Le jour où la mort du chanteur de fado portugais a été connue, Expresso a de nouveau publié la dernière grande interview de Mísia, en 2022 :
La Mysie est une femme courageuse, artiste unique dans le fado, complexe et contrastée, « tantôt Manoel de Oliveira, tantôt Almodôvar », comme elle le dit elle-même, qui a toujours su suivre son propre chemin, sans hésiter à se raser la manière la plus facile, la ringarde , l’imitation , la mode. Mísia est devenue Mísia, mais Susana est née, fille d’un danseur espagnol et d’un « étranger » issu d’une famille de la haute bourgeoisie de Porto. Et petite-fille d’une semi-star frivole du burlesque et du vaudeville, sa grand-mère « Yaya ». Maintenant, avec tant de plumes et de castagnettes dans son sang, il semblait avoir toujours été écrit sur la paume de ses mains l’étrange forme de vie d’artiste qu’il mènerait.
Et après un voyage errant, au cours duquel elle fut ballerine ou danseuse burlesque – entre Barcelone et Madrid – elle a trouvé dans le fado le meilleur moyen de traduire sa douleur et ses émotions. En 1991, il enregistre son premier album, « Mísia », dans une décennie où le fado était trop connoté comme un symbole de l’Estado Novo, qui perpétuait l’idée d’une maison portugaise, simple, bien sûr, avec du pain et du vin sur la table et O mauvais confort de la maison. Dès lors, Mísia a eu l’intelligence, l’audace, la modernité et la volonté de vouloir faire quelque chose de différent, en cherchant à chanter les meilleurs poètes, sans jamais commettre l’erreur d’imiter l’inimitable et la plus grande déesse du fado, Amália Rodrigues.
Mísia n’a jamais été la nouvelle Amália et elle n’a jamais voulu être une Céline Dion du fado. L’artiste a toujours su créer son propre style, sans demander la permission, sans se plier aux traditions et aux commandements du patriarcat, pour réinventer le fado à sa manière et dans sa mesure. Et, comme elle l’a elle-même admis, elle en aura payé le prix, étant toujours plus aimée et récompensée à l’étranger que dans son propre pays.
Mísia déclare même dans ce podcast : « C’est Céline Dion qui a lancé cette histoire de virtuosité vocale. Dans le fado, le texte, le poème, est extrêmement important, et est vidé et banalisé par ce spectacle presque circassien visant à voir qui crie le plus dans le fado. Il y a une banalisation qui fait perdre au fado le sens tragique du destin ».
Ce qu’il est important de souligner, c’est que depuis plus de 30 ans, Mísia n’a jamais perdu sa curiosité, son exigence, sa capacité à surprendre, s’élever et se réinventer avec des fados géants écrits par de grands auteurs comme José Saramago, Agustina-Bessa Luís ( pour qui il a écrit son unique poème), Lídia Jorge, Vasco Graça Moura, Mário Cláudio, Helia Correia, Amélia Muge, Tiago Torres da Silva. Ou Jorge Palma, Vitorino et Sérgio Godinho.
Avec 13 albums enregistrés et une carrière de renommée internationale, qui l’a conduite sur certaines des scènes les plus grandes et les plus prestigieuses du monde, Mísia restera certainement dans l’histoire du fado, comme l’une des plus originales et audacieuses. Qui a su suivre les portes ouvertes par Amália, dans des territoires lointains comme le Japon et conquérir le cœur de pays comme Istanbul, Naples et Buenos Aires, où le public l’applaudit comme si elle était la sienne. Et à vrai dire, elle a ici acquis un groupe de « misians », comme elle les appelle affectueusement, composé d’artistes, d’intellectuels et de la communauté LGBTQIA+, qui la voient comme une figure pop et en avance sur son temps.
Cela contraste avec un certain sentiment de manque d’amour, dans un certain Portugal petit et conservateur, qui a été surpris par la façon dont Mísia a choisi d’aborder le fado et la scène, et qui l’a appelée “Chanteur de fado japonais », « chanteur de fado marginal », « chanteur de fado post-moderne » ou « chanteur de fado prêtre ». Mísia a-t-elle toujours subi le sort de l’envie et de la jalousie ?
« Je me souviens de ce que m’a dit le réalisateur Manoel de Oliveira lorsqu’il parlait de ma douleur, qui était aussi la sienne. Il a dit que l’envie des Portugais était différente de celle des autres pays. C’est une envie castratrice qui, au lieu de vouloir la même chose ou mieux que le prochain, ne permet pas à l’autre d’avoir ou d’être.
Cette année, Mísia revient avec un nouvel album, « Animal Sentimental », qui est également accompagné d’un livre autobiographique, où elle raconte combien elle a marché et chanté pour arriver ici.
Il révèle généreusement les épisodes les plus durs de différents chapitres de sa vie, comme lorsqu’en 2016 un Boeing 747 s’est écrasé sur sa tête, métaphore qui traduit la lutte contre le cancer dans son livre. Et il parle aussi d’épisodes de manque d’amour, d’un mariage qui impliquait de la violence domestique et du désir d’abandonner la vie. Et dans tout cela, c’est toujours la musique et le fado qui l’ont sauvée.
« Animal Sentimental » est le récit d’une existence plus grande que nature, en plusieurs parties, en plusieurs chapitres, avec de nombreux deuils, de nombreuses peaux, étapes, masques, marquée avant tout par la curiosité, l’amitié, la poésie, le voyage et le désir de se réinventer et de se dépasser comme une femme, chanteuse de fado et artiste. Mísia y flirte avec la mort, mais célèbre surtout la vie, la poésie et la mémoire. Et il a une belle couverture qui est un portrait de lui peint en plusieurs couleurs, avec à l’intérieur des poèmes inédits de Tiago Torres da Silva et Lídia Jorge. Livre et disque qui révèlent les différents visages de Mísia. Et aussi Susana.
José Fernandes
La beauté des petites choses
Lire aussi
Voici une conversation en podcast où Mísia ouvre le livre de sa vie et où elle réfléchit sur les moments actuels de forte crise dans le pays. « Avec la crise, la guerre, les gens s’inquiètent de l’argent pour survivre, et les artistes seront comme pendant la pandémie, chantant sur internet, en pyjama et montrant leurs callosités »
Comme vous le savez, le générique est une création originale de Joana Espadinhaavec un mélange de João Firmino (chanteur de Cassette Pirata). Les portraits cette fois sont de Ana Brigida. La conception sonore de ce podcast est réalisée par João Luís Amorim.
Nous sommes de retour la semaine prochaine, avec une autre personne invitée. D’ici là, écrivez-nous, commentez, activez les notifications, partagez, notez le podcast et, vous savez, pratiquez l’empathie et les bonnes conversations !
