de Martin Gschlacht trouve des images fortes de sa vie intérieure : par exemple un buisson épineux dans lequel elle s’emmêle désespérément, ou une grotte de terre couverte de mousse dans laquelle elle se blottit comme une fœtus.
« Le bain du diable » montre la dure vie quotidienne des femmes au XVIIIe siècle, déterminée par les dogmes et tabous religieux. Un film basé sur des archives judiciaires historiques, sur un chapitre choquant et inexploré de l’histoire européenne.
Ulrich Seidl réalisation cinématographique,
Tout comme le film explore le monde intérieur d’Agnès, il documente la vie rurale de son monde extérieur. « The Devil’s Bad » montre en détail à quel point les gens doivent travailler dur pour gagner leur maigre vie en pêchant ou dans les champs. Dans certaines scènes douloureusement explicites, il montre la violence qui fait partie de la vie quotidienne. Ce monde n’offre aucune place à la connexion, à la vulnérabilité ou à l’écart par rapport à la norme.
Les contraintes du XVIIIe siècle rappellent la société du spectacle d’aujourd’hui
Il semble presque inévitable qu’une âme sensible comme Agnès se retrouve dans cet environnement. Anja Plaschg, plus connue sous son nom de scène de musicienne « Soap&Skin », l’incarne avec beaucoup d’intensité.
Elle l’incarne comme une femme piégée de deux manières : dans sa maladie ainsi que dans les règles et contraintes d’une société dans laquelle l’individu doit fonctionner. À cet égard, le XVIIIe siècle, si archaïque à bien des égards, semble assez proche de la société du spectacle de notre époque. Une époque où la dépression peut être traitée, mais qui reste l’une des maladies les plus fréquemment négligées.
La sortie en salles de « Des Teufels Bad » n’est pas encore fixée.