Le concert du Nouvel An à Vienne se concentre sur Johann Strauss Jr. à l’occasion de son bicentenaire

Mais arrêtons. Qu’entendez-vous par « presque » tous les critiques et « presque » tous les orchestres ? Une personne sans cœur pourrait-elle résister aux charmes de son pom-chin-chin ? Ben oui. Le critique le plus célèbre du moment, Eduard Hanslick, fronça les sourcils après certaines premières des œuvres populaires de Strauss Jr. Pire encore : la Philharmonie de Vienne elle-même, qui vénère aujourd’hui ses compatriotes les plus danseurs, a refusé pendant des années d’interpréter ses œuvres. Ils n’ont pas cédé jusqu’à ce que des compositeurs du niveau de Wagner, Liszt et Brahms insistent pour qu’ils fassent la faveur de se libérer de l’enfermement mental et de réviser attentivement les partitions de Strauss. Il y avait beaucoup de rythme et beaucoup de monde, certes, mais aussi beaucoup de musique d’une qualité énorme.

Face à tant d’insistance et après plusieurs séances de travail avec Strauss Jr., les professeurs de la Philharmonie acceptèrent d’interpréter les œuvres qui font aujourd’hui la marque de l’orchestre et, accessoirement, une source de revenus importants pour le groupe. Oh, les préjugés… Le fait est que nous arrivons à 2025 avec le Concert du Nouvel An plus que consolidé puisque Joseph Goebbels, le bras droit d’Hitler, voyait dans cet événement un excellent moyen de financer l’armée allemande pendant la Seconde Guerre mondiale et , ce faisant, faire connaître au monde la grandeur de la culture aryenne.

A cette occasion, à la tête de l’orchestre, nous aurons à nouveau le maestro italien Riccardo Muti, l’un des meilleurs chefs d’orchestre au monde, qui collabore également avec l’ensemble viennois depuis un demi-siècle. Il a dirigé le concert du Nouvel An à six reprises. Muti propose désormais une généreuse sélection de pièces de Strauss Jr., accompagnées d’œuvres du père et d’autres membres de la lignée, auxquelles il ajoute deux curiosités. L’une est une marche tirée de l’opérette « Das Veilchenmädchen » de Josef Hellmesberger Jr. Ce compositeur a commencé à étudier le violon et il se trouve qu’il a fait ses débuts publics lors du même concert au cours duquel Strauss a créé « Le Danube bleu ». Le talent de l’enfant prodige était sur le point d’éclipser la plus célèbre de toutes les valses écrites par le roi.

L’autre perle est une composition de Constanze Geiger. Son « Ferdinandus-Walzer » (original pour piano, orchestré par W. Dörner) sera la première pièce écrite par une femme à être entendue dans l’histoire du concert du Nouvel An. Jusqu’à présent, aucun compositeur digne de nous faire plaisir le matin du 1er janvier n’avait été trouvé. Oh, les préjugés… Cependant, la présence de Geiger dans le programme est davantage due à son amitié avec Strauss Jr. qu’à sa notoriété en tant que compositrice. Elle a raccroché les portées après avoir épousé le prince Léopold de Saxe-Cobourg et Gotha en 1862 et n’a plus écrit une seule mesure jusqu’à sa mort, sa production est donc limitée. Lorsqu’il s’agit de compositrices de valses revendiquées, il y a Clara Schumann, pour n’en citer qu’une avec un catalogue bien plus conséquent.

Si quelqu’un à Vienne a besoin d’idées, il peut se tourner vers la carte des compositrices de toutes époques et de tous pays, que la musicologue Sakira Ventura a si judicieusement publiée sur Internet. En fait, il existe une bonne poignée de compositeurs espagnols des XIXe et XXe siècles avec une production plus longue et plus intéressante que celle de Geiger : Paquita Madriguera, Lluïsa Casagemas, Emiliana de Zubeldía, Eugenia Osterberger, Narcisa Freixas et María Rodrigo, par exemple. seulement quelques-uns au hasard.

Le reste du programme comprendra des œuvres de Strauss Sr., de ses fils Johann et Josef, ainsi que d’Eduard. Avant de donner comme indice la « Marche Radetzky » et « Le Danube bleu », Muti revendiquera la figure de Strauss II avec « Wein, Weib und Gesang », une valse dans laquelle le compositeur a démontré plus que dans toute autre son talent d’orchestration. . : il nous invite ainsi à explorer sa production avec des yeux qui voient au-delà de ce qu’on entendait sur lui le 1er janvier.

A la fin du concert, il sera annoncé, comme le veut la tradition, qui est l’homme qui dirigera la Philharmonie de Vienne le 1er janvier 2026 : l’orchestre légendaire n’a pas encore trouvé de baguette féminine digne de le diriger dans un cadre aussi digne. concert. Oh, les préjugés… En fait, jusqu’en 1997, il n’autorisait pas les femmes à passer les examens pour obtenir une place dans l’orchestre. Il a fallu attendre 2003 pour voir un musicien non blanc sur scène.

Sauf surprise de taille, il faudra encore attendre que la suspicion envers les réalisatrices finisse également par tomber. Marin Alsop continue de réchauffer le banc et, pour ceux qui veulent une lueur d’espoir, il convient de mentionner qu’en 2024 nous avons vu, pour la première fois en cent quatre-vingts ans d’histoire que le groupe a accumulé, un femme dirigeant l’un des concerts d’abonnement à la Philharmonie de Vienne. Mirga Gražinyte-Tyla a eu l’honneur de briser ce plafond qui n’était pas fait de verre mais, une fois de plus, de préjugés.