C’est aussi la nostalgie d’une époque qui est maintenant très éloignée de notre zeitgeist actuel. La mode et la musique des années 1960 ne seront probablement jamais démodées et sont toujours invoquées dans des films comme Quentin Tarantino. Il était une fois à Hollywood (2019) et d’Edgar Wright Dernière nuit à Soho (2022). Cependant, le premier de ceux centrés sur la 50e anniversaire d’un événement horrible, les meurtres de Sharon Tate au cours de l’été 69 étant généralement reconnus comme la «fin des années 60» en tant qu’idée culturelle. Et bien qu’il s’agisse d’un refroidisseur superbement réalisé avec un excellent casting, Soho floppé au box-office, peut-être en petite partie parce que les “hommes d’État” de cette époque poussaient maintenant 80 avec des acteurs comme Dame Diana Rigg et Rita Tushingham jouant des rôles de grand-mère envers la star du film de 20 ans (Thomasin McKenzie) par opposition à étant les parents, l’apparition de la Caine en tant que Sir Nigel Powers dans Goldmember.
La nostalgie des années 1960 est en déclin à un moment où la génération Z bascule à la place de Kate Bush après la dernière saison de Choses étrangeset est peut-être prêt à commencer à explorer la nostalgie des années 90 si le succès de janvier dernier Pousser un cri la suite héritée est un signe.
Les films de James Bond ont dépassé Austin Powers
Peut-être le plus grand compliment à faire au Austin Powers films, c’est qu’ils ont changé pour toujours leur matériel source principal 007. Deux ans avant Homme de mystère internationalPierce Brosnan a fait des débuts retentissants en tant qu’agent secret fictif du MI6 dans Oeil doré (1995), qui est généralement reconnu comme l’un des meilleurs de l’œuvre de Bond. Ce film, réalisé par Martin Campbell, était une grande distillation alors moderne des tropes Bond des décennies précédentes: les gadgets, les one-liners et des choses encore plus infimes comme le viril Bond de Brosnan faisant toujours des choses comme Connery et l’infâme de Roger Moore “Judo côtelettes” tout en combattant le méchant de Sean Bean. Oeil doré a même continué la tradition douteuse des personnages principaux féminins recevant des noms qui fonctionnaient comme des doubles sens grossiers (Xenia Onatopp, quelqu’un?).
Les trois films d’Austin Powers se sont moqués de tout cela avec l’agent secret bouffon de Myers faisant des blagues à papa jusqu’à ce que ses principales dames soient visiblement mal à l’aise, et appelant littéralement l’absurdité de ses meurtres en un coup en disant “JUDO CHOP ! ” chaque fois qu’il frappait quelqu’un avec sa main. Brosnan n’a plus jamais refait cette manœuvre physique. Et tandis que son mandat a maintenu certains des tropes susmentionnés (bonjour, Dr. Christmas Jones!), Il est à noter que ses trois films suivants ont été produits dans les mêmes années que la trilogie Austin Powers. Goldmember et le malheureux chant du cygne de Brosnan dans le rôle, Meurs un autre joursont tous deux sortis en 2002. Et même si Myers a annoncé qu’il en avait fini avec Austin et Dr. Evil, les films Bond ont apparemment été faits pendant longtemps avec tout ça aussi.
Lorsque le prochain film Bond est sorti quatre ans plus tard, et dans un film également réalisé par Martin Campbell, 2006 Casino Royale était à environ un million de kilomètres de tout ce qui pouvait être confondu avec Austin Powers. Bond de Daniel Craig était un homme brisé et tragique qui est plus enclin à ruminer ses martinis qu’à sourire narquoisement; ses premiers méchants avaient des enjeux aussi bas que la plupart des méchants de Brosnan étaient “prendre le contrôle/détruire le monde” Dr. Evil big. Et au moment où l’inspiration originale du Dr Evil a finalement été introduite près d’une décennie plus tard dans Spectre (2015), Blofeld a été joué par un Christoph Waltz avec une crinière somptueuse et un désir de rien de plus que de contrôler les divers états de surveillance déjà existants dans le monde pour ses propres petits projets.
Un démon qui vivait dans des repaires de volcan creusés, ce n’était pas le cas.
