De voleur d’art pénètre dans l’appartement de luxe de New York et dispose de sept minutes pour voler les tableaux. Il enlève régulièrement des photos des murs, mais la dernière, un autoportrait d’Egon Schiele, est introuvable. L’adrénaline se précipite dans le corps du voleur, l’horloge tourne, il doit se dépêcher vers la sortie, mais une erreur technique fait claquer la porte avant qu’il ne puisse s’échapper. Le système d’alarme continue de hurler de manière assourdissante, de sorte que les téléspectateurs poussent un soupir de soulagement lorsque le voleur coupe enfin le câble de l’écran tactile défectueux. Dans le silence, l’étendue du destin se révèle : les murs insonorisés absorbent chaque appel à l’aide, le contact avec le complice via talkie-walkie est perdu et la batterie s’épuise bientôt.
Le voleur tente en vain d’ouvrir la lourde porte en bois et de briser les vitres avec des oranges artificielles. Il scie des meubles coûteux et les empile pour grimper vers la liberté par la lucarne. Mais le loft penthouse a des plafonds si hauts qu’il devient une tour de Babel. Plus il barricade de tables et de chaises les unes dans les autres, plus l’ascension devient chancelante. L’hybris évoqué dans la construction de la tour peut également être compris comme le message de tout le film : les gens périssent à cause de leur technologie.
Le climatiseur hors de contrôle transforme l’appartement de luxe en enfer et la tentative d’évasion en une lutte pour la survie. Parfois, la température monte à 40 degrés, puis l’air se refroidit glacial. Les forces de la nature sont créées par l’homme, mais non moins mortelles. “Inside” renverse avec brio le paradigme du thriller de survie. Des classiques du genre tels que “Cast Away” avec Tom Hanks dépeignent les gens comme des excentriques qui se débattent dans les sous-bois après un accident d’avion. Mais dans “Inside”, l’homme lui-même est le sauvage coincé dans la prison de haute technologie. Dans le penthouse sans âme, il se débat avec le réfrigérateur qui parle et le système de sécurité. Seul et face à la mort, il abandonne culture et coutumes.
Il devient l’animal qui lèche la condensation du réfrigérateur, mange un poisson brillant cru de l’aquarium et se soulage dans la salle de bain de luxe sans aucune retenue en raison du manque de chasse d’eau et de contrôle social. La situation est construite. Au début, on se demande pourquoi le contact avec le voleur numéro trois, qui vole dans un hélicoptère, est perdu si brusquement et pourquoi personne d’autre dans cette mégapole ne peut se précipiter pour aider. Pourquoi le protagoniste n’a-t-il pas de téléphone portable en cas d’urgence, et pourquoi n’y a-t-il pas au moins un vieil ordinateur portable ou un téléphone dans cet appartement bourré de technologie ? Pourquoi l’eau ne coule-t-elle pas du robinet, mais du système d’arrosage des plantes tropicales ?
Mais dès que vous acceptez cela, le premier long métrage du réalisateur de documentaires Vasilis Katsoupis est un spectacle qui vaut le détour – également à cause de l’impressionnant one-man show de Willem Dafoe. Le voyage de camping dans l’appartement haut de gamme n’est pas seulement tragique, mais offre également des moments de comédie. Par exemple, le frigo embêtant demandera au survivant “Bonjour, que diriez-vous d’un smoothie à l’avocat ?” et commencera à jouer “Macarena” si vous laissez la porte ouverte trop longtemps. Pendant ce temps, le héros vit de vodka et de caviar, de nourriture pour chien et de nouilles, qui sont laissées à tremper pendant 24 heures en raison du manque d’eau bouillante.
Des besoins simples guident sa journée : manger, boire, se rafraîchir, se réchauffer et bien sûr simuler la proximité avec les autres de son espèce.Son seul compagnon de souffrance est un pigeon blessé devant la fenêtre, sa seule consolation est une femme qui travaille comme nettoyeur dans l’immeuble de grande hauteur. Il la traque sur les écrans des caméras de sécurité et tombe amoureux – pas d’elle en tant que personne spécifique, mais d’elle en tant que personne tout à fait. L’homme n’est pas seulement un corps nu, mais un être social. Si vous êtes seul, vous ne faites pas que vous négliger, vous devenez fou. Après seulement quelques heures, le monde extérieur derrière la façade de la fenêtre n’est plus qu’une toile de fond. De temps en temps un hélicoptère passe, une fois que le feu d’artifice du 4 juillet scintille. Depuis la pandémie, nous pouvons tous comprendre ce désespoir.
Une scène particulièrement touchante est celle où Dafoe, pour échapper à la chaleur, met sa tête dans le réfrigérateur et se met à pleurer. Plus la musique des vacances du club. On comprend pourquoi le sauvage solitaire crée des rituels qui n’ont aucun sens de l’extérieur. Le film est une formidable parabole de l’homme, qui ne peut plus blâmer les dieux pour les forces de la nature, et pour cette raison même construit un sanctuaire. Incroyablement, il vénère son propre doodle mural parce qu’il sait dans son cœur que sa forme de vie est à blâmer pour cette situation difficile : la chaleur, le froid et le déluge du système d’arrosage.
