L’ours est-il nul maintenant ? Un hater et un enthousiaste se disputent à propos de la saison 3

La troisième saison de The Bear, la série acclamée par la critique, est sortie la semaine dernière. Deux fans de la série ont regardé la saison entière ce week-end, et un seul en est resté fan.

Il existe deux types de personnes dans le monde : les haters et les enthousiastes. Les étiquettes sont explicites et la plupart des gens seraient capables de s’identifier assez rapidement. Un hater peut toujours être enthousiaste à propos de certaines choses et un enthousiaste peut absolument détester, mais quand il s’agit de culture pop, les deux semblent souvent à des années-lumière l’un de l’autre. Tel a été le cas le week-end dernier, lorsque les haters ont savouré la nouvelle saison de The Bear pour (selon eux) ne pas avoir été à la hauteur de sa réputation. Les enthousiastes, quant à eux, ont accordé le bénéfice du doute.

Mad Chapman (le détracteur en gras) et Claire Mabey (l’enthousiaste) se disputent pour savoir si L’Ours est toujours bon.

Claire, j’ai vu que tu avais écrit un article disant que tu pensais que la dernière saison de The Bear était vraiment bonne, et ça m’a inquiété. Est-ce que ça va ?

Plus que bien, merci d’avoir demandé ! J’ai dîné au restaurant pendant la saison 3 de The Bear et j’ai apprécié tous les cours, en particulier les épisodes « Napkins » et « Ice Chips ». Cette saison devait être consacrée à l’apprentissage de la vie dans le monde qu’ils avaient créé et devait étendre l’idée que même s’ils sont censés être une équipe et travailler ensemble, les personnages continuent à vivre et à travailler à partir d’endroits très différents et non résolus. Cette saison a coché, coché, coché ces exigences. Mais, qu’est-ce qui ne va pas chez toi ?

Mais tout s’est passé ! Une carrière entière découpée avec brio en images d’entraînement intense, le contraste entre le chef de cuisine brutal et méchant et les encouragements silencieux (d’Olivia Coleman, même !). C’est le cœur de l’histoire : Carmy parviendra-t-il à se débarrasser de ses démons et à faire fonctionner The Bear ? Ou le traumatisme de la perte de Mikey, le stress permanent d’une mère problématique, aggravés par le sentiment d’échec instillé par le très mauvais patron, vont-ils l’emporter ? C’est un drame très pertinent et nous savons tous qu’il ne peut pas se résoudre, ou même se dérouler, facilement. C’est désordonné, ça arrive par flashs et visions. C’est de la télé-réalité. Est-ce que ça vous rend fou ?

Oui, car c’était le message des 20 premiers épisodes de The Bear. Rien de tout cela n’était nouveau pour moi en tant que téléspectateur. Bien sûr, c’est agréable de se le rappeler, mais c’était extrêmement indulgent de s’attendre à ce que les gens se lancent dans une répétition des mêmes motivations pour un épisode entier. Et alors Vous avez dit que vous aimiez Napkins et Ice Chips, les deux épisodes où l’histoire s’écarte des personnages principaux et se concentre sur les personnages secondaires. Ce genre d’épisodes est censé être amusant, mais comme il ne se passait rien d’autre, ils sont devenus les épisodes les plus narratifs de la saison. Ne voyez-vous pas que c’est une mise en accusation de la série dans son ensemble ?

Non, car c’est ainsi que l’histoire s’est déroulée tout au long de la saison : la deuxième saison était comme une saison entière de ramifications dans les personnages secondaires, ce qui, pour moi, montrait qu’un restaurant (ou n’importe quelle entreprise, je suppose) ne se résume pas aux composants les plus visibles, mais à toutes les parties qui fonctionnent comme un tout. C’est une énigme intemporelle (un gros vieil ego qui gâche ce qui pourrait être si génial) et The Bear montre que dans le monde de la restauration, c’est un problème permanent. La saison 3 situait également The Bear (la série et le restaurant) dans un monde post-Covid où tout est bouleversé, incertain et nul. Les deux épisodes que nous avons le plus aimés sont comme des îlots de sens dans une opération absurde : toutes les personnes impliquées savent que démarrer un restaurant haut de gamme aujourd’hui est un pari majeur. La saison trois a dû prendre du recul, examiner le paysage, en préparation de la saison quatre qui mettra sûrement encore plus à l’épreuve le courage de Carmy : peut-il sortir suffisamment la tête du passé pour voir le présent et l’avenir ? Vous regarderez tous pour le savoir. Je parierais un dîner de poulet là-dessus.

La saison quatre sera Carmy pourra-t-il sortir suffisamment la tête du passé pour voir le présent et le futur ?? C’ÉTAIT LA PRÉMISSE DES SAISONS UN, DEUX ET TROIS ! Vous voyez pourquoi cela me rend fou ? OK, soyons hypothétiques. Je ne conteste pas qu’il y ait une raison derrière la structuration de la série comme ça, je pense juste que c’était la pire option. Richie (Ebon Moss-Bachrach) est un personnage bien plus intéressant que Carmy, et ses moments et son histoire ont été les points forts pour moi de cette saison. Sidney (Ayo Edibiri) est loin plus intéressante que Carmy, et elle a à peine eu l’occasion d’y jeter un œil, narrativement, ce que je choisis de supposer parce qu’elle était trop occupée à jouer dans un millier d’autres projets.

Ce que j’aurais aimé voir, c’était quelque chose, n’importe quoi de différent. Je pensais que Carmy allait perdre la tête (comme prévu) et partir, forçant Sidney et l’équipe à prendre le relais et à développer une nouvelle dynamique. Mais non, c’était juste le même vieux Carmy faisant la même vieille merde de Carmy. Je le répète, rien ne s’est passé. À tel point que le cliffhanger à mi-chemin de la saison (le restaurant The Bear étant critiqué) n’a pas seulement été résolu dans l’épisode suivant, mais a été traîné pendant cinq épisodes entiers et est ensuite devenu le cliffhanger de toute la saison ! Savez-vous à quel point il est paresseux de proposer un cliffhanger de mi-saison et de ne pas y répondre avant la saison suivante ? C’est comme proposer une entrée puis proposer exactement le même plat en dessert. Vous êtes sûrement d’accord pour dire que cette partie était mauvaise ?

Écoutez, je ne suis pas en désaccord avec le fait que Richie et Sid sont de l’or : on peut toujours avoir plus des deux. Mais les cycles de folie de Carmy me semblent vrais. S’il était soudainement le meilleur patron du monde, nous penserions tous que quelque chose n’allait pas du tout avec la narration. Je recherche une vérité froide et dure dans ma fiction et les allers-retours désordonnés / les expressions guindées d’amour parfois de Carmy sont mortellement vrais : il est comme sa MÈRE. La fonction de la saison trois dans l’histoire de The Bear était de montrer que Richie et Sid pourraient partir. S’ils le font, tout est foutu. Ils ont dû être mis à l’écart parce qu’ils SONT mis à l’écart. Je reconnais que la partie critique aurait pu être mieux faite. Mais nous avions aussi besoin d’une raison pour que l’oncle fasse appel à Computer et déclare que tout cela est aussi vulnérable que nous l’espérions.

La culture des critiques de restaurants est difficile, mais elle n’est pas non plus le véritable clou dans le pied ici : c’est l’économie qui est si joliment dépeinte dans cette saison avec les images d’autres restaurants en difficulté, malgré les belles personnes qui essaient de la faire fonctionner. C’est la réalité économique incertaine et merdique dans laquelle nous vivons tous. Nous vivons cette période horrible de l’histoire et elle se joue en temps réel. C’est là que, je pense, The Bear réussit le coup et pourquoi peut-être il semble lâche et déstructuré. Il n’y a pas de recul disponible pour cette intrigue. C’est pourquoi je pense que l’accent mis sur la famille est si important : au fond, The Bear est toujours un restaurant familial (le temps d’antenne accru pour la famille Fak, l’épisode de Tina, le succès joyeux de la vitrine à sandwichs et l’équipe OG ramenée pour la gérer – toutes des tangentes nécessaires pour illustrer la famille) et la tension est maintenant de savoir si la famille est suffisamment résiliente pour surmonter les pressions incertaines du monde (et de Carmy).

Hmmmm, je ne pense toujours pas que cela suffise à excuser le rythme bâclé et le manque de développement réel des personnages, à mon avis. Et sur les commentaires plus larges du secteur… n’avez-vous pas trouvé cela aussi écœurant que moi ? Passer 10 bonnes minutes de la finale de la saison à animer une table ronde littérale de chefs qui s’extasient sur l’importance de la nourriture. J’avais l’impression de regarder un documentaire ESPN 30 for 30 sur la réunion d’une équipe de basket-ball de lycée championne. Bien sûr, c’est assez intéressant si c’est ce que vous aimez, mais ce n’est pas à la hauteur d’une série dramatique/comique acclamée par la critique. Lorsque cette table ronde a continué et que le seul répit a été – surprise surprise – plus de flashbacks de Joel McHale répétant la même phrase encore et encore, c’est là que j’ai réalisé « oh, cette série est nulle ». Mais je suis aussi un hater, donc je suis heureux de vous laisser le dernier mot sur les raisons pour lesquelles les gens devraient quand même le regarder, car ma recommandation officielle est d’économiser votre temps et votre frustration pour une autre émission.

OK, OK, cette table ronde était assez gênante mais a donné à Sid le temps de briller et d’apparaître totalement à l’aise parmi les professionnels qu’elle admire depuis si longtemps (il me semble qu’Ayo improvisait une partie de cette conversation et cela lui convenait). Joel McHale est un biscuit effrayant : quiconque a eu un patron monstrueux et tyrannique aurait soutenu Carmy au moment de la confrontation (ce qui, pour être juste, s’est terminé de manière très anticlimatique. Mais aussi réaliste). L’ours est une illustration du moment où un traumatisme familial rencontre une construction d’un monde artistique et économique de très haut niveau : c’est désordonné, c’est beau, c’est délicieux (surtout – je n’ai pas aimé les tranches de viande) et vous soutenez les personnages jusqu’au bout. Bénédictions à Sid, Tina, Richie, Carmy et le doux (à plus d’un titre) Marcus. Vous voulez regarder parce que vous voulez qu’ils s’épanouissent tous parce que les scénaristes ont réussi à créer des personnages qui brillent même à travers des intrigues désordonnées et des habitudes circulaires. L’ours va-t-il fonctionner ? On se retrouve à la saison 4.

Toutes les saisons de The Bear sont désormais disponibles en streaming sur Disney+. Êtes-vous un détracteur ou un passionné ?