Pete Docter de Pixar explique pourquoi il est excité pour la sortie de “Soul”, “Luca” et “Turning Red” en salles

Trois films de Disney et Pixar arrivent pour la première fois en salles, et Pierre Médecin a hâte que les fans les voient d’une nouvelle manière.

années 2020 Âme2021 Luca et 2022 Devenir rouge organisent cette année des tournées théâtrales d’engagement spéciales avec Âme en salles ce week-end. Médecin– qui est le directeur de la création chez Pixar – est ravi de les présenter comme ils étaient censés être vus : sur grand écran.

Nous avons discuté avec Médecin sur la façon dont l’expérience théâtrale ajoute aux films, lequel est-il préférable de voir dans les salles et pourquoi Anxiety pourrait devenir la vedette du film de cet été À l’envers 2.

Pixar Âme, Luc, et Devenir rouge vont au cinéma avec Âme débuts le 12 janvier. Tous ces films sont disponibles sur Disney+. Alors pourquoi les sortir en salles ?

Ils étaient faits pour être vus sur grand écran. Chaque image a été examinée par les artistes et les techniciens ici, et c’est une expérience différente. Espérons que les gens les aient vus sur Disney+, et nous sommes très reconnaissants d’avoir eu cette plateforme pour les publier, car sinon la pandémie les aurait mis sur les étagères.

Mais nous sommes vraiment ravis que les gens retournent au cinéma avec leurs amis et le voient ensemble. L’échelle et la communauté sont autant de raisons d’y aller.

Comment l’expérience théâtrale ajoute-t-elle au plaisir de ces films ? Utilisons Âme par exemple.

Si vous vous souvenez du film, notre personnage principal Joe tombe à travers une bouche d’égout et il se trouve dans cet espace abstrait étrange et sur votre écran, ça a l’air cool. Pourtant, sur grand écran de cinéma, cela occupe tout le mur, et on est plongé dans ce monde étrange. Et puis il y a aussi la conception sonore… Quand vous l’entendez tout autour de vous, c’est juste une bête différente. C’est incroyable.

Ces films cartonnent sur Disney+. Pensez-vous que les mettre en salles va accroître cette popularité ?

Eh bien, je l’espère. Je suis assez vieux pour me souvenir d’une époque avant la vidéo personnelle, avant le streaming, et la seule chance qu’on avait de voir un film comme un Pinocchio ou Cent un Dalmatiens c’était quand il sortait tous les deux ans en salles. Même si je les avais déjà vus, c’était toujours une nouvelle expérience formidable d’aller voir ces films.

Je pense que les gens verront des choses qu’ils n’avaient même pas remarquées. Vous le voyez sur grand écran et vous vous dites : « Whoa, les détails là-bas, c’est fou. » Il y a juste beaucoup de choses à voir dans ces films.

Et, vous savez, pendant que nous travaillons sur ces films, nous regardons le même film pendant des années, donc il regorge de toutes sortes de blagues et de détails. Il y a juste beaucoup à voir.

Selon vous, lequel est le meilleur à voir sur grand écran ?

Eh bien, j’ai réalisé Âme, donc je suis partial, mais cela dépend vraiment de ce que vous aimez. Pour moi, mon objectif en faisant Âme c’était que je voulais que les gens se divertissent, mais à la fin du film, dites : « Oh ouais, nous devons aller chercher une glace et en parler », car même si c’est amusant, il pose aussi des questions comme : « Quel est ton passion?” « Qu’est-ce qui vous motive autant dans votre vie et est-ce ce qui vous motive ? » “Est-ce que c’est ça la vie ?” Il y a donc de grandes questions qui, je pense, dans un monde parfait, susciteront des discussions entre amis.

Devenir rouge est évidemment super amusant. C’est comme retourner au collège avec tous les triomphes et tribulations que cela implique. Alors évidemment Luca c’est un peu comme partir en vacances d’été. Allez au théâtre et passez du temps en Italie. Bien sûr, vous y allez dans votre esprit, mais vous pouvez en ressortir détendu.

Cela dépend vraiment de ce que vous recherchez.

En tant que directeur de la création de Pixar, quels sont vos espoirs pour le studio d’animation cette année ?

Nous avons À l’envers 2 sortira le 14 juin et j’en suis vraiment excité. C’est une extension du premier film. À la fin du premier film, Joy dit : « Riley a 12 ans maintenant. Je veux dire, que pourrait-il arriver ? Et évidemment, nous savons que beaucoup de choses peuvent arriver lorsque vous avez 12 ou 13 ans, etc. Ça se passe vraiment bien et c’est très amusant.

À l’envers était pour vous un film personnel. Selon vous, qu’est-ce qui rendra la suite spéciale ?

Kelsey Mann, qui le réalise, a eu l’idée d’ajouter de l’anxiété, une émotion très répandue dans le monde d’aujourd’hui. C’est très tumultueux, et c’est un peu comme de la tristesse où l’on se demande : « Pourquoi est-ce une bonne chose ? Vous savez, cela semble très négatif. J’aimerais me débarrasser de l’anxiété. Et donc, nous approfondissons cela de la même manière que nous l’avons fait avec le premier film.

Nous discutons avec de nombreux psychologues et scientifiques pour déterminer : « À quoi sert l’anxiété ? » « Quels sont les avantages que cela nous apporte ? » « En quoi cela nous fait-il mal ? » Et le personnage, exprimé par Maya Hawke, s’intègre parfaitement à l’équipe d’origine.