Psychocunst de Precious Okoyomon: Si le cimetière câlin est toujours Winc

La conscience de faire entrer les enfants dans la démonstration de Precious Okoyomon dans le Kunsthaus Bregenz vient au premier étage. Parce que, comme à ne pas s’y attendre, à votre âge, vous volez vers les chiffres en peluche, qui à leur tour sont équipés d’ailes faites de vraies plumes d’oiseaux. Mais ils ne flottent pas, mais seulement des bobs. Ce qui ne semble que doux et mignon pour les yeux des enfants pendant quelques instants pendant quelques instants, c’est un cimetière troublant des jouets câlins.

Les matériaux sont constitués de pièces non correspondantes, elles ont été coupées de divers jouets en peluche sur les épaules et les hanches, nouvellement cousus ensemble et accrochés à des cordes de chanvre. Étiez-vous ou avez-vous les jouets câlins suspendus avec leurs yeux étranges et cousus? Les moteurs cachés au plafond donnent aux boucles autour de leur cou une impulsion qui les fait à peine se contracter.

Un étage au-dessus – à Peter Zumthor, près du lac Constance, icône architecturale soigneusement enfermée en béton exposé et en verre givré – il y a un gigantesque ours en peluche sur un tapis rose. Est-il mort? Ou rêve-t-il en réveil le coma? Les enfants peuvent grimper s’ils enlèvent leurs chaussures à l’avance. “Mais pas sur la tête”, prévient la protection de la garde du musée d’art contemporain. Ceux qui prennent l’ours si inexpérimenté n’ont pas à se demander ce que les œuvres du Nigérian-Américain et des non-opposants devraient avoir à voir avec la spiritualité, l’identité et l’histoire coloniale. Dans tous les cas, les Flyers font les visiteurs à ce sujet Exposition Bregenz attentif.

Okoyomon est connu au plus tard depuis le Venise Kunstbiennale 2022. Elle a ensuite été autorisée à concevoir la dernière salle de l’exposition partie à Arsenale. Un jardin lourd sombre, humide et aromatique a dû être traversé par le public sur des chemins courbes avant d’être relâché à l’extérieur dans la liberté de l’art. Les sculptures de la Terre sous la forme de déesses archaïques de la fertilité sont devenues du sol là-bas, les plantes cultivées ont grandi dans des lits, dégageaient un mystérieux parfum.

Cela a été appris, comme on l’a appris, le Kudzu grimpant, une plante de plante de plante de la famille des légumineuses, qui pousse sauvagement en Asie de l’Est, mais a été introduite aux États-Unis à la fin du 19e siècle. Là, cela devrait aider les sols épuisés des plantations de coton à être nouveaux. Mais combien de néophytes elle a répandue – une quintessence de la manière invasive.

Du sommet dans le bâtiment de la tour du Kunsthaus Bregenz, l’air chaud souffle dans les escaliers. Okoyomon avait également un jardin planté là-bas. Ici, il sent particulièrement intrusif – ou séduisant. En tout cas, pour les papillons qui flottent non seulement derrière les rideaux du réseau et sucent le nectar des toilettes de fleurs.

Les papillons doivent également écloser ici, être juste une chenille, à un moment donné pupate et la métamorphose (tout dans la période d’exposition jusqu’à la fin du mois de mai? Et puis? .

Alors que les enfants sont curieux de la chasse au papillon, on se demande si la tendance vers les animaux vivants dans l’art contemporain se termine à un moment donné. Mais en quelque sorte, cela fait partie de Pierre Huyghe depuis les chacals de Joseph Beuys et les chiens et les abeilles. Une vidéo scintille derrière un autre rideau, enregistrée à partir d’un vol d’avion d’hélice au-dessus de la rivière Hudson – Okoyomon vole lui-même.

“Pensez attentivement: qu’est-ce que vous avez besoin de vivre?” Il appartient à un questionnaire qu’Okoyomon avait interprété au rez-de-chaussée du musée. Deux boîtes entrées y sont équipées dans le type de salles de traitement à l’ancienne. Un lit, un placard, une table; Une étagère, un canapé, un bureau, au-dessus avec une pénétration. Okoyomon demande au questionnaire (“s’il vous plaît ne mentiez pas”) pour utiliser le matériel pour les travaux futurs.

“Quelle est votre ombre non découverte?” – Dites-moi comment vous parlez en dehors de vous-même dans une langue. ” Peut-être que l’affichage du livre aidera.

Sur l’étagère, l’appareil à main actuel de l’entreprise artistique actuellement sensible à la guérison psychologique, émotionnelle, émotionnelle et post-coloniale. Tout ce qui est cité dans le discours en vigueur: “The Red Book” d’Okoyomon a adoré le psychiatre suisse CG Jung, qui n’a été découvert que 50 ans après sa mort et est annoncé par son éditeur comme le “manifeste mythopoétique d’un post-chrétien spiritualité”. “All About Love”, une éthique féministe de l’amour par les hooks de Bell intersectionniste américaine est prête. Et quelques livres d’Edouard Glissant, le théoricien à la mode d’une identité “opaque”, ne devraient bien sûr pas être manquants.

Couddling, lecture, écriture, vous peindre, le public a l’embarras du choix dans l’exposition. “Rêves collectifs” qu’elle emploie, a déclaré Okoyomon à l’ouverture, notre “fragilisation”. En plus de la psychanalyse Couch-Okoyomon elle-même, l’analyste visite deux fois par semaine – il y a un autre bordereau de déchirure avec de nombreuses questions sur le bureau. Et le désir d’obtenir Okoyomons, un animal. Et un de plus. “Êtes-vous un cyborg diasporique.” – “Vous sentez-vous à l’aise?” Peut-être est-il conseillé si les effets secondaires se produisent après ce traitement d’exposition.

“Precious Okoyomon. Un éther s’aime ou se connaît », jusqu’au 25 mai 2025, Kunsthaus Bregenz, Autriche