Le film du professeur AIC est présenté en avant-première nationale au Festival de Rio

Après avoir été présenté en première mondiale à la Semaine de la Critique, lors de l’édition de cette année du Festival de Cannes, le film Baby du professeur de l’Académie Internationale du Cinéma (AIC), Marcelo Caetano, fera sa première nationale au n°1. Festival de Rioqui se déroule du 3 au 13 octobre à Rio de Janeiro.

La production arrive au Brésil avec quelques récompenses dans son bagage : à Cannes, elle a obtenu le Ricardo Teodorol’un des protagonistes, reconnaissance du meilleur nouvel acteur. Au Festival de Lima au Pérou, Bébé a été choisi comme Meilleur Film LGBTQIA+ et, encore une fois, Théodore a obtenu le Gio de la meilleure performance. Enfin, à Saint-Sébastien, en Espagne, il a été reconnu comme le meilleur film queer latino de l’année avec le prix Sebastiane Latino de l’édition.

Synopsis

Après avoir quitté un centre de détention pour mineurs, Wellington se retrouve seul et à la dérive dans les rues de São Paulo, sans nouvelles de ses proches et sans ressources pour commencer une nouvelle vie. Après avoir visité un cinéma porno, il rencontre Ronaldo, un homme mûr qui lui apprend de nouvelles façons de survivre. Petit à petit, leur relation se transforme en une passion pleine de conflits, qui oscille entre exploration et protection, jalousie et complicité.

Du casting à la scène – Cours de Marcelo Caetano à l’AIC

Le scénario From Casting to Scene est conçu pour aider les acteurs et actrices à améliorer leurs techniques et leur présentation sur le marché. D’une charge de travail de 20 heures réparties en 5 séances, le cours couvre trois axes principaux : le matériel de présentation, le processus de sélection des acteurs et le développement des personnages à partir du scénario.

Sur le premier axe, Marcelo Caetano se concentre sur l’analyse et l’amélioration du matériel promotionnel des participants, tels que les vidéos et les curriculum vitae, afin d’améliorer la perception des talents. Le deuxième axe explore la structure du casting et l’importance de l’improvisation. Dans le troisième axe, les étudiants travaillent sur l’interprétation de scénarios, approfondissant leur compréhension et construisant des personnages authentiques et engageants sur le plateau.