L’un des trois portraits que Velázquez de Mère Jerónima de la Fuente a peint, à vendre à la foire de Tefaf à Maastricht

La sculpture de Stuart Lochhead n’a fourni aucune estimation du prix de Velázquez, qui a été conservé dans Un couvent de Tolède Jusqu’à ce qu’il arrive aux mains d’une famille Madrid dans les années 40, la Famille Fernández de Araoz Marañónqui a demandé au Conseil de qualification, de l’évaluation et de l’exportation des actifs du patrimoine historique du ministère de la Culture A Permis d’exportation temporaire Pour son départ pour Maastricht, comme ABC a été confirmé.

Velázquez et le bronze du corps du Christ racontent une histoire d’influence artistique, de résonance spirituelle et d’échange culturel qui est profondément liée à la vie de deux femmes extraordinaires du début de l’ère moderne: le poète mystique romain Vittoria Colonna Et la religieuse espagnole Jerónima de la Fuente.

“ La vénérable mère Jerónima de la Fuente ” (1620, huile sur toile, 150 pour 105 centimètres), de Velázquez, est l’un des rares portraits féminins du catalogue du peintre, qui immortalisé le religieux en Trois toiles. L’un est dans La prairie. C’est le corps entier, comme celui de la famille Fernández de Araoz Marañón. Les deux viennent de Couvent de Santa Isabel Toledo. Il ne diffère que entre les deux la position du crucifix. Il y a Un troisième, un demi-corpsaujourd’hui dans le Collection d’appel de Santiago de Chiliqui montre le crucifix dans la même position que celui de la prairie, bien qu’il présente une technique quelque peu sèche et difficile. La priorité entre eux n’est pas claire, mais peut-être le demi-corps précède les autres, qui montrent plus de pinceau, comme enregistré dans les informations du tableau sur le site Web du Prado.

La 64e édition du programme «The Guest Work» du Musée des beaux-arts de Bilbao a présenté le public pour la première fois dans 2021 Trois œuvres de Greco, Velázquez et Goya, qui ont été rassemblées par Carmen Marañón-Fernández de Araoz (San Sebastián, 1912-Madrid, 2005), Dr. Gregorio Marañón. Il a rassemblé une collection d’art intéressante, dont l’un des bijoux était le «Lazarillo de tormes» (c. 1808-1810), de Francisco de Goyaqui a été hérité par sa fille Carmen, mariée au politicien Alejandro Fernández de Araoz, gouverneur de la Banque d’Espagne pendant la deuxième république. Hérité de son mari ‘San Francisco en extase’ (1594-1604), grecet «La vénérable mère Jerónima de la Fuente» (1620), par Diego Velázquez, l’une des rares œuvres du professeur Sévillien aux mains privées.

La peinture est l’un des premiers portraits à échelle réelle conçus par Velázquez et un témoignage de son talent précoce. Le jeune artiste a reçu la commission pour peindre le portrait d’un religieuse intrépide qui a traversé sa ville natale, Sévillesur le chemin de l’une des positions les plus éloignées du vaste empire espagnol. Bruiding de Cádiz, traversa l’océan Atlantique, la vice-royauté de la Nouvelle-Espagne et de l’océan Pacifique pour J’ai trouvé un couvent religieux à Manillele premier en Extrême-Orient. Dans la peinture, Jerónima se tient sur un fond sombre et regarde directement le spectateur avec des yeux pénétrants.

Il tient un livre dans sa main gauche, alors qu’il brandit un crucifix, presque comme s’il s’agissait d’une arme, à droite. Redécouvert en 2023un exquis sera exposé à côté du tableau Moule d’un crucifix de bronze, «Christ sur la croix» (c. 1560-70), à partir d’un modèle de Miguel Ángel Buonarroti. Le moule refléterait le crucifix qui contient la main droite des religieux. Il est connu qu’un moule crucifix de bronze Michel-Ange Il est arrivé à Séville en 1597. Il représentait le Christ Crucifié avec quatre clous, qui est finalement devenu le modèle standard pour la représentation de la crucifixion dans toute l’Espagne baroque et ses colonies. Velázquez aurait été familier avec ce modèle pendant son temps dans l’atelier de son professeur Francisco Pacheco.

La London Gallery commente que, «lors de la présentation de ces œuvres ensemble, nous avons l’intention de tisser un récit qui va au-delà du familier, observant les liens originaux entre les artistes, le patron et les objets. En redécouvrant ces fils, nous élargissons non seulement l’histoire de chaque ouvrage, mais nous les rejoignons également dans un dialogue qui transcende le temps, la géographie et le contexte. C’est un plaisir profond et un privilège unique de pouvoir le faire en se concentrant sur Deux chefs-d’œuvre incontestés. Il est rare qu’une exposition de deux objets produise une telle richesse de considérations stimulantes, et les histoires incroyables que ces objets nous permettent de raconter sont un témoignage de leur valeur artistique et culturelle ».

Stuart Lochhead Sculpture Tiene non historial de ventes importantes Aux musées de Tefaf Maastricht. Ses succès incluent un buste de François Girardon, acquis par le palais de Versailles (2020); Une «vierge avec l’enfant» de la Renaissance française, vendue au Kimbell Museum of Art (2022), et un relief de terres rares de Massimiliano Soldani pour l’Institut des beaux-arts de Détroit (2023). En 2024, le Wadsworth Atheneum Art Museum a acheté un moule rare de «Mars Walking» par Giambologne.