Peut-être la dernière ouverture à Deje – “Nous allons livrer!”

Une menace imminente de fermeture n’a rien d’effrayant lorsque l’été des expositions bat son plein à Gamla Kraftstationen à Deje.

C’est maintenant l’ouverture des deux derniers artistes du Salon d’été, Niklas Bix Bodin et Zafira Vrba Woodski, et il offre à la fois du rétroisme artistique et une histoire queer invisible brûlante.

– C’est une question de courage, j’admire ça, dit Linn Sönstebö Mossberg.

Samedi offre ce qui pourrait être la dernière ouverture de Gamla Kraftstationen à Deje. Comme le lecteur le sait peut-être déjà, le contrat avec le propriétaire Fortum n’a pas été prolongé et après le mois d’août, il est donc très difficile de savoir à quoi ressemble l’avenir de la galerie d’art bien connue et louée ces dernières années.

– Cela semble encore un peu irréel, en même temps, nous vivons dans l’incertitude depuis janvier de cette année, déclare le directeur des opérations Linn Sönstebö Mossberg.

Et il ne fait aucun doute qu’il y aurait une humeur dépressive.

– Il nous reste encore juillet et août et nous livrerons !

Ce sont deux artistes qui seront présentés durant le week-end et qui épluchent actuellement l’exposition, qui s’appelle Sommarsalong, qui existe depuis le mois de mai. Niklas Pix Bodin est l’un d’entre eux et il a déjà une longue histoire chez Gamla Kraftstationen.

– Les cinq premières années de fonctionnement de la centrale électrique, j’ai travaillé ici avec des expositions suspendues, de la menuiserie et un peu de tout. Puis en 2017, j’ai fait une pause avec le travail ici et l’art, mais maintenant je suis de nouveau opérationnel ! il dit.

Linn Sönstebö Mossberg mentionne une installation que Niklas Pix Bodin a réalisée au cours des premières années de la galerie d’art consacrée à l’humanité.

– Niklas a joué avec cette expression et s’est demandé ce qu’est vraiment l'”anti-humanité” opposée. Cette pensée originale est typique de lui et c’est très rafraîchissant de passer du temps avec lui ! elle dit.

Sortir des sentiers battus est quelque chose qui caractérise également les œuvres qui sont maintenant présentées. À travers les travaux de construction d’un chalet d’été incendié, Niklas Pix Bodin s’est remis sur les rails de l’art.

– C’était comme une coïncidence, j’étais dans un tas de brocantes et j’ai vu toutes ces piles de tableaux qui sont partout, dont personne ne veut. Cela avait l’air plutôt tragique, comme un cimetière. Alors j’ai eu l’idée que “je peux leur donner une nouvelle vie en les améliorant un peu”, alors j’en ai d’abord acheté un, puis un autre et c’est comme ça.

George Best sorti premier

Les peintures peintes dans les années 1930 et 50 sont désormais “soignées” par Niklas Pix Bodin et en réutilisant du bois et d’autres accessoires qu’il avait traînés chez lui ou trouvés dans les marchés aux puces, et en peignant plus ou moins en détail ceux déjà existants. motifs, un monde d’expression a maintenant émergé qui ne ressemble directement à rien d’ordinaire dans un contexte artistique.

– J’ai le footballeur George Best à remercier pour ça ! Le premier tableau que j’ai acheté représente une femme qui semble rentrer du marché dans un village du sud de l’Europe.

– Sur le sol à côté d’elle se trouve un chaudron en cuivre et j’ai eu l’idée d’y peindre un George Best qui dribble et de mettre un vieux bouton sur le chaudron pour qu’il ressemble maintenant à une vieille balle en cuir, dit Niklas Pix Bodin.

Sur le même tableau se trouve également une horloge montée et les autres œuvres sont remplies de détails étranges qui créent une atmosphère légèrement surréaliste.

Un voyage

– C’est comme un voyage pour moi, avant je peignais principalement à l’huile et ensuite on planifiait très soigneusement à l’avance tout le processus de création. Maintenant, je ne peins pratiquement rien, mais cela devient également très assemblage et perçage.

Les dos des tableaux témoignent également d’une histoire. Sur l’un se trouve une note qui dit “Vendre à Karlstad” et sur l’autre des notes au crayon, “cadeau de la-et-la” et ainsi de suite. Niklas Pix Bodin a choisi de garder tout cela et pense que cela valorise les œuvres d’art.

– En fait, une de mes connaissances a vu un tableau qu’elle avait soumis à une brocante quelques semaines auparavant ! Par hasard, j’ai acheté ce tableau en particulier et j’ai continué à travailler dessus, maintenant ils envisagent de le racheter pendant l’exposition. Quelles sont les chances pour cela?

– Donner vie à des peintures peintes il y a environ 80 ans est puissant ! J’espère que quelqu’un fera de même avec mes peintures, s’amuse Niklas Pix Bodin.

Permis de transe

Linn Sönstebö Mossberg décrit les activités de Gamla Kraftstationen comme un lieu où les gens « peuvent être comme ils veulent » et qu’ils veulent tous les deux présenter « du bel art » et une « gifle ».

Dans cette dernière catégorie, vous pouvez probablement passer au crible le prochain artiste de l’exposition, Zafira Vrba Woodski, qui propose des œuvres dans un certain nombre de médias différents tels que la vidéo, la photographie et les œuvres sonores. Son exposition Transtill DKK a déjà été présentée, par exemple, à la Galleri Hörnan à Falun, et maintenant l’artiste suédo-tchèque, qui vit à Solna, visite les locaux de Kraftstation.

– Nous voulons que Deje soit connu pour autre chose que les moustiques et les nazis et donc nous voulons mettre en avant des artistes qui font preuve de courage. J’admire les artistes qui osent aborder des sujets sensibles et je pense qu’en tant que galerie d’art, nous avons la responsabilité, et ne devons pas avoir peur, de montrer notre menton, déclare Linn Sönstebö Mossberg.

Tout au long de son art, Zafira Vrba Woodski a façonné sa propre vie et celle d’autres personnes trans et queer. Le projet Trans-state concerne l’exploration tout au long de la vie d’identités qui sont autant “universelles, non humaines qu’au-delà de l’humain” et quelque chose dont on ne peut jamais “en finir” en matière d’identité de genre.

Histoire invisible

Il y a aussi une touche historique ici parce que Zafira Vrba Woodski s’intéresse au temps et à la façon dont nous pouvons raconter l’histoire à travers différents types de temps.

– Le temps linéaire est courant dans notre société, mais il ne fonctionne pas vraiment sur, par exemple, la vie et l’histoire des personnes trans, explique Zafira Vrba Woodski.

Dans le processus de création, entre autres, l’archéologie contemporaine est une pratique qui a aidé.

– En tant que personne trans queer, il a longtemps été difficile de me reconnaître dans l’histoire. Une trop grande partie de l’histoire queer a été invisible, gardée secrète ou mal interprétée. Beaucoup de personnes queers et transgenres grandissent sans savoir qu’elles ont une histoire longue et importante. Je veux tout faire pour que ça change ! dit Zafira Vrba Woodski.

Linn Sönstebö Mossberg ajoute qu’il s’agit d’une exposition qui peut donner quelque chose au visiteur, que vous soyez “à l’aise” avec les questions LGBTQ ou les “drapeaux arc-en-ciel”.

– Il est utile de voir cette exposition car on a un aperçu d’un monde qui est trop souvent présenté de manière unidimensionnelle. L’une des œuvres sonores s’appelle, par exemple Réponse à la parole et aborde divers préjugés à l’égard des personnes transgenres. L’exposition présente également des œuvres sur le deuil, les souvenirs et l’héritage biologique racial de la Suède, une histoire qui n’est pas très lointaine dans le temps mais que nous aimons “oublier” à notre époque, explique Linn Sönstebö Mossberg.

Le vernissage de Niklas Pix Bodin et Zafira Vrba Woodski aura lieu samedi de 11h à 16h et pour ceux qui ne se sont pas encore aventurés dans ce lieu fantastique, il est maintenant grand temps de le faire ! Le salon d’été se déroule jusqu’au 28 août.