Mardi dernier, la salle Paral·lel 62 s’est transformée en un véritable tunnel temporel. Ceux qui ont découvert des festivals comme le primavera Sound au début des années 2000, qui ont arboré des franges à la “Submarine” et ces moustaches caricaturales qui ont fini tatouées sur certains index, se sont retrouvés pour remplir la salle. Le concert de Panda Bear n’était pas seulement la présentation d’un album, mais la réunion officieuse d’une tribu urbaine disparue. Il s’agissait de l’indie le plus pur, celui qui a été supplanté par la tolérance progressive envers le “mainstream” et qui, aujourd’hui, bien que cela puisse avoir sa logique, est perçu, du moins, comme une position réactionnaire. Bretelles, chemises à fleurs, bonnets d’ours panda, le mélange parfait entre douceur et arrogance, et surtout, une grande impatience de voir l’un des initiateurs de cette oasis éphémère.
Avant que la musique d’ambiance ne s’évanouisse, un jeune homme avec un sweat-shirt bleu, retroussé et un peu usé, les cheveux gras et casqués, est monté sur scène pour accorder sa guitare. Presque personne ne s’en est ému, et peu de temps après, trois fans ont réalisé qu’il s’agissait du protagoniste de cette soirée, ni plus ni moins que le révolutionnaire Noah Lennox (Panda bear). La réaction de l’artiste aux premiers cris du public et à quelques salutations amicales a été aussi indifférente que pendant tout le concert.Cette attitude déconcertante, si banale il y a quinze ans, semblait pour la première fois tendre et attachante, comme une vieille carte postale dans un tiroir de souvenirs.Peu de temps après, l’artiste, accompagné de son groupe, est revenu sur scène pour briser le silence avec “Ferry Lady”, un morceau désertique et psychotrope parfait pour entrer dans l’univers de Panda Bear. Dès la première chanson, des visuels ironiques et critiques, chargés d’images déconcertantes et de couleurs ultra-saturées, ont été dévoilés, s’accordant parfaitement avec le son du projet. Bien que le premier morceau ait marqué un début inoffensif, accompagné d’un autre lever de soleil chaleureux avec “Defense” et culminant avec “Anywhere But Here” (morceau qui compte avec la collaboration de la fille du musicien, qui récite un poème en Portugais que jamais ne voudrait réécouter), la suite allait laisser la salle complètement sous influence.
Avec “50mg”, les spectateurs ont commencé à planer et le spectacle s’est transformé en une transe générée par des harmonies vocales labyrinthiques, des tempos en 7/4, des boucles sonores et des lumières aveuglantes pointées directement sur le public. La musique a gagné en complexité, en couches et en expérimentation, se rapprochant de plus en plus du son de l’éternel “Merriweather Post Pavilion” (Animal Collective, 2009). On a beau résister, le son de Panda Bear a fini par traverser toute la salle, imprégnant l’atmosphère d’une aura lysergique.
Malgré l’intensité visuelle et sonore du concert, le public est resté calme et tranquille, sans beaucoup de danse ni trop d’expressivité, créant un effet miroir avec l’attitude de l’artiste. Là résidait l’essence de l’indie, dans la démonstration mutuelle d’indifférence, mais en même temps l’attention, le silence et le respect envers la création artistique. C’était une dynamique contradictoire, mais avec le recul, on pourrait dire que ce n’était peut-être pas si mal. À cette époque, l’originalité était compatible avec le sérieux et la foule avec l’écoute, c’était un produit jeune et DIY, mais il y avait un certain effort pour faire les choses de manière légèrement personnelle.
D’une manière soudaine et inattendue, le dénouement de ce voyage temporel est arrivé avec le rappel “Praise” et Panda Bear s’est baissé sans trop d’effort, a appuyé sur le bouton d’arrêt et a éteint la machine à remonter le temps. Back to 2025, what’s it to become?.
Concert de Panda bear : Un Voyage dans le Temps et l’Indie
Table of Contents
Le concert de Panda Bear à Paral·lel 62 a transcendé la simple performance musicale pour devenir une véritable expérience immersive, un voyage nostalgique dans l’univers de l’indie des années 2000. L’événement a réuni une communauté de fans, rappelant l’âge d’or de festivals comme Primavera Sound.
Un Concert-Réunion
L’ambiance était à la fête, avec des références claires à l’esthétique indie de l’époque : franges “Submarine”, moustaches caractéristiques et une nostalgie palpable pour l’indie pur, celui qui a précédé l’intégration au “mainstream”. Le public, arborant bretelles, chemises à fleurs et bonnets d’ours panda, était prêt à plonger dans l’univers de Noah Lennox, alias Panda Bear.
L’Expérience Musicale
Le concert a débuté sobrement, avec Panda Bear sur scène, accordant sa guitare. L’artiste a maintenu son attitude détachée tout au long de la performance. Le set a commencé avec “Ferry Lady”, un morceau psychédélique qui a plongé le public dans son univers. Des visuels ironiques et saturés accompagnaient la musique. Le set a continué avec “Defense” et “anywhere But Here”. La salle est ensuite tombée sous l’influence avec “50mg”, les sons labyrinthiques, les tempos en 7/4 et les jeux de lumière ont transporté le public.
L’Éléments central de l’Indie
Le concert était une démonstration de la scène indie, avec son mélange unique d’indifférence et d’attention. La musique, complexe et expérimentale, a rappelé le son de “Merriweather Post Pavilion” d’Animal Collective. Le public, malgré l’intensité, est resté calme et concentré. Le voyage s’est conclu avec le rappel “Praise”, marquant la fin de cette plongée dans le passé.
Tableau Récapitulatif : Le Concert de Panda Bear
| Élément | Description |
| :———————– | :————————————————————————————————————————————— |
| lieu | Paral·lel 62 |
| Ambiance | Nostalgie Indie, Réunion de la communauté |
| Esthétique | Références aux années 2000 : franges “Submarine”, bretelles, chemises à fleurs, bonnets d’ours panda. |
| Musique | Son psychédélique, harmonies vocales labyrinthiques, tempos en 7/4, visuels ironiques et saturés. Ressemblance avec “Merriweather post pavilion” |
| Atmosphère | Calme, concentrée, respectueuse de l’art. |
| Moments Clés | “Ferry Lady”, “Defense,” “Anywhere But Here”, “50mg”, rappel “Praise” |
| attitude de Panda Bear | Détachée |
FAQ sur Panda Bear et le Concert
Q: Qui est Panda Bear ?
R: Panda Bear est le nom de scène de Noah Lennox, musicien et membre du groupe Animal Collective.
Q: Quelle était l’ambiance du concert ?
R: le concert était une réunion nostalgique et immersive dans l’univers indie des années 2000.
Q: Quel était le style musical du concert ?
R: Le concert proposait un mélange de sons psychédéliques, de boucles, d’harmonies vocales élaborées et de rythmes expérimentaux.
Q: Où a eu lieu le concert ?
R: Le concert a eu lieu à la salle Paral·lel 62.