Le monde de l’art contemporain exige le respect des bonnes pratiques

Le monde de l’art exprime son “découragement, dégoût et inquiétude” du secteur de l’art contemporain, qui traverse « une moment inquiétantavec licenciements de directeurs de musées et nominations personnelles, réductions budgétaires, fermetures d’institutions…» Elle exige «une gestion honnête et professionnelle de l’organisation de la culture, et spécifiquement des arts visuels, de la part des différents gouvernements locaux, régionaux et nationaux, donné catastrophes et actions erratiques qui accompagnent les actions de certains dirigeants au cours de l’année dernière. Même s’ils n’ont pas cité de cas concrets, certains présents à l’événement ont évoqué le limogeage de Juan Antonio Álvarez Reyes à la tête du Centre andalou d’art contemporain de Séville (CAAC) et la nomination, sans concours, de Jimena Blázquez. comme son successeur, ainsi que celui de José Luis Pérez Pont, à la tête du consortium des musées de Valence.

Les responsables des associations artistiques rappellent que « la culture et l’art sont des secteurs qui contribuent au développement économique et social des pays, ce qui offre une 3,5% au PIB national et couvre certains 700 000 travailleurs». En outre, que le document de bonnes pratiques pour la gestion et le bon fonctionnement des musées et centres d’art contemporain a été établi (généré en 2007, ratifié par le gouvernement de l’époque, et qui a plusieurs mises à jour en 2019 et 2021), qui a eu le consensus de Le secteur. Un document que le Reina Sofía et les autres musées d’art contemporain d’Espagne ont appliqué, mais que la Junte andalouse a ignoré au sein de la CAAC. Ils exigent qu’il y ait un Pacte pour la Culture, que cela soit pris en compte comme une question d’État, car « nous continuons à observer comportements très graves qui mettent même en danger certains droits inscrits dans la Constitution, comme l’accès à la culture.

Ils soulignent que « compte tenu de la situation actuelle de ignorance et mauvaises pratiques envers le secteur professionnel culturel, que nous n’avons cessé de dénoncer”, la Table sectorielle du secteur de l’art contemporain “exprime sa préoccupation absolue face au processus de dégradation du contexte politique et social auquel nous avons assisté ces derniers temps et qui témoigne d’un fort recul démocratique et professionnel, entraînant un plus de précarité et d’instrumentalisation du secteur et qui reflète une attitude perverse et méprisante envers les espaces de création et d’exposition des arts visuels. De même, ils dénoncent que les arts visuels souffrent « d’un une énorme discrimination» par rapport à d’autres secteurs culturels, comme le cinéma ou le spectacle vivant, qui bénéficient d’une TVA réduite.

Pour tout cela, ils ont créé un décalogueque nous reproduisons intégralement ci-dessous :

1- La défense de la liberté d’expression. Une question que personne ne pourrait penser que dans une société démocratique nous devrions rappeler ce droit humain fondamental, consacré dans l’article 19 de la Déclaration universelle des droits de l’homme, face aux nombreux exemples de censure auxquels le monde de l’art et la culture est soumise, la culture en général. Il convient de noter que cette censure n’est pas seulement générée directement mais aussi à travers le détournement d’aides et de budgets vers d’autres typologies spécifiques qui n’ont pas le consensus ou la légitimité du secteur culturel professionnel, et qui ont beaucoup plus à voir avec des stratégies sectaires. ou une politique intéressée.

2- L’obligation de choisir les adresses des musées et centres d’art par concours public, à travers un comité de sélection paritaire composé de professionnels du secteur, et la présentation d’un projet, selon le Document de bonnes pratiques dans les musées et centres d’art mentionné ci-dessus ; ainsi que le Code des musées du ministère de la Culture et des Sports et le Code de déontologie de l’ICOM. Une pratique qui s’est répandue au fil des années de manière tout à fait naturelle, mais on observe avec étonnement qu’il y a des dirigeants politiques qui ignorent ces comportements professionnels en nommant ces adresses à la main, ce qui constitue une ingérence politique totalement inacceptable.

3- Respecter et améliorer les budgets nationaux, régionaux et locaux dédiés spécifiquement à la culture et à l’art contemporain, car ils ne correspondent pas au degré de richesse que le secteur apporte tant en termes de capital culturel qu’en bénéfices économiques directs et indirects. Les allocations budgétaires sont très faibles tant pour le soutien à la création que pour la diffusion de l’art contemporain, et à cela s’ajoutent sérieusement les réductions budgétaires sans justifications véridiques, car ce qui est alloué à l’art contemporain sur les fonds publics est ridicule ; A titre d’exemple, au niveau national, cela ne correspond même pas à 0,00000000000000000000001% des budgets généraux de l’État. L’excuse des économies budgétaires est une erreur et un revers dans les structures déjà établies.

4- Activer et compléter le Statut de l’Artiste, puisque les changements ont été minimes et les arts visuels ont été largement oubliés puisque seules quelques mesures tangentielles les affectent. Son développement est paralysé et les arts visuels réclament des mesures très spécifiques en matière de conciliation culturelle, afin que les artistes, quelle que soit leur situation d’emploi, puissent facturer et déduire les dépenses liées à la création et à la diffusion de leur œuvre, auxquelles été ignoré.

5- Lutte contre les inégalités entre les sexes et appliquer de manière réelle et effective la loi organique 3/2007, du 22 mars, pour l’égalité effective des femmes et des hommes (en particulier l’article 26 sur l’égalité dans le domaine de la création et de la production artistique et intellectuelle), à ​​travers la fixation de délais, l’application d’indices d’évaluation et la mise en place de méthodes de rectification pour parvenir une fois pour toutes à la visibilité des femmes dans ce secteur et qu’elles aient des chances égales pour promouvoir une société plus inclusive et plus juste.

6- Promouvoir les enseignements artistiques exigeant un plan étatique d’éducation artistique et culturelle, comme il en existe en France et au Portugal, articulé par les ministères de la Culture et de l’Éducation, qui garantisse la présence d’une éducation artistique de qualité dans la formation obligatoire, dispensée par des spécialistes formés en éducation artistique dans les facultés d’éducation . Ainsi qu’un coordinateur par centre éducatif qui, en réseau avec les centres culturels et les musées, articule les programmes du micro au macro.

7- Activer de toute urgence des mesures fiscales qui stimulent la collaboration public-privé, afin que les contributions économiques à l’art contemporain soient reconnues, d’où l’urgence d’une loi sur le mécénat qui stimule la création et l’internationalisation de l’art contemporain espagnol

8- Réduire la TVA, parvenant à un accord entre les ministères de la Culture et des Finances pour mettre fin à la discrimination dont souffre l’art espagnol par rapport aux autres sphères culturelles. Qu’ils regardent les politiques et actions qui sont menées dans d’autres pays européens, la France sans aller plus loin, compte tenu des changements qui doivent être apportés dans les prochains mois en raison de la nouvelle directive européenne. Une TVA réduite comme celle dont bénéficient d’autres secteurs de la culture profiterait aux artistes, aux galeries et aux collectionneurs, générerait un plus grand mouvement économique et nous permettrait de travailler sur un pied d’égalité.

9- Comprendre et remédier à la nécessité pour le ministère de la Culture de disposer un secrétariat spécifique à l’art contemporain étant donné la nécessité d’avoir un dialogue direct, spécialisé et stable pour une bonne compréhension avec le secteur et être capable de générer des politiques réalistes et stables pour soutenir l’art contemporain.

10- Création de commissions aux niveaux national et régionalavec la participation de professionnels du secteur, pour l’élaboration et le contrôle du respect du Code de bonnes pratiques et pour son extension à d’autres domaines, y compris le domaine des entités privées et les concepts d’éthique et de responsabilité sociale.