Le vampire de Max Schreck dans « Nosferatu » de FW Murnau de 1922 est l’une des transformations d’acteurs et des créatures de films d’horreur les plus emblématiques de l’histoire du cinéma. C’est une image qui a captivé le réalisateur Robert Eggers lorsqu’il était enfant et qui a conduit à son obsession de toute une vie pour le classique muet. Et bien sûr, l’une des plus grandes questions entourant le remake du réalisateur serait de savoir comment lui et le concepteur d’effets de maquillage prothétiques David White transformeraient l’acteur Bill Skarsgård (un acteur déjà bien connu pour sa transformation Pennywise dans “It”) en le tristement célèbre Comte Orlok.
C’est une curiosité à laquelle l’équipe marketing de Focus Features s’est accrochée avec des bandes-annonces qui créent une anticipation de ce qui se cache dans l’ombre et derrière les doigts allongés qui traversent l’écran. C’est une approche qui s’appuie sur ce que font Eggers et le directeur de la photographie Jarin Blaschke dans la première moitié du film, alors que Orlok de Skarsgård reste largement obscurci dans l’obscurité lorsque Thomas Hutter (Nicholas Hoult) visite son morne château, laissant l’avocat nerveux et le public s’efforcer de comprendre. tous les détails du visage derrière la voix bourrue et en écho dans la faible lueur des bougies.
“Mon instinct est de ne pas montrer le monstre”, a déclaré Eggers lorsqu’il était invité sur Filmmaker Toolkit d’IndieWire. podcast, expliquant pourquoi il a gardé le personnage dans l’ombre. “Lorsque vous l’apercevez bien, lorsque Hutter ouvre le couvercle du sarcophage, nous espérons que c’est efficace car c’est bref.”
Max Schreck dans “Nosferatu” (1922) avec l’aimable autorisation d’Everett Collection
Une semaine entière après la sortie du film et sa sortie réussie pour 40 millions de dollars, Internet est toujours inhabituellement vide d’images du vampire moustachu de Skarsgård. Et bien que Focus ne publiera aucune image avant la mi-janvier (nous ne pouvons donc pas vous montrer leur travail), Eggers et White ont emmené IndieWire dans les coulisses de leur création avec un aperçu de son inspiration et de son processus, ainsi que des raisons pour lesquelles leur Orlok a été créé. a une moustache et partage peu de ressemblance avec l’original de Schreck.
L’anti-Edward Cullen
Eggers n’était pas intéressé par l’idée moderne du cinéma et de la culture pop du vampire maussade, suave et sexy.
“Dans un contexte post-Edward Cullen [Robert Pattinson’s character in the ‘Twilight’ movies] monde, les vampires ne font pas peur », a déclaré Eggers. « Et donc, pour rendre à nouveau un vampire effrayant, je suis revenu au folklore, qui a été écrit par et sur des gens qui croyaient réellement que les vampires existaient. Il est donc clair qu’il doit y avoir quelque chose de bon là-dedans.
Comme pour tous les projets d’Eggers, le point de départ de « Nosferatu » était la recherche, puisant dans le folklore des vampires incarnant la maladie et la mort, ainsi que dans l’histoire des époques et des sociétés qui ont donné vie à ces mythes puissants.
“Les premiers vampires folkloriques slaves baltes sont des cadavres méchants, pourris, purulents et infestés d’asticots – ce que j’ai trouvé excitant – ressemblant davantage à la façon dont nous pensons aux zombies au cinéma”, a déclaré Eggers. “La question s’est donc rapidement posée : ‘À quoi ressemblerait réellement un noble de Transylvanie mort ?'”
Lorsque White est arrivé au poste, Eggers disposait d’une richesse de références visuelles de nobles, ainsi que d’art populaire pour étayer les premières étapes de la collaboration. White a écrit, qui a mené son interview par courrier électronique : « La moustache faisait partie de la précision que Robert apporte à ses projets, la référence à la noblesse de l’époque dictait que c’était la voie à suivre. Sa moustache lui donne certainement un air de grandeur et de sophistication.
Chair pourrie et squelette en dessous
Sur le tournage de “Nosferatu” Aidan Monaghan
Eggers voulait que le public sente presque la chair pourrie lorsque le sarcophage est ouvert. White a expliqué que cela allait bien au-delà de la création de l’apparence de décomposition qui accompagne l’exhumation d’un cadavre.
“Orlok dort dans un sarcophage infesté de rats rempli de terre humide qui stimule l’imagination”, a déclaré White. « Robert voulait introduire l’idée de la décomposition à l’arrière de la tête d’Orlok, j’ai développé cette idée en faisant en sorte que le trou sous son corps soit pourri et en décomposition. J’ai également introduit l’idée d’une coloration du sang sur la tête et le corps, ce qui augmente l’illusion de sa peau mortelle, jaunâtre et cireuse.
Obtenir la bonne couleur et la bonne texture de la peau était une grande partie du défi de White, mais trouver l’équilibre entre la peau et les os était la véritable clé, car le public (surtout plus tard dans le film) a une véritable idée du squelette sous le cadavre émacié d’Orlok.
“J’ai fait beaucoup de recherches et j’ai trouvé ces illustrations étonnantes datant du début des années 1500, où elles représentaient des squelettes comme des créatures vivantes”, a écrit White. « Ils avaient des os et des muscles et étaient étrangement perçus comme vivants, à la manière d’études anatomiques de créatures vivantes. C’était la base de la recherche du corps d’Orlok.
White a expliqué que lui et Eggers avaient décidé qu’ils ne voulaient pas que Skarsgård porte un body pour devenir Orlok, ce qui a été rendu possible grâce au travail de préparation de l’acteur. “Nous avons eu beaucoup de chance que Bill suive un régime spécial à l’époque, ce qui signifiait qu’il était incroyablement maigre avec un minimum de graisse”, a écrit White. « Cela signifiait que nous pouvions sculpter le corps, les os et les muscles, les diviser en sections, puis les couler et les mouler individuellement. Cela signifiait que, les jours de prothèses complètes du corps, Bill faisait appliquer environ 60 prothèses individuelles par une équipe de six personnes, y compris sa tête et son visage complets.
[Editor’s Note: Spoiler Warning. The following section is about the end of the movie. Skip down to “Max Schreck & the Fingers” to avoid spoilers.]
Tous les détails de ce vaste travail seront exposés à la fin du film – la caméra encerclant un Orlok déshabillé au-dessus d’Ellen Hutter (Lily-Rose Depp) alors que le soleil levant commence à ruisseler par la fenêtre de la chambre. Alors qu’Eggers s’émerveille du travail de White, la fin du film l’a mis dans une situation qui l’a mis mal à l’aise.
«Je pense que le plus grand défi de [the end] pour moi, c’est juste que mon instinct est de ne pas montrer le monstre », a déclaré Eggers. «Je savais que nous allions devoir éclairer le monstre avec beaucoup de maquillage, et c’était très intimidant. Nous avons fait beaucoup de tests caméra, je ne sais toujours pas si j’en suis content, mais c’était un défi intéressant.
Selon Eggers, l’une des choses les plus difficiles à réaliser était de capturer comment le corps d’Orlok se transformerait après avoir passé la soirée à se régaler d’Ellen.
“Je voulais qu’il soit encore plus décoloré par le sang d’Ellen”, a déclaré Eggers. “Son sang se serait infiltré sous sa peau et aurait provoqué une sorte d’ecchymose sur son visage, dont nous avons un peu, mais nous avons constaté que lorsque nous avons fait cela sous une lumière vive, cela avait l’air faux, donc nous avions en fait pour le réduire pour le rendre plus convaincant.
Max Schreck et les doigts
‘Nosferatu’Aidan Monaghan/Focus Features
Il est probable qu’Eggers a passé plus de temps à réfléchir au Comte Orlok de 1922 qu’à Shreck et Murnau réunis. Alors que sur podcast, Eggers a parlé de l’étude des origines du scénario, de ses inspirations et d’Albin Grau, l’occultiste pratiquant qui était le décorateur et producteur du film de 1922. Même si Eggers inverse le film, sa conception d’Orlok et du monde de l’Allemagne baltique côtière de 1838, dans lequel se déroule son film, signifiait que son vampire aurait un aspect très différent.
“Je veux dire, qu’est-ce que Schreck [in ‘Nosferatu’]? Il n’est pas vraiment humain, c’est une sorte de créature. Et même si le vampire de Bill est en grande partie humain, il est aussi en grande partie un humain mort, ce qui fait de lui aussi une sorte de créature », a déclaré Eggers. “Bien sûr, toutes ces choses que je fais pour le changer et me l’approprier, j’essaie d’être respectueux du film de Murnau, donc les ongles et la forme du crâne, par exemple, sont un clin d’œil à l’emblématique film de Max Schreck. conception.”
Obtenir les bons doigts était un processus pour White, qui a d’abord expérimenté l’animatronique et créé des doigts de 12 pouces, qui ont fini par être trop longs. “Les doigts devaient être aussi fins et longs que possible, mais toujours crédibles, mais aussi pratiques pour que Bill puisse les utiliser pour écrire, tenir et ouvrir des objets”, a écrit White. La clé serait de rendre les doigts expressifs, ce qui viendrait en partie de la performance physique de Skarsgård. En fin de compte, White a ajouté de fines boules qui prolongeaient les doigts de l’acteur de seulement un pouce avec de longs ongles sur chaque chiffre.
White a écrit : « Ceux-ci étaient très importants parce que Bill devait jouer des ombres avec eux, donnant un sentiment rampant d’élégance et de dextérité et une introduction au véritable Orlok. J’avais des extensions de doigts conçues pour s’adapter parfaitement au bout de ses doigts, Bill tapotait le bout de ses doigts étendus sur le bureau, il testait pour voir sa sensibilité, nous avons constaté que plus le matériau du bout des doigts était rigide, plus il pouvait sentir le vibration à travers eux, lui donnant beaucoup plus de dextérité. Il s’entraînait à les utiliser, et les ongles étaient tous faits sur mesure, noueux et fendus et façonnés pour s’adapter parfaitement aux cuticules sculptées.
Le visage allongé de Skarsgård et Orlok
Bill Skarsgård à la première de “Nosferatu”Elizabeth Goodenough/Everett Collection
Après des discussions initiales avec Eggers, White a commencé à explorer le personnage en travaillant avec un casting principal de Skarsgård. White a écrit : « J’aborde généralement ce processus de la même manière, en visant une quantité minimale de prothèses et en voyant ce qui se passe. » White a déclaré que la structure osseuse solide et les yeux expressifs de l’acteur étaient le rêve d’un maquilleur prothétique. “Il est également incroyablement sensible au travail avec des prothèses, il comprend comment les utiliser comme s’il s’agissait d’un costume ou d’un accessoire, maximisant ainsi l’impact de la création finale.”
Le blanc allongerait le haut de la tête de Skarsgård d’un pouce pour donner une impression de longueur et d’élégance à son look tout en ajoutant une mâchoire et un menton forts.
“La peau de Bill est très jeune et j’ai commencé à ajouter des éléments à son menton, son nez et son front”, a écrit White. “Mais cela ne me semblait pas suffisant pour le transformer en ce personnage, alors, connaissant les grandes capacités d’interprétation de Bill et sa familiarité avec les prothèses, j’ai fait un acte de foi et j’ai complètement créé un nouveau look accentuant et complétant ses propres traits. Cela a ensuite été partagé avec mon sculpteur principal Colin Jackman et ensemble nous avons travaillé vers la sculpture finale.
Malgré la volonté et la capacité de Skarsgård de se transformer en tant qu’acteur, Eggers a déclaré que la sculpture de Jackson et White avait amené l’acteur à se demander s’il pouvait le faire.
«Bill a été intimidé la première fois qu’il a vu la sculpture. Il a dit : « Écoute, Rob, ce type ne me ressemblait en rien, même de son vivant », a déclaré Eggers. “Mais ensuite j’ai vu, parce qu’il est si bon dans ce domaine, lorsque nous avons fait le premier essayage de maquillage et que le maquillage n’était toujours pas tout à fait correct, je pouvais le voir jouer avec le miroir et se dire : ‘OK, je peux commencer à voir.’ quelque chose ici.’
White a déclaré que Skarsgård était incroyablement sensible à l’interaction entre la performance et le maquillage. Cela serait important avec la version radicalement nouvelle d’Eggers sur la morsure de vampire classique.
“Robert voulait que les dents d’Orlok aient l’air réelles et méchantes, cassées, cariées et dentelées”, a écrit White. « Dans le scénario, il était fait référence à la tentative d’établir la cause du décès du capitaine du navire, et il était indéterminé quant au type de morsures qui avaient été parsemées sur son corps. Robert voulait qu’ils ressemblent à une grosse morsure de rat mais d’une taille plus humaine. C’est pourquoi les dents d’Orlok sont si horribles et déformées.
Pour écouter l’interview de Robert Eggers, abonnez-vous au podcast Toolkit sur Pomme, Spotifyou votre plateforme de podcast préférée.