Lumières de secours et grognements de porcs, quotidien Junge Welt, 27 novembre 2023

“Espèce d’idiot F* (mot F censuré)!” Plutôt à voix basse et timide, la collègue nous raconte un rendez-vous téléphonique avec le metteur en scène de théâtre de renommée mondiale, à qui elle a dû annoncer de mauvaises nouvelles concernant certains figurants. J’ai aussi vécu des scènes comme celle-ci en live lors de répétitions de théâtre ; dans les années 90, “Me Too” était encore loin. Quelque chose de plus qu’un murmure a-t-il changé depuis ?

“La misogynie ne te dérange pas ?”, me surprend-il rapport de non-remise-Reporter après la première. Vous pouvez poser cette question à propos d’une soirée de Mario Barth (ou mieux, laisser tomber), mais pas après le portrait impitoyable et démasquant d’un metteur en scène misogyne et despotique dans la comédie du même nom de Thomas Bernhard.

En plus de ceux qui existent réellement, j’ai également rencontré deux « faiseurs de théâtre » berhardiens. Le deuxième à Vienne est déjà oublié, mais le merveilleux Ulrich Wildgruber dans le rôle de « l’acteur d’État Bruscon » au Schauspielhaus de Hambourg en 1992 est toujours présent. Alors maintenant, l’acteur de la RDA Peter Bause, âgé de presque 81 ans, dans le Kammerspiele de Hambourg.

» Comme si je le savais ! – Ici, dans cette atmosphère moisie…” Je me sens pris, voire coupable, comme si j’étais assis dans ce “nid” d’Utzbach, comme si j’étais Utzbach, et j’ai presque envie de m’excuser pour le sombre “manque de culture” » au grand vieillard sur scène, qui regarde avec un mépris déterminé. Je plisse les yeux vers l’éclairage de secours, je ne dois pas m’en douter, je sais ce qui s’en vient : “Dans ma comédie, il faut qu’il fasse complètement noir à la fin. L’éclairage de secours doit également être éteint, complètement sombre, absolument sombre !

1972, première de « L’ignorant et le fou » : l’auteur Thomas Bernhard et le réalisateur Claus Peymann insistent sur deux minutes d’obscurité absolue. Une fois les lumières allumées pour la première, toutes les autres représentations sont annulées. Bernhard : “Une société qui ne peut tolérer deux minutes d’obscurité peut se passer de mon jeu d’acteur.”

Le grand Grantler Bernhard parle du fait que dans son attaque tous azimuts contre les Autrichiens, “six millions et demi d’idiots et de drogués”, il ne fait probablement aucune exception, du moins sur le deuxième point. Parce que l’exigence obsessionnelle et dictatoriale d’éteindre illégalement l’éclairage de secours, écrite douze ans plus tard dans la pièce “The Theater Maker”, est un élément central de l’histoire absurde du petit théâtre itinérant de l’autoproclamé ” plus grand acteur de tous les temps”, Bruscon, qui est avec sa femme, son fils et… sa fille, veut interpréter “La Roue de l’Histoire”. Il est gêné par la puanteur et les grognements des cochons dans les « nids hideux », « les endroits ennuyeux avec des gens ennuyeux, des gens stupides, des gens illettrés », mais surtout par sa famille. « Tous anti-talents » – « Si vous saviez combien cela m’a coûté d’enseigner à ma femme les règles de base les plus primitives du jeu d’acteur. Chaque affaire est bien sûr un martyre pendant des années. »

Ma crainte qu’aucun acteur ne puisse tenir tête au grand Wildgruber était infondée dès la première minute. Peter Bause me rappelle mon père, lui aussi originaire de Thuringe. La même couleur de parole à peine perceptible, les cheveux blancs fournis et un peu emmêlés, les coins de la bouche pendants de déception, le regard désillusionné et vide et l’incompréhension totale quand quelqu’un ne brûlait pas autant ou pour les mêmes choses que Il l’a fait. Le fait que Bause se contente de jouer est presque oublié dès qu’il monte sur scène.

“Si nous sommes honnêtes, le théâtre en lui-même est une absurdité.” Peut-être. Mais dans ce cas, ce fut très réussi et agréable. Ovation debout pour le grand Peter Bause, mais aussi pour l’animateur maladroit et convaincant Alexander Klages et Jessica Kosmalla, qui ont dû et ont pu convaincre à plusieurs reprises en tant que fille, fils et mère qui tousse.

Un point supplémentaire revient à la costumière Birgit Voß pour la tenue de Vivienne Westwood lors des applaudissements finaux. Je n’ai pas fait attention aux chaussures, elles étaient probablement noires. » Et vous portez les chaussures rouges en tant que Lady Churchill. Vous pensez que je ne vois pas ça. À Gaspoltshofen, vous portiez les noirs. La Lady Churchill de ma comédie porte des chaussures rouges et non noires. C’est de la plus haute importance.