Nouvelle comédie musicale d’Antonio Banderas : ‘Gypsy’, la nouvelle comédie musicale d’Antonio Banderas : maman voulait être artiste

Cependant, la protagoniste de ce mémoire – et de la comédie musicale – n’est pas Gypsy Rose Lee, mais sa mère, Rose Thompson Hovick. Laurents et Sondheim profitent de leur histoire pour rendre un hommage nostalgique et compatissant au théâtre – et surtout aux artistes – de l’époque et raconter l’histoire d’une femme qui projette sur ses filles des rêves artistiques qu’elle n’a pas pu réaliser. . Rose – le prototype de « la mère de l’artiste » – est une femme inarrêtable, qui ne connaît pas le mot « impossible » et qui élève sa famille avec une admirable ténacité ; mais c’est aussi une femme qui vit en dehors de la réalité et qui sacrifie son entourage pour ses rêves trompeurs de grandeur.

Et tout comme il est absurde de lancer “Hamlet” sans avoir un Hamlet garanti, et il en va de même pour “Life is a Dream” et Segismundo, “Gypsy” a besoin d’une Rose de qualité supérieure. L’assemblée de Antonio Banderas l’a : Marta Ribera. L’artiste de Gérone est l’une des grandes figures du théâtre musical espagnol depuis trois décennies ; Il l’a démontré dans d’innombrables œuvres, de « Grease » ou « Jekyll and Haydé », à « Chicago », « Cabaret » ou « Company ». Dans ce spectacle, elle a été découverte par Antonio Banderas, qui n’a pas hésité à l’appeler « la Liza Minnelli espagnole ». Mais les préjugés envers les acteurs qui ont développé leur carrière dans le théâtre musical sont encore très présents sur la scène espagnole ; Autrement, on ne comprend pas qu’une interprète du talent de Marta Ribera ne jouisse pas de la reconnaissance qu’elle mérite. Her Rose possède le charisme, l’éclat et le pathétique que requiert le personnage, avec une scène finale émouvante qui est une confession douloureuse et un strip-tease émotionnel sur scène où sa fille se déshabille physiquement.

« Gypsy » raconte l’histoire d’une mère, Rose, qui monte des spectacles pour ses deux filles ; l’une a le talent et l’autre l’accompagne. Jusqu’au premier, June décide d’abandonner sa mère et de commencer une carrière loin d’elle. Alors Rose insiste pour faire de son autre fille, Louise, la star qu’elle ne pourrait pas être, mais elle échoue jusqu’à ce qu’elle trouve sa voie et le succès dans le strip-tease. Styne de Noëlauteur de titres tels que « Les hommes préfèrent les blondes », « Funny Girl » ou « Les cloches sonnent », a composé une partition exubérante, parfait exemple de ce qu’on appelle le « son Broadway » (et que vingt-six interprètent en live ici musiciens ; l’ouverture ouvre les portes de cet univers imaginaire de paillettes et de néons. Des chansons comme « Some people », « Rose’s Turn » et, surtout, « Everything’s Coming Up Roses » – un standard chanté par des artistes comme Billy. Porter, Shirley Bassey, Michael Feinstein ou Johnny Mathis – ont transcendé la scène mais ont un drame inhérent.

Antonio Banderas a créé un univers qui semble jaillir de l’imagination de son protagoniste. Soutenu par de grands rideaux argentés (ovation et retour sur le ring pour les enlumineurs, Juan Gómez Cornejo et Carlos Torrijos) et dans le dressing de rêve de Antonio Belart et Rafael Garrigosdessine la trajectoire de la protagoniste et de sa « coupe » à partir d’un glamour effiloché, et met toujours l’accent sur l’interprétation – parlée, chantée ou dansée -.

Pour y parvenir, il dispose d’un excellent casting qui soutient Marta Ribera avec une grande qualité : Lydia Fairén -un autre des trésors de notre théâtre musical- dessine avec une véritable maîtrise l’arc très courbe de son personnage. Laïa Pratscomme juin, et Carlos Séguicomme Herbie, donnent la couleur exacte à leurs papiers. Voir Carme Conesa, Marta Valverde et Lorena Calero en trois personnages hilarants est un luxe, et parmi les secondaires il faut mentionner Aaron Cobos déjà Begoña Álvarezsplendides dans leurs scènes respectives.