Olli Mustonen

Olli Mustonen

À propos de Olli Mustonen

Olli Mustonen est un compositeur postmoderne qui jette un pont sur la musique classique occidentale, du baroque au minimalisme, du romantisme tardif à la nouvelle spiritualité du 21e siècle. La musique peut capturer le secret de la vie – un courant de sons. […] Sa musique véhicule l’idée d’expérience directe, une capacité tombée dans l’oubli en ces temps technocratiques. (Susanna Välimäki)

Olli Mustonen est une sorte de force musicale de la nature – un chef d’orchestre, un compositeur et un pianiste à la fois, imprégné d’une énergie et d’un enthousiasme sans limites. (L’Annonceur, 15 septembre 2015)

Né à Helsinki le 7 juin 1967, Olli Mustonen prend ses premiers cours de clavecin à l’âge de cinq ans et apprend à jouer du piano avec Ralf Gothóni à l’âge de sept ans. À l’âge de six ans, il fait ses premiers essais de composition et, à partir de 1975, étudie la composition avec Einoiuhani Rautavaara. Bientôt, Mustonen est très sollicité, tant comme chef d’orchestre que comme pianiste concertiste (études avec Eero Heinonen).

Depuis 1989, Mustonen joue un rôle actif sur la scène musicale de son pays d’origine ; il devient d’abord directeur artistique du Korsholm Music Festival et, de 1990 à 1992, du Turku Music Festival. Il est co-fondateur et directeur de l’Orchestre du Festival d’Helsinki et dirige depuis 2003 l’orchestre de chambre Tapiola Sinfonietta.

En tant que pianiste, Mustonen a donné des concerts avec de nombreux grands orchestres internationaux tels que le London Symphony Orchestra, le Royal Concertgebouw Orkest, le Chicago Symphony Orchestra, le Berlin Philharmonics, etc. Par ailleurs, il entretient des relations de travail étroites avec des chefs d’orchestre renommés tels que Daniel Barenboim, Pierre Boulez et Christoph Eschenbach. En 1999, il interprète la création mondiale du Concerto pour piano n° 5 de Rodion Shchedrin, qui lui est dédié, avec Esa-Pekka Salonen et le Los Angeles Philharmonic Orchestra. Pour son enregistrement de 24 Préludes et Fugues par Dimitri Chostakovitch et 25 Préludes de Charles-Valentin Alkan, Mustonen a reçu à la fois le prix Edison et le prix Gramophone en 1992. En 2019, Mustonen est lauréat du prix Hindemith de la ville de Hanau en 2019.

La prédilection de Mustonen pour les compositions entrelacées contrapunctiquement et les œuvres du XXe siècle qui reprennent des idées des XVIIe et XVIIIe siècles (par exemple les arrangements de Bach de Ferruccio Busoni et les cycles de préludes et fugues de Paul Hindemith ou Chostakovitch), se reflète dans ses propres œuvres aussi. La concentration sur l’instrumentation et le rythme ainsi que l’utilisation de noms de genre tels que Gavotte, Toccata ou Petite Suite sont des points en faveur de cette affinité. Son Sonate pour violoncelle et piano illustre comment il établit des liens entre le contrepoint baroque et le modernisme, ce dernier ressort nettement à la fin de la pièce. Avec de nombreuses représentations internationales, la pièce est l’une des œuvres de chambre les plus jouées de Mustonen, aux côtés de Nonetto I (1995) commandé par le Wigmore Hall, Nonetto II (2000) et Quintette avec piano (2014).

Les œuvres de Mustonen atteignent leur individualité grâce à leur langage tonal frais enraciné dans la sonorité de la musique de son pays d’origine. Il y a des références programmatiques claires dans les titres de son travail : par exemple Deux ambiances forestières (“Deux impressions de forêt”), L’ancienne église de Petäjävedi (“La vieille église de Petäjävesi”) ou Trois garçons, trois arbres (“Trois arbres, trois fils”).

En 2011, Mustonen a commencé à explorer la tradition symphonique. Sa première contribution à ce genre fut Symphonie 1 pour baryton et orchestre qui a été créé à Tampere par le Tampere Filharmonia sous la direction du compositeur. Des représentations ultérieures ont eu lieu à Helsinki, en Russie, en Allemagne et en Australie. Le texte est basé sur un célèbre poème finlandais d’Eino Leino. Aussi pour son Symphonie 2 avec le sous-titre “Johannes Angelos”, Mustonen s’est inspiré de la littérature : Le roman “The Dark Angel” de Mika Waltari n’est pas mis en musique, car la symphonie est purement orchestrale, mais fournit le programme subtil que l’on trouve dans les poèmes symphoniques. Cette œuvre a été créée en 2014 par l’Orchestre philharmonique d’Helsinki sous la direction d’Olli Mustonen.Sa Sinfonia 3 “Taivaanvalot” (Lumières célestes) pour ténor et orchestre (2020) est basée sur la version originale de musique de chambre pour ténor, violoncelle et piano (2017 ). Dans cette œuvre, Mustonen met en musique des fragments de texte du Kalevala, un recueil de poèmes héroïques finlandais d’Elias Lönnrot (1802-1884).

Si c’est le pianiste qui est mis en avant dans les salles de concert du monde entier, ce sont les activités de direction et de composition de Mustonen de Hausjärvi (Finlande) qui intéressent de plus en plus le public.

En tant que pianiste et chef d’orchestre, Olli Mustonen est représenté par Gestion de James Brown.

Facebook
Twitter
LinkedIn
Pinterest

Leave a Comment

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.