“Chapitre 79” de Santiago Barrio
“Le Tao qui peut être exprimé n’est pas le vrai Tao. Le nom qui peut être donné n’est pas le vrai nom.”
Ceci est le premier paragraphe de “Dao De Jing”, ou “Le Classique de la Voie et de la Vertu”, par l’ancien philosophe Laozi, qui nécessite plus d’un paragraphe pour être expliqué.
Cependant, “Le retour est le mouvement du Tao”, une exposition actuellement en cours à la bibliothèque Miguel de Cervantes, tente de transmettre la sagesse mondiale à travers des photographies prises par Santiago Barrio et des calligraphies écrites par Xu Kangyan.
Faute d’espace, l’exposition ne dévoile que quelques chapitres de « Dao De Jing » interprété par le photographe espagnol.
Barrio, qui est né à Bilbao, dans le nord de l’Espagne, en 1970, a eu très tôt un lien émotionnel avec la culture orientale. Il pratique les arts martiaux depuis son plus jeune âge et s’est rendu plusieurs fois en Chine pour étudier le tai chi sur la montagne Wudang.
La barrière de la langue n’a pas découragé son intérêt pour la culture chinoise – la pensée taoïste a inspiré sa création artistique.
“Chapitre 43” de Santiago Barrio
Barrio a près de 25 ans d’expérience de travail avec des magazines tels que Vogue, GQ, Time, Elle, Stern et Le Monde.
“J’espère minimiser mon influence dans mon travail, déplacer les détails sans importance hors du cadre et aller au cœur des choses”, déclare Barrio à propos de sa photographie. “Vous pouvez mieux voir les objets lorsque vous gardez vos distances avec eux. Les plus grandes vérités se trouvent toujours dans leurs formes les plus simples.”
En 2012, il retourne à Pékin pour poursuivre une approche plus personnelle de la photographie d’art.
Depuis 2013, il travaille sur le projet “INSIGHT – les portraits d’artistes orientaux”.
Il a rencontré et photographié plus de 50 des artistes les plus importants de Chine, dont Jin Shangyi, Zhan Jianjun, Zeng Fanzhi, Xu Bing, Yan Peiming et Fang Lijun.
Santiago Barrio / Le gong
Photographe espagnol Santiago Barrio
Il a publié le premier “INSIGHT – les portraits d’artistes orientaux” en 2016.
De 2017 à 2019, il travaille sur le deuxième volume, “INSIGHT – the Portraits of Oriental Designers”, qui explore la relation entre l’architecture, le design et l’art.
Il a commencé à travailler sur sa troisième collection, “INSIGHT – le portrait des musiciens orientaux”, fin 2020. La même année, il a été invité au Palais Impérial pour faire un album intitulé “INSIGHT – la Cité Interdite”.
En 2022, il achève l’album “Dao De Jing”, espérant prendre 81 images dans le respect de la connotation classique de ses 81 chapitres.
“‘Dao De Jing’ est un livre de sagesse”, a-t-il déclaré. “C’est comme un signal sur l’autoroute, mais le signal n’est pas votre destination ; il indique simplement votre destination.”
“Laissez-moi vous donner un autre exemple. Si vous avez faim, vous allez au restaurant et vous lisez le menu. Le menu ici est comme le ‘Dao De Jing.’ Le menu montre la nourriture, mais le menu n’est pas votre destination. C’est la nourriture qui vous satisfera. De même, ‘Dao De Jing’ ne peut jamais vous satisfaire ; seul ce qu’il indique suffira.
Q : Quelle est votre première impression en lisant « Dao De Jing ? Quand et où?
A : C’était dans une librairie à Madrid. Je devais avoir environ 17 ans à l’époque. Après avoir parcouru les premières pages, je suis tombé sur les mots simples qui disaient : « Le Tao qui peut être exprimé n’est pas le vrai Tao. Le nom qui peut être donné n’est pas le vrai nom.
À ce moment, je me suis figé. Je ne pouvais rien comprendre du tout. Il était écrit en espagnol avec des mots très simples qui ne nécessitaient aucune étude ou connaissance préalable, mais pourquoi ne pouvais-je pas du tout le comprendre ? Au début, j’ai pensé que c’était stupide; ce paragraphe n’avait aucune logique, mais en même temps, il y avait quelque chose qui m’attirait profondément. J’y ai pensé pendant des semaines jusqu’à ce que j’achète enfin le livre.
Q : Pourquoi « Dao De Jing » vous captive-t-il depuis si longtemps ? Qu’est-ce que vous en avez tiré ?
A : Le livre lui-même ne m’attire pas. Ce qui est fascinant, c’est la chose qui n’est pas dans le livre… Le livre n’est qu’un signal, un beau signal, soit dit en passant.
En lisant le livre, vous ne gagnez rien. En fait, vous risquez de perdre quelque chose. C’est plus comme un jeu pour vous aider à laisser tomber les pensées et les connaissances inutiles.
Q : Avez-vous rencontré des difficultés pour comprendre sa signification profonde, d’autant plus qu’elle est basée sur la culture et la philosophie chinoises ?
A : Me demander cela en tant que lectrice étrangère, c’est comme demander à une grande lectrice, ou à une lectrice blonde, ou à une lectrice propriétaire d’une voiture… Écoutez, je suis un étranger en surface, mais quand je suis en Espagne, je ne suis pas un étranger. Je suis photographe.
Mais si je change de métier, je ne suis plus photographe. Je m’appelle Shan Di (montagne) ici, mais si je pars à l’étranger, ce n’est plus mon nom. Toutes ces choses sont utiles dans la vie quotidienne, mais elles ne sont pas la vérité ultime. Ma surface change constamment. Il est bien connu en Chine sous le nom de “forme”. L’autre partie est «l’essence» que «Dao De Jing» souligne, cette vérité universelle. Un, et en chacun de nous.
Ce livre, à mon avis, dépend de votre évolution personnelle et de votre capacité à vous détendre et à oublier ce que vous appreniez depuis un moment.
Q : Qu’est-ce qui vous a inspiré à utiliser des photos pour refléter votre propre interprétation des chapitres de « Dao De Jing ?
R : Si vous vous consacrez à une activité le temps nécessaire et que vous vous y plongez, vous obtiendrez une sorte de maîtrise. Cela signifie que vous pouvez exprimer votre expérience vitale à travers elle. Cette activité devient votre porte, pour creuser profondément.
Dans mon cas, la photographie est cette activité. Mon inspiration est le lien que je peux trouver entre ce que nous croyons à tort être séparé. C’est le jeu auquel j’aime jouer. Mon appareil photo est mon outil pour montrer ces connexions.
Q : On dit que parfois vous évoquiez la scène dans votre image…
R : Il n’est pas possible de parler ou de décrire ce qu’est le Tao… mais les humains sont très intelligents. Quand quelque chose n’est pas descriptible, nous recourons à la poésie, à l’art, etc. Ces outils vont au-delà des descriptions ; ils évoquent simplement la vérité.
Q : Cette exposition a également invité un calligraphe. A vos yeux, quel est le charme de la calligraphie chinoise ?
R : La calligraphie chinoise est une forme d’art du plus haut niveau. Cela fonctionne comme image, en prose, en poésie et aussi en termes de langage cinématographique. Nous connaissons “Dao De Jing” à l’origine grâce à la calligraphie chinoise. C’est un élément essentiel d’une exposition de ce genre.
Q : Vous êtes resté longtemps en Chine. Pouvez-vous utiliser trois mots pour décrire le pays ?
A : Je pourrais te dire un mot, trois ou 3 000, mais ça ne suffirait pas.
Informations sur l’exposition :
Dates : jusqu’au 31 octobre (fermé le dimanche), de 11h à 18h30
Lieu : Bibliothèque Miguel de Cervantes
Adresse : 208, chemin Anfu
