les paroles émouvantes de Kyle MacLachlan, Naomi Watts et de ses amis et collègues

La disparition inattendue de David Lynchl’un des réalisateurs les plus importants et les plus influents, bien qu’uniques, de l’histoire du cinéma, a suscité une impressionnante vague de condoléances sur les réseaux sociaux, démontrant à quel point ses œuvres ont touché l’esprit et le cœur des spectateurs du monde entier. Peu de temps après l’annonce, des paroles émouvantes et sincères sont arrivées de la part de ceux qui l’ont connu, qui y ont travaillé, étaient ses collègues et amis. Nous souhaitons vous proposer ici, traduits, ceux qui nous ont le plus marqué, à commencer par ceux de son alter ego. Kyle MacLachlanlequel un Lyncherqui l’a lancé en Dunedoit sa carrière.

Kyle MacLachlan est David Lynch

Il y a quarante-deux ans, pour des raisons qui m’échappaient, David Lynch m’a sorti de l’obscurité pour jouer dans son premier et dernier film à gros budget. De toute évidence, il a vu quelque chose en moi que même moi je ne reconnaissais pas. Je dois toute ma carrière, et même ma vie, à sa vision. Ce que j’ai vu en lui, c’était un homme énigmatique et intuitif, avec un océan créatif qui faisait rage en lui. Il était en contact avec quelque chose avec lequel nous souhaiterions tous être en contact. Notre amitié s’est épanouie sur Blue Velvet, puis sur T win Peaks et j’ai toujours trouvé qu’il était la personne la plus authentiquement vivante que je connaisse. David était en phase avec l’univers et son imagination à un niveau qui ressemblait à la meilleure version de l’humain. Il n’était pas intéressé par les réponses parce qu’il comprenait que ce sont les questions qui nous amènent à être qui nous sommes. Ils sont notre souffle de vie. Alors que le monde a perdu un artiste remarquable, j’ai perdu un ami cher qui m’a imaginé un avenir et m’a permis de voyager dans des mondes que je n’aurais jamais pu concevoir par moi-même. Je peux le voir maintenant, debout pour m’accueillir dans sa cour, avec un sourire chaleureux et un gros câlin et ce tintement nasillard des Grandes Plaines dans sa voix. Nous parlions de café, de la joie de l’inattendu, de la beauté du monde et nous riions. Son amour pour moi et mon amour pour lui sont nés du destin cosmique de deux personnes qui voyaient le meilleur d’elles-mêmes l’une dans l’autre. Il me manquera plus que les limites de mes mots ne peuvent l’exprimer et que mon cœur ne peut le supporter. Mon monde est tellement plus rempli depuis que je l’ai connu et tellement plus vide maintenant qu’il est parti. David, je reste changé à jamais, et pour toujours ton Kale. Merci pour tout.

Naomi Watts, lancée par David Lynch dans Mulholland Drive

J’ai le cœur brisé. Mon ami Dave… Le monde ne sera plus jamais le même sans lui. Sa créativité en tant que mentor était très puissante. Il m’a présenté. C’était un monde dans lequel j’essayais de pénétrer depuis plus de 10 ans, échouant aux auditions à maintes reprises. Finalement, je me suis retrouvé assis devant un homme curieux, rayonnant de lumière, qui me disait des mots d’une autre époque, me faisant rire et me mettant à l’aise. Comment pouvait-il me « voir », alors que j’étais si bien cachée et que je ne me voyais même plus ? Ce n’est pas seulement son art qui m’a marqué, mais sa sagesse, son sens de l’humour et son amour m’ont donné une confiance en moi à laquelle je n’avais pas accès auparavant. Chaque instant que nous avons passé ensemble était rempli d’une présence que je voyais et connaissais rarement, probablement parce que, c’est vrai, il semblait vivre dans un autre monde, un monde dont je me sens plus que chanceux d’avoir fait partie. David a invité tout le monde à jeter un coup d’œil sur ce monde grâce à son talent de narrateur exquis, qui a élevé le cinéma et inspiré des générations de cinéastes du monde entier. Je n’arrive pas à croire qu’il soit parti. Je suis brisé mais éternellement reconnaissant pour notre amitié. Je crie dans le mégaphone “Bonne chance, mon pote Dave ! Merci pour tout.”

Coppola, Scorsese, les acteurs de Twin Peaks, Nicolas Cage et Edgar Wright sur David Lynch

Francis Ford Coppolapubliant une photo de lui avec David Lynchécrit-il : “Je suis étonné et navré. Je ne peux pas exprimer avec des mots ma profonde perte du grand David Lynch, mon ami.” Lee Unkrichl’auteur de Cocoécrit quelque chose que beaucoup d’entre nous ont pensé : “Je ne me souviens pas avoir ressenti cette nuance particulière de tristesse depuis le jour où j’ai appris la mort de Stanley Kubrick.” Sheryl Fenn sur son profil Instagram, elle écrit : “Je n’ai plus de mots maintenant, seulement des années et des souvenirs”, partageant une photo avec le réalisateur qui l’a dirigée dans Pics jumeaux. Russ Tamblynle légendaire acteur et danseur de Histoire du côté ouest e Sept épouses pour sept frèresqui pour Lynch était le docteur Jacoby dans Twin Peaks, écrit : “Aujourd’hui, nous avons perdu un géant, avec le décès de mon ami David Lynch. J’ai eu la chance de rencontrer et de travailler avec certains des plus grands d’Hollywood et du monde entier. monde de l’art et David était les deux. En tant que réalisateur, il était le plus intuitif et créatif de tous, et son art imprégnait tous les aspects de son travail. Il était magistral et mystérieux. Il a changé le visage du cinéma et aussi de ma vie. , je promets continuer à pelleter tu sais quoi pour le reste de mes jours, à ma manière. Adieu, cher ami.

D’autres membres du casting de Twin Peaks ont également partagé leur douleur sur les réseaux sociaux, tandis que ceux qui ne sont pas là, comment Nicolas Cagemagnifique interprète de son Coeur sauvagea été rejoint par Date limiteauquel il a déclaré : “C’était un génie unique du cinéma, l’un des plus grands artistes de cette époque et de toutes les époques. Il était courageux, ingénieux et un franc-tireur avec un sens de l’humour joyeux.” Quant à la réalisation du film, “je ne me suis jamais autant amusé sur un plateau qu’avec David Lynch. Il sera à jamais de l’or pur.” Steven Spielbergqui l’a dirigé dans le rôle de John Ford dans Les Fabelmana déclaré : « J’ai adoré les films de David : Blue Velvet, Mulholland Drive et Elephant Man le définissaient comme un rêveur et un visionnaire unique qui réalisait des films qui semblaient faits à la main. J’ai rencontré David quand il jouait John Ford dans Les Fabelman, ici l’un de mes héros David. Lynch jouant l’un de mes héros était surréaliste et ressemblait à une scène d’un des films de David. Le monde manquera d’une voix si unique et originale, ses films ont déjà résisté à l’épreuve. du temps et le sera toujours. Martin Scorsese a publié cette belle déclaration :

Aujourd’hui, j’entends souvent utiliser le mot visionnaire, qui est devenu une sorte de définition fourre-tout, un autre jargon promotionnel. Mais David Lynch était véritablement un visionnaire. En fait, le mot a peut-être été inventé pour décrire l’homme, les films, les séries, les images et les sons qu’il a laissés derrière lui. Il a créé des formes qui semblaient toujours sur le point de se briser mais ne l’ont pas fait, il a mis sur l’écran des images que ni moi ni personne d’autre n’avions jamais vues, il a rendu tout étrange et dérangeant et révélateur et nouveau et il n’a absolument pas accepté de compromis. du début à la fin. C’est un triste, triste jour pour les cinéastes, un triste jour pour les cinéphiles, pour les cinéphiles et les cinéphiles, mais Eraserhead, Elephant Man, Blue Velvet, Wild at Heart, les deux séries (sic) de Twin Peaks et les films Fire Walk with Me, Lost Highway, True Story, Mulholland Drive et Inland Empire, au fil des années et des décennies, continueront de croître et de s’approfondir. Nous avons eu la chance d’avoir David Lynch.

Nous souhaitons clôturer cette longue anthologie de beaux témoignages en l’honneur de David Lynch avec une anecdote racontée par un autre réalisateur cinéphile, Edgard Wright,qui lui a consacré plusieurs posts, et avec notre simple hommage musical Stefano Fresi:

Que peut-on dire de David Lynch qui n’ait pas déjà été capturé dans les innombrables hommages des fans et des cinéastes ? Un réalisateur à la vision unique, défini par son style magique et ses ambiguïtés fascinantes. Bien que son travail soit unique en son genre, il a inspiré de nombreuses personnes à prendre un appareil photo. Même si mon travail ne semble pas particulièrement lynchien, son influence est toujours très présente. Une transition de Blue Velvet, avec Frank Booth disparaissant du cadre avant une folle promenade nocturne, avec des panneaux de signalisation jaunes qui coulent, bourdonnant dans mon cerveau pour toujours. En 2011, j’ai eu une rencontre glorieuse avec l’homme lui-même. À l’époque, je programmais des films au New Beverly Cinema pour une série intitulée The Wright Stuff, je préparais des films doubles de rêve et j’organisais des tables rondes avec des invités. Un soir, nous avons projeté Wild at Heart et True Romance. J’avais déjà convaincu le regretté producteur Steve Golin de venir pour le premier film et, par l’intermédiaire d’une amie commune, j’avais également invité Laura Dern. Elle avait accepté, mais m’a dit qu’elle ne pourrait peut-être pas venir, puisqu’elle était elle-même. devait provenir directement d’un autre événement. Steve et moi avons présenté le film et avons attendu de voir si Laura se présenterait. Au cours du générique de fin, mon attaché de presse m’a tapé sur l’épaule et m’a dit : “Laura arrive”. Soulagé, il est monté sur scène pour la séance de questions-réponses ; et tandis que le rideau bruissait, j’ai annoncé à un public qui n’en avait aucune idée : “Mesdames et messieurs, Miss Laura Dern !”. Le public s’est éclaté alors qu’elle franchissait le rideau. Enchanté, j’ai dit “c’est une grosse surprise, je n’étais pas sûr que tu puisses le faire !”. Laura sourit et dit : “Eh bien, j’ai une surprise pour toi. J’ai amené quelqu’un d’autre qui a travaillé sur le film.” Le rideau s’est ouvert et David Lynch est apparu. L’ovation qui en résulta semblait interminable, comme si le Magicien d’Oz lui-même s’était matérialisé. Le seul problème, c’est que je n’étais pas prêt à interviewer David Lynch. Je suis tombé sur la première question, mais il était gentil et courtois. S’il a, à juste titre, évité d’expliquer le film, il a parlé généreusement du film et de la préservation du cinéma. Sa présence était hors de ce monde et pourtant très accessible. Ce souvenir de lui traversant le rideau restera gravé dans ma mémoire pour toujours. David est peut-être mort, mais son œuvre sera éternelle.