Musée de Londres célèbre la Diva—De Marilyn Monroe à Lizzo | Nouvelles intelligentes

Qu’est-ce qui fait une diva ? Est-ce les vêtements ? L’attitude? Juste l’étiquette elle-même, utilisée avec mépris par un critique ?

Une prochaine exposition au Musée Victoria & Albert (V&A) à Londres vise à aller au cœur de ces questions. Ouverture cet été, “DIVA» célèbrera les histoires de certaines des plus grandes personnalités des arts de la scène au cours des 200 dernières années.

Le but ultime de l’exposition est de comprendre et d’analyser la “myriade de significations” contenues dans le mot “diva”, explique le conservateur Kate Bailey dans un déclaration. Les critiques l’utilisent comme une insultetandis que les artistes commencent à embrasser l’étiquette.

“Au cœur de cette exposition se trouve l’histoire d’artistes emblématiques qui, avec créativité, courage et ambition, ont défié le statu quo et ont utilisé leur voix et leur art pour redéfinir et récupérer la diva”, ajoute Bailey.

« DIVA » sera divisé en deux « actes » : le premier se concentre sur les compréhensions historiques des divas, tandis que le second explore comment le statut a été récupéré par les artistes contemporains.

Avant « diva », le terme apparenté « prima donna » (en italien pour « première dame ») était utilisé depuis la fin des années 1600 pour décrire le rôle principal féminin d’un opéra, généralement une soprano, selon le Opéra national de Galles. Au 19ème siècle, “diva” (italien pour “déesse”) est devenue populaire “lorsque de nombreuses sopranos de premier plan sont devenues si célèbres et célébrées qu’elles sont presque devenues comme des déesses aux yeux de leur public adorateur”.

L’exposition du V&A commence par Adelina Patti et Jenny Lind, deux des premières divas de l’opéra, devenues célèbres au XIXe siècle. Plus tard, la définition du terme s’est élargie pour inclure les stars du grand écran, des actrices de films muets aux stars hollywoodiennes de l’âge d’or comme Mae West et Marilyn Monroe. La robe noire à franges de Monroe Certains l’aiment chaud (1959), qui récemment ouvert en tant que comédie musicale de Broadway, sera présentée dans l’exposition.

Une robe haute couture de Joséphine Bakerune danseuse et chanteuse d’origine américaine qui s’est produite principalement en France, où elle est finalement devenue un agent de la résistance française contre les nazis pendant la Seconde Guerre mondiale.

“Spycraft n’était pas tant ce que faisait Baker que ce qu’elle était”, a écrit Lauren Michele Jackson dans le New yorkais l’année dernière. “La figure la plus publique de son apogée, elle a réussi le tour de disparaître dans la visibilité, de disparaître sous les projecteurs.” Il y a quelques années à peine, elle est devenue la première femme noire à être intronisée au Panthéon français. Le V&A vise à célébrer la carrière de Baker “d’interprète à activiste”.

“Act Two” de l’exposition se tourne vers des artistes plus récents, dont Dolly Parton, Barbra Streisand et Rihanna. Des divas masculines révolutionnaires telles que Elton John et Prince sont également inclus dans cette section.

“C’est merveilleux de voir la diva célébrée dans cette exposition et de voir le V&A récupérer le titre”, déclare la superstar galloise Shirley Bassey dans la déclaration du musée. La robe rose et les bottines en caoutchouc à strass qu’elle portait lors de sa performance dans Glastonbury en 2007 seront exposés dans cette section.

“Pour moi”, ajoute-t-elle, “‘diva’ est une question de pouvoir de la voix et de capacité à divertir, à réussir contre vents et marées, à se battre et à franchir barrière après barrière : faire entendre sa voix.”

“DIVA» sera visible au Victoria and Albert Museum de Londres du 24 juin 2023 au 7 avril 2024.