Milan, Sin City et Bologne, les villes noires

Noir est métropolitain. Si le roman policier anglais convient aux demeures de campagne et que le thriller apprécie les fermes abandonnées fréquentées par les tueurs en série, le noir convient aux villes, pas forcément aux grandes.

Une exposition et deux publications ont mis en avant trois villes noires, deux italiennes et réelles, une américaine et imaginaire.

La maison d’édition Star Comics a commencé à proposer dans de nouvelles éditions toutes les œuvres du grand dessinateur américain Frank Miller avec des personnages qui lui sont propres (donc pas avec Batman – dont il a créé des chefs-d’œuvre comme “Le Retour du Chevalier Noir” – de DC Comics, ou comme Marvel’s Daredevil).

Après « 300 » sur la mort héroïque des Spartiates morts aux Thermopyles, dont s’inspire le film du même nom réalisé par Zack Snyder en 2006, c’est au tour du premier tome de la saga Sin City, débutée en 1991. et a été en partie adapté en deux films, réalisés par Miller lui-même avec Robert Rodriguez, sortis respectivement en 2005 et 2014, le premier mettant également en vedette Quentin Tarantino en tant que réalisateur invité.

Ce sont probablement les films les plus fidèles à la bande dessinée jamais réalisés, avec les mêmes blagues et les mêmes plans que la source originale.

Sin City est le surnom de l’imaginaire Basin City, une ville avec tous les traits stylistiques du noir : femmes fatales, criminelles sans chance de rédemption, seigneurs du crime au-dessus des lois, détectives alcooliques qui passent pour des chevaliers errants modernes.

Dans la première saga de Sin City (« The Hard Goodbye »), le protagoniste est Marv (dans le film de 2005 interprété par Mickey Rourke), un petit criminel cherchant à se venger de la mort de la prostituée Goldie (Jamie King) pour laquelle il est le méchant sénateur Roark (Powers Booothe) responsable, dans une histoire très noire pleine de violence et de romance,

Mais Milan peut aussi être une ville du noir, comme le démontrent les romans de Giorgio Scerbanenco (1911-1969), réédités depuis quelques années par La nave di Teseo avec de nouvelles et belles couvertures du dessinateur et illustrateur Manuele Fior. Ils ont été récemment exposés à Milan au Studio Volvo dans le cadre de l’exposition « Scerbanenco selon Fior ».

Ce ne sont pas tous des romans noirs (comme les célèbres « Vénus privée » et « Les Milanais tuent le samedi »), mais dans la plupart des couvertures il y a une subtile inquiétude : c’est le Milan du boom économique, une époque de richesse mais mais aussi de difficultés sociales et de nouveaux délits.

«C’est le dessinateur Igort, directeur du célèbre magazine de bandes dessinées Linus, qui a cité mon nom, il a pensé que j’étais approprié – dit Fior qui a réalisé jusqu’à présent une vingtaine de couvertures. – Je ne connaissais pas Scerbanenco, je l’ai découvert en travaillant sur les couvertures, j’ai commencé avec « L’Île des Idéalistes » et je me suis passionné pour son travail».

Une ville du noir, pour être précis du sous-genre dit dur avec des détectives comme Philip Marlowe de Raymond Chandler, est la Bologne de « Qu’est-il arrivé à la neige ? » (Thé) de Gianluca Morozzi, trilogie mettant en vedette le détective libraire Vilo Vulcano.

Elle a son siège (de ses deux entreprises) à La boutique del Mistero, une librairie bien cachée dans cet enchevêtrement de ruelles médiévales qu’est le Quadrilatero de la ville de Bologne.

Pourtant, Morozzi joue avec toutes les couleurs du jaune dans la trilogie. Dans la deuxième partie Vilo se rend dans la ville imaginaire de Picco Scuro et rencontre un tueur en série, dans la troisième nous sommes dans les territoires gothiques, avec la présence de vampires, après tout en 2019 il a publié «Dracula et moi» (encore une fois pour Tea), et ses romans sont tous connectés les uns aux autres, dans une sorte de Morozverse, semblable aux univers des super-héros bien-aimés de Marvel ou de DC Comics. De plus, nous avons des cas non montrés mais racontés par Vilo et l’un d’eux est un crime anglais classique de style Agatha Christie avec le lecteur incapable de voir les détails même s’ils sont présents dans le récit (mais le détective, comme Hercule Poirot, le peut).

En tant que passionné de bandes dessinées, Morozzi appelle un personnage (une Michelle Pfeiffer qui a environ dix ans de plus) Metella Montesi, une allusion à la formule de Montesi qui pendant quelques années a retiré les vampires de l’univers Marvel puis, cependant, ils sont revenus pour affronter Spider- L’Homme ou les X-Men.

Et il se termine par une belle phrase tirée d’un épisode de la célèbre série télévisée anglaise de science-fiction Doctor Who (ses vampires rappellent un peu les Time Lords extraterrestres comme le Docteur) et qui s’applique à tous les récits engageants, quel que soit le genre ou le support. la chanson se termine, mais l’histoire ne finit jamais».