Nicholas Galitzine, l’équipe The Idea of ​​You pour la création d’un boys band fictif

En 2022, Nicholas Galitzine était sur la scène principale de « Coachella », flanqué de ses camarades Jaiden Anthony, Raymond Cham Jr., Vik White et Dakota Adan.

Autour d’eux, 5 000 fans hurlaient, scandant à pleins poumons : « August Moon ! Lune d’août ! Lune d’août ! » Pour la plupart des gars, qui sont des danseurs professionnels, c’était quelque peu familier, ils s’étaient produits devant un public beaucoup plus large, soutenant des stars comme Beyoncé et Britney Spears et dansant à la télévision nationale. Mais pour Galitzine, tout cela était tout nouveau.

Sous les projecteurs, l’acteur jouait le rôle d’une pop star de renommée mondiale – un cinquième d’un boys band (fictif) au succès retentissant. Ainsi, même si la foule était réelle, cela a aidé qu’ils ne soient pas réellement à Indio, en Californie, pour leur tournage, mais à quelques milliers de kilomètres de là par un froid matin de décembre à Atlanta, en train de filmer des scènes pour le film romantique Prime Video, L’idée de toi.

Adaptation du roman du même nom de Robinne Lee, le film suit la romance éclair du personnage de Galitzine, Hayes Campbell, et de Solène Marchand (Anne Hathaway), une mère célibataire de 40 ans qui rencontre le leader d’August Moon alors qu’elle emmène son adolescente fille de Coachella.

La magie du cinéma peut transformer le parking de l’Atlanta Motor Speedway en la scène phare d’un festival ; ajoutez une bannière massive et rassemblez suffisamment d’extras pour créer une foule de fans inconditionnels, et l’illusion est presque complète. Mais sans une musique solide – du genre qui vendrait vraiment l’idée d’une sensation internationale digne d’un fandom – les acteurs et l’équipe derrière L’idée de toi Je savais que tout allait s’effondrer.

«Nous nous sommes inspirés de nombreux groupes différents», explique le superviseur musical Frankie Pine. “L’évidence était One Direction, mais nous avons aussi parlé de Maroon 5, des boys bands classiques, mais aussi simplement des artistes majeurs d’aujourd’hui.”

Pine n’est pas étranger à la création d’actes de fiction. Au cours des dernières années, elle a travaillé sur Nashvilleet, plus récemment, la mini-série à succès de Prime Video, Daisy Jones et les Six. En ce qui concerne August Moon, elle voulait considérer l’ensemble de leur parcours artistique – quelque chose qui les rendrait aussi crédibles que possible lorsque le public verrait le montage éclair de la tournée mondiale du groupe, dansant d’un stade à guichets fermés à l’autre.

Trouver le Hayes parfait – un personnage qui, selon l’auteur, a été inspiré par un amalgame d’hommes, dont le prince Harry, Harry Styles et certains de ses ex – était crucial. Le réalisateur Michael Showalter et la productrice Cathy Schulman ne recherchaient pas seulement quelqu’un qui aurait cette étincelle instantanée avec Hathaway (et l’alchimie de Galitzine avec l’actrice est électrique), ils voulaient quelqu’un qui puisse chanter lui-même les chansons originales du film.

Kotecha était en congé sabbatique en Suède lorsque L’idée de toi le scénario lui est parvenu. «Je viens juste de commencer à entendre la musique», dit-il. Kotecha avait obtenu une nomination aux Oscars pour son travail sur Concours Eurovision de la chanson : L’histoire de Fire Saga en 2020, mais ce sont ses crédits antérieurs qui ont véritablement vendu Showalter et Schulman. Un ancien Facteur X coach vocal, Kotecha a travaillé avec Une directionco-écrit des succès comme « What Makes You Beautiful » et « Kiss You », ainsi que des chansons écrites pour des puissances pop comme Ariana Grande, Justin Bieber, Britney Spears et The Weeknd.

Kotecha s’est inspiré de ces expériences pour L’idée de toi“Je le traitais comme si Hayes était une vraie personne”, dit-il. “Sur la base de mes propres expériences et des conversations que j’ai eues avec des artistes, je sais qui il serait et ce qu’il ressentirait.”

Il voulait que les chansons illustrent l’évolution d’August Moon, d’un nouveau groupe de garçons brillant à des piliers de la radio. Il y avait « Dansez avant de marcher » leur premier single pétillant et « teenybopper-ish » ; “Goût,” le morceau le plus audacieux et le plus sexy de leur deuxième album (« Dites-moi simplement où aller », chantonne Galitzine. « Je ferai en sorte que vous y arriviez en premier ») ; et puis des pistes comme « Garde baissée » et “Plus proche,” cela illustrerait les tentatives du groupe d’écrire des chansons avec plus de substance et de texture.

Galitzine maîtrisait le chant et l’alchimie romantique, mais il n’y avait qu’un seul obstacle : “Certains d’entre nous se sont préparés au cours des 15 dernières années de leur vie en devenant danseurs professionnels”, raconte-t-il. THRen riant, dans une récente interview vidéo, désignant ses camarades du groupe August Moon.

La solution a été un bootcamp de boys band – quelques semaines de formation intensive en collaboration avec le chorégraphe Dani Vitale, qui ont également donné au groupe un moment crucial pour créer des liens. Ainsi, tandis que Galitzine apprenait à perfectionner l’audace sans effort requise d’une pop star, les autres s’entraînaient à atténuer leurs compétences habituelles. « Nous avons dû apprendre à ne pas en faire trop », explique White.

“J’ai juste dû apprendre à ne pas paraître comme un pouce endolori”, ajoute Galitzine. “Pour moi, il s’agissait plutôt de créer ces petits moments les uns avec les autres sur scène, je pense que c’est ce qui fait vraiment vendre.”

Enfin, ils étaient prêts à jouer. En quelques jours, ils ont filmé la performance fictive d’August Moon à Coachella et les images de leur tournée. «Ils ont fait en sorte que cela se ressemble tellement, honnêtement, je me sentais tellement chez moi, étant dans ce cadre», dit Adan, tandis que Galitzine reconnaît que cela signifiait sortir de sa zone de confort. “C’était assez angoissant, mais je pense que nous étions tous très émus quand cela s’est terminé parce que nous avions déployé tellement d’efforts.”

Pour le reste du groupe, la scène Coachella a clôturé leur passage en tant qu’August Moon, mais le travail de Galitzine était loin d’être terminé. Les morceaux étant presque finalisés, l’acteur s’est envolé pour la Suède pour rencontrer Kotecha afin d’enregistrer le chant principal de la bande originale. C’était un cours intensif sur la célébrité pop. “Nous avons fait ce que nous ferions habituellement en trois semaines en trois jours”, explique Kotecha. “Nick était un tel soldat.”

N’ayant pas le temps de former et de construire un véritable boys band à partir de zéro, Kotecha et certains de ses amis et collaborateurs ont complété le deuxième chant et les chœurs d’August Moon. Au cours de ces séances, il a fait la connaissance de Galitzine lors de promenades dans le studio, l’acteur demandant l’avis de Kotecha en tant que personne ayant vu de près ce genre d’artistes.

«Il a vraiment pris cela au sérieux, ce qui était exactement ce qu’était Hayes Campbell», dit Kotecha. «C’est ce que j’ai aimé dans le personnage, il avait beaucoup d’intégrité. Il voulait le gagner, et Nick est pareil. Il a tout donné pour ce rôle et pour les séances en Suède. Cela n’a pas toujours été facile, mais il a juste donné vie aux chansons.

Une partie de ce qui a initialement attiré Kotecha vers le projet était que Hayes et le groupe n’étaient pas la cible d’une blague, le scénario n’était pas intéressé à réprimer l’idée d’un groupe de garçons, ce qui donne à Hayes un sentiment de vulnérabilité. À un moment donné, il se confie à Solène au sujet de son idole musicale qui l’a invité chez lui, pour découvrir qu’il était juste là pour jouer pour sa pré-fille. Et quand Solène lui demande comment il s’est retrouvé dans un boys band, il taquine la machine qui a entouré la formation d’August Moon, expliquant que lui et les autres n’étaient « que des polaroïds sur un mur », des archétypes comme « le rebelle » ou « le poète maussade »réunis pour former le groupe parfait.

“Tout ce genre de choses le rend plus humain”, dit Kotecha. “J’en ai été proche à plusieurs reprises, donc je sais qu’il y a des êtres humains impliqués, et ils ont tous ces luttes internes avec le syndrome de l’imposteur.”

C’est pourquoi, pour lui, la musique – même les bops les plus légers de la bande originale – ne ressemblait pas à une parodie. “Je sais que les chansons qui fonctionnent proviennent de graines de vérité”, dit Kotecha, partageant que même si “What Makes You Beautiful” est devenu le premier single des One Direction, il a été écrit à propos de sa propre femme. « La vérité transparaît toujours, alors je prends ces groupes au sérieux, parce que j’ai pu constater par moi-même ce qu’ils signifient pour les gens. Ils donnent aux gens une communauté, et cela ne devrait pas être une blague.

Les choses se sont faites facilement, du moins jusqu’à ce qu’il soit temps d’écrire la chanson titre du film. “C’était le plus difficile à résoudre”, admet-il. “Je pense que je l’ai construit dans ma tête, mais c’était vraiment important de faire en sorte que ce soit différent d’August Moon.”

Après un saut dans le temps de cinq ans, la chanson devait transmettre la croissance artistique de Hayes, mais plus important encore, la ballade ardente devait fonctionner comme un grand geste romantique – un message à Solène qu’il pense toujours à elle. La dernière chanson finalisée pour le film a été tournée quelques mois après la fin du tournage, alors que Galitzine avait déjà commencé son prochain projet, Marie et Georges. Sa co-star, Julianne Moore, tournait un spot invité sur Le spectacle Graham Norton, ce qui s’est avéré être l’occasion idéale pour Galitzine d’intervenir et d’enregistrer sa performance. Il savait à quel point il serait important de réussir.

“Nous nous sommes précipités et avons filmé le film en quelques minutes”, raconte l’acteur. « En tant que Britannique, c’est une série tellement emblématique que je me pinçais tout en essayant de rester dans le personnage, car toutes les répliques étaient improvisées entre moi et Graham. C’est un moment si bref, mais il fallait que cela paraisse organique. Nous devions faire preuve d’une maturité et d’une mondanité envers Hayes qui lui correspondaient en tant qu’artiste.

Avec cette expérience à son actif, Galitzine affirme que la porte est ouverte pour explorer davantage d’opportunités musicales à l’avenir. «J’ai l’impression d’avoir énormément appris sur moi-même en travaillant sur ce projet», déclare Galitzine. “C’était une courbe d’apprentissage incroyablement abrupte.” Bien qu’il ne soit pas prêt à partager des détails, il taquine : « Je suis déjà en train de mettre certaines choses en mouvement. J’ai définitivement un œil tourné vers l’avenir pour ce genre de choses.