Les meilleurs interprètes en direct de la musique country de 2022

Lorsque nous mettons en évidence certains des meilleurs actes live de Saving Country Music en 2022, adoptons une approche un peu différente cette année. Nous connaissons tous les grandes têtes d’affiche comme Cody Jinx, Tyler Childer, Zach Bryanet bien sur Cordes Billy, qui probablement aussi longtemps qu’il vivra, sera considéré par beaucoup comme le plus grand interprète éternel à voir. Vous avez également des actes connus pour faire vivre les bons moments qui méritent toujours d’être dans cette conversation comme le Bande à cordes Hogslop et Grand Richard.

Mais ici, soulignons quelques-uns des groupes au bord du gouffre, qui devraient probablement être eux-mêmes en tête d’affiche des festivals et des grands événements, et très bien peut-être dans les années à venir. Ce sont les artistes et les groupes que vous feriez mieux de voir avant, comme beaucoup de vos têtes d’affiche préférées, ils finissent par jouer dans des arènes pour des billets super chers, en plus de mettre en avant un groupe qui est revenu du bord du gouffre et a fait quelque chose de spectaculaire dans la musique live en 2022.

VEUILLEZ NOTER: Parce qu’il s’agit d’artistes en direct, leur inclusion ici dépend du fait qu’ils les ont vus en direct l’année dernière. N’hésitez pas à partir ton liste de vos artistes live préférés en 2022 dans la section commentaires ci-dessous pour le bénéfice de nous tous.

10. Charles Wesley Godwin

(comme on le voit au Born & Raised Fest)

Vous pourriez appeler Charles Wesley Godwin, originaire de Virginie-Occidentale, la prochaine grande voix et auteur-compositeur à exploser des Appalaches. Mais après une tournée récente avec Zach Bryan, l’explosion s’est déjà produite. Godwin était déjà le lauréat en titre de l’album Saving Country Music de l’année pour 2021 Comment la puissante chute. Maintenant, avec son groupe The Allegheny High, il s’avère être l’un des meilleurs artistes live du pays indépendant également.

Le seul problème en 2022 était que, tout comme Zach Bryan avant lui, les promoteurs ont mis du temps à comprendre ce qu’était un artiste important, Charles Wesley Godwin, le plaçant dans les premiers créneaux des festivals ou l’ignorant complètement. Mais certains festivals comme Wild Hare à l’extérieur de Portland ont vu où cet artiste se dirigeait et sont entrés au rez-de-chaussée. Aussi formidable que 2022 ait été pour Charles Wesley Godwin, 2023 pourrait être encore meilleure. Voyez-le dans des salles plus petites pendant que vous le pouvez.

9. Coque Sierra

(vu au Old Settler’s Fest et Under The Big Sky Fest)

Maestro de la mandoline et des sourires béats d’un million de watts, Sierra Hull est une légende vivante parmi nous, époustouflant le public avec son incroyable travail des doigts et sa vision de la composition. Après avoir été dans le public de Sierra et de sa bande, vous vous sentez infiniment inspiré et pensez que vous pouvez tout faire : coloniser Mars, faire fuir les voitures, ramener la paix dans le monde.

Ces disques de bluegrass de Sturgill Simpson auraient été quelque chose de moins sans l’implication de Sierra, tout comme My Bluegrass Heart de Bela Fleck, lauréat d’un Grammy, et tant d’autres projets où elle a renforcé tout ce que font les garçons. Mais ses trucs en solo sont au niveau supérieur, montrant son côté auteur-compositeur. Elle est à ne pas manquer, et mérite d’être dans la conversation quand on parle de la résurgence juvénile du bluegrass juste à côté de Billy Strings et Molly Tuttle.

8. Charley Crockett

(vu à l’Auditorium Ryman)

Charley Crockett a commencé sa carrière en jouant aux coins des rues et en se cachant dans les ruelles. “La ruelle est juste à l’extérieur, mais c’est loin d’ici,” Crockett a déclaré en tête d’affiche du légendaire Ryman Auditorium, faisant référence à la célèbre allée entre le Ryman et les repaires légendaires de Lower Broadway comme Tootsie’s et Robert’s Western World. C’est là que vous pouvez le plus sentir les fantômes des légendes country.

Même si Crockett ne dépasse jamais des salles comme The Ryman, il a accompli quelque chose de spectaculaire en y arrivant. Certains aiment critiquer Charley Crockett comme un spectacle ou un shtick. Eh bien, bien sûr que ça l’est. Mais c’est un spectacle meilleur que la plupart, qui rappelle toute la bonté de la country classique et de la musique roots américaine, et la fait se sentir à nouveau vivante dans l’âme d’un public moderne. (lire la critique)

7. Aquarium américain

(vu à Under The Big Sky Fest, KOKEFest)

Ce n’est presque pas juste. American Aquarium est connu comme l’un des meilleurs groupes de toutes les musiques roots / Americana pour ses chansons dévastatrices et déchirantes. Si vous êtes l’un de ces gloutons “Les chansons tristes me rendent heureux”, ne cherchez pas plus loin que l’American Aquarium et le leader BJ Barham. C’est ce que vous obtenez à la pelle sur leur nouvel album chicamacomique sorti cette année.

Mais généralement, un groupe comme celui-ci se résigne à des salles d’écoute et peut-être à des représentations théâtrales paisibles, tout le monde écoutant attentivement et applaudissant poliment après l’expiration d’une chanson bien écrite. Oh non monsieur. American Aquarium live, c’est comme regarder une explosion contrôlée, avec BJ Barham qui se précipite sur scène comme s’il avait été abattu par un canon, puis erre comme un animal sauvage qui vient de sortir de sa cage. American Aquarium remplit tous les sens dans le contexte du direct.

6. Sierra Ferrel

(vu à Under The Big Sky Fest, Americanafest)

Je ne suis pas tout à fait sûr que nous puissions même confirmer que Sierra Ferrell est une vraie personne à ce stade, et non un demi-dieu envoyé des cieux pour nous divertir en ces temps difficiles. Elle est aussi fantastique qu’un personnage de fiction. Son talent est d’un autre monde. Sa maîtrise de sa musique est incomparable. Son crâne pousse une corne d’abondance de couronne de fleurs unique chaque fois qu’elle apparaît en public. Et quand elle chante, vous êtes transporté dans un espace et un temps complètement différents.

Une musique aussi datée et féerique ne devrait jamais trouver un large public dans le monde automatisé d’aujourd’hui. Mais à l’instar de Colter Wall et d’autres revivalistes, c’est la magie avec laquelle Sierra Ferrell livre son interprétation de la musique des montagnes des Appalaches qui la rend si immédiate et vitale. La native de Virginie-Occidentale ressemble peut-être plus à une apparition qu’à un mortel, mais sa musique est fermement ancrée dans les racines et d’une authenticité palpable.

5. Ces roses sales

(comme on le voit au Born & Raised Fest)

Comme si les dieux du rock sudiste eux-mêmes descendaient des cieux pour frapper un nouveau groupe du fer dur de l’Alabama, Them Dirty Roses est l’un de ces groupes qui peuvent vous faire pousser des poils sur la poitrine rien qu’en les écoutant. C’est un groupe que vous écoutez en faisant une overdose dans les toilettes d’un bus de tournée à 27 ans. Ces Dirty Roses peuvent déflorer des vierges simplement en étant dans le public.

Dirigé par James Ford au chant et à la guitare, son frère Frank Ford à la batterie, le guitariste Andrew Davis et le bassiste Ben Crain, le groupe a quitté sa ville natale de Gadsden, AL dans un camping-car et tous ont emménagé dans la même maison à Nashville, TN Monkees style pour essayer de le faire. Tous ceux qui les ont vus en direct en attesteront, The Dirty Roses sont l’un des groupes les plus en vogue de la musique live et promettent de conserver ce titre dans le futur.

4. Les vandoliers

(comme on le voit à Cain’s Ballroom)

Les Vandoliers du Texas sont les premiers à admettre qu’ils ne sont pas vraiment country, pas exactement punk, mais un amalgame entre les deux qui défie toute catégorisation et ne se soucie pas de s’intégrer parfaitement dans n’importe quelle boîte. Peu importe comment vous voulez l’appeler, c’est un sacré bon moment en direct, ce qu’ils ont prouvé dans tout le pays en 2022, ouvrant de grands spectacles pour Flogging Molly et les Turnpike Troubadours, en tournée avec un autre groupe live stellaire à Mike et le Moonpies, et présentant des chansons de leur nouvel album éponyme.

Mortellement serré et plein de pisse et de vinaigre, The Vandoliers est l’un des rares groupes que n’importe qui aurait l’audace de réserver sur la scène Cain’s Ballroom pour ouvrir pour le premier concert des Turnpike Troubadours. Et quand les chemises s’enlèvent, vous savez qu’elles sont allumées.

3. Molly Tuttle et Golden Highway

(vu au Telluride Bluegrass Festival)

Très souvent, lorsqu’il s’agit d’albums très attendus, nos attentes dépassent même les possibilités de la réalité. Mais ce n’était pas le cas de Arbre tordu et Molly Tuttle. C’était tout ce que nous voulions et espérions de la sortie tant attendue de Molly Tuttle dans le bluegrass.

Mais ce qui se passe maintenant avec Molly Tuttle en direct l’amène à un autre niveau. La fille sage et réservée aux doigts autrement flamboyants a tout lâché avec son groupe Golden Highway, s’amusant plus qu’elle ne devrait le faire et laissant quelques inhibitions se mettre en travers de son chemin.

Molly Tuttle n’a jamais été retenue en tant que cueilleur. Elle pouvait articuler tout ce qu’elle envisageait, uniquement limitée par les lois physiques de la vitesse à laquelle les doigts humains peuvent articuler. Mais maintenant, elle n’a plus peur en tant qu’humaine, et cela a abouti à la création de certaines des meilleures musiques du moment dans tous les genres. L’enthousiasme qu’elle a ravivé pour le bluegrass est conféré à la foule et a contribué à allumer une étincelle dans tout le genre.

Golden Highway est composé de Bronwyn Keith-Hynes (violon), Dominick Leslie (mandoline), Shelby Means (basse) et Kyle Tuttle (banjo).

2. Mike et les Moonpies

(comme on le voit au Born & Raised Fest)

Oui, nous savons. Les Turnpike Troubadours sont de retour, et avec le lien émotionnel que beaucoup ont avec ce groupe, il en résulte certaines des expériences les plus mémorables possibles en musique. En ce qui concerne le bluegrass, Billy Strings est en feu, et faire des choses dont les générations futures seront toujours ravies. Mais s’il y a un groupe que tout le monde devrait voir en live en ce moment, sans hésitation la réponse est Mike and the Moonpies.

Après que Zach Bryan ait joué un set pour les âges devant une foule de sa ville natale dans l’Oklahoma au Born & Raised Fest en septembre, Mike et les Moonpies ont eu la tâche impossible de jouer ensuite sur une scène secondaire alors que tout le monde dans l’Oklahoma se déplaçait dans le parking parcelle. Un seul groupe pouvait y parvenir, et c’est exactement ce que Mike et les Moonpies ont fait, gagnant une foule qui comprenait beaucoup de gens qui n’avaient jamais entendu parler d’eux auparavant, mais qui sont tombés sur leur prochain groupe préféré.

Les choses commencent enfin à décrocher pour ces gars-là, et cela ne pourrait pas être plus méritant pour le meilleur groupe de musique country.

1. Les troubadours de l’autoroute à péage

(comme on le voit au Telluride Bluegrass Festival, Under The Big Sky Festival, KOKEFest, et surtout, Cain’s Ballroom)

Avec le recul ici fin décembre, il peut être facile de regarder en arrière sur 2022 et de dire: «Eh bien, bien sûr, les Turnpike Troubadours allaient exploser, devenir l’un des plus grands groupes live de la musique country, commencer des festivals en tête d’affiche, et vendre des arènes. Mais il n’y avait certainement aucune garantie que ce serait le cas au début de cette année. Bien sûr, les fans de longue date ont toujours su que les Turnpike Troubadours étaient quelque chose de spécial, et s’ils avaient les bonnes opportunités, ils pourraient exploser.

Mais apprécions simplement qu’au début de 2022, ce groupe sortait d’une pause où il avait presque complètement rompu, avait une histoire sordide d’annulation de concerts à la dernière minute, et aurait très bien pu trébucher en sortant de la porte, ou vu les roues tomber quelque part sur la route. Ce qui s’est passé était exactement le contraire de cela. Ils ont continué à prendre de l’ampleur, jusqu’à ce qu’à la fin de 2022, ils jouent dans une Paycom Center Arena à guichets fermés à Oklahoma City.

Mais s’il y a eu un moment musical qui a défini 2022 dans la musique country, ce n’était pas dans une arène, mais au légendaire et emblématique Cain’s Ballroom à Tulsa, Oklahoma, seulement 2e après le Ryman Auditorium à Nashville en ce qui concerne l’histoire de la musique country. qui s’est passé entre ses murs. Lors du tout premier spectacle de Turnpike, de larges pans de la foule à guichets fermés pleuraient visiblement. L’émotion dans la pièce était quelque chose que la plupart ne connaîtront jamais en musique. C’était l’église. C’était le bonheur. La performance était très bien, mais c’est toute l’émotion dans la salle qui en a fait quelque chose d’au-delà de mémorable. C’était l’étoffe d’une légende musicale.

Sur le plan personnel, assister au retour des Turnpike Troubadours n’était pas seulement la plus grande expérience musicale en 2022, mais dans une carrière de musique de couverture. Et cela vient avec la réalisation reconnaissante, mais aussi quelque peu douce-amère, que je ne ressentirai peut-être plus jamais quelque chose d’aussi percutant dans la musique.

Le moment où les Turnpike Troubadours sont montés sur scène au Cain’s Ballroom, mettant officiellement fin à leur pause. pic.twitter.com/bCeZmOyYFu

— Sauver la musique country (@KyleCoroneos) 9 avril 2022