Rap allemand : Pourquoi Ferris MC n’a jamais obtenu la reconnaissance qu’il méritait

EC’est le début de la soirée, le soleil sur Düsseldorf n’est pas encore tout à fait couché, comme toujours, et des choses qui ne vont pas ensemble au premier coup d’œil se réunissent au Ratinger Hof. Il y a des hommes debout devant le club, vêtus de robes noires sur le ventre, de piercings aux lèvres et de canettes de bière à la main. Leurs chemises portent des inscriptions comme « Démolition, Anarchie, Émeute et Remmidemme » ou « 666 » et des porteurs de sweats à capuche plus âgés les dépassent en portant des jeans baggy adaptés à leur âge et un joint à la main. L’odeur de l’herbe flotte partout. Le punk rock newschool rencontre le rap allemand oldscool. Pour ce qu’il appelle son voyage dans le temps, Ferris MC a choisi un endroit assez particulier en ce samedi soir de début d’été.

Le Ratinger Hof, dans la vieille ville de Düsseldorf, où il s’apprête à se produire, est au moins aussi chargé d’histoire que Ferris MC lui-même, du moins du point de vue de la culture pop. Juste d’une certaine manière différent. Le Ratinger Hof est en quelque sorte le noyau du mouvement punk allemand et Ferris MC, eh bien, il était en quelque sorte le modèle du rap allemand moderne. Personne ne dit cela et parce que personne n’apprécie vraiment le travail pionnier de Ferris MC pour le hip-hop allemand, Ferris MC ne s’intéresse plus au hip-hop allemand et préfèrerait faire du punk à l’avenir. Il s’agit bien sûr d’une simplification.

Mais le problème est que Ferris MC ne veut vraiment plus être Ferris MC. Ce n’est pas la première fois que cela arrive. Il a déjà tourné le dos au rap allemand à deux reprises. La première fois, c’était une série de circonstances malheureuses. Ferris MC, qui a fondé avec FlowinImmo le projet anarcho radical de rap induit par la drogue « Freaks Association Bremen » au début des années 1990, était l’un des pionniers de la scène rap allemande ; ils étaient les représentants les plus radicaux de ce qu’on appelle la Classe de ; 95, des artistes, issus d’horizons divers, qui, selon la presse spécialisée, étaient l’avenir du genre.

FAB s’est rapidement séparé et Ferris MC a obtenu un contrat majeur et a sorti “Asimetry” en 1999, l’un des albums les plus radicaux sortis dans le courant dominant du rap allemand à cette époque. Avec le single pas si radical « Reimemonster », lui et Afrob ont également réalisé un véritable tube, qui reste encore aujourd’hui l’un des classiques du genre. À l’heure actuelle, on s’attendait à ce que Ferris MC soit la prochaine grande nouveauté. Pour l’album suivant “Fertich!” (2001), il a tourné un clip pour le premier single “Flash For Ferris MC” qui dépassait le budget d’un clip à l’époque. La chanson devrait certainement être un énorme succès.

Mais les choses se sont passées différemment. Parce que le 11 septembre 2001 s’est produit. La vidéo était prête, mais VIVA et MTV n’ont pas diffusé cette aventure spatiale coûteuse. Ce n’était pas le moment de faire des vidéos comme celle-là ; ils voulaient une musique calme et réfléchie dans le programme. Le single était complètement perdu. Des éternités plus tard, il était toujours dans une situation délicate avec sa maison de disques parce qu’il n’avait pas récupéré l’argent nécessaire pour le flop vidéo très coûteux. Deux albums plus tard, Ferris MC était invité sur VIVA, il était censé interpréter son nouveau single, mais le son ne fonctionnait pas comme il l’avait imaginé, alors il a piqué une colère, malheureusement le show était en live et l’extrait est devenu musique. histoire de la télévision. A partir de ce moment, VIVA n’a plus aucun intérêt pour Ferris. Ses vidéos n’étaient plus du tout en rotation. Il sait que sa carrière est terminée et, en 2004, il en prend les conséquences et tourne le dos au rap allemand.

Super merde radicale de gauche pour le punk crypto-capitaliste

Ferris MC s’est tourné vers l’électro, a travaillé comme DJ et Deichkind lui a finalement demandé s’il souhaitait faire partie du groupe. Cela correspond assez bien à l’image bizarre d’anarcho-crossover de Ferris. Avec Deichkind, il a vendu des centaines de milliers de CD. Et voilà, le très gros succès. Mais en 2015, il récupère et relance sa carrière solo. À partir de ce moment-là, Ferris était un chercheur. Sur l’album « Glück ohne Scherben », il a fait du rap allemand classique de la vieille école, puis il a expérimenté le rock, puis à nouveau les influences électroniques. Un an plus tard, en raison d’une querelle verbale avec Kollegah et Farid Bang, il s’est senti appelé à leur consacrer un autre album de battle rap classique.

Mais il ne se sentait pas à l’aise avec cela. Il décide de tourner à nouveau le dos au rap allemand, réalise d’abord un album de guitare avec le groupe de rock alternatif Madsen et finit par signer avec « Missglückte Welt », le label de Swiss & die Andern, eux-mêmes issus du milieu du rap allemand mais désormais faire du pur punk rock. Musicalement, le cosmos « Missglückte Welt » représente exactement la merde radicale et brûlante de gauche que le punk crypto-capitaliste, qui est gâté pour les mélodies mais qui veut néanmoins se démarquer du mainstream, aime faire en public. Ferris a trouvé son nouveau style. Et cela s’adapte étonnamment bien.

C’est ici qu’il s’est retrouvé musicalement, après s’être quelque peu perdu auparavant dans l’engouement juvénile du rap allemand. Pas étonnant qu’il ait erré longtemps. Ferris n’a jamais obtenu la reconnaissance qu’il méritait, mais cela ne devrait pas non plus être surprenant. Contrairement à la culture rock, le principe du parricide s’applique dans le hip hop ; on ne se rend pas ; sur les épaules des géantsmais préfère abattre les géants, ce qui signifie qu’il n’existe que quelques légendes de la vieille école reconnues comme telles par le grand public.

Ferris fait partie des pionniers du rap allemand de la première génération qui mérite un tel statut sans aucun si ni mais. La liste de ce qu’il avait prévu est remarquable. Bien avant le triomphe d’Aggro Berlin, Ferris cultivait la topographie de la classe sociale marginale comme point d’ancrage autobiographique central de son œuvre. Il a donné la parole aux exclus, aux laissés-pour-compte, aux nerds, dans une scène qui, jusque-là, dans la forme, l’esthétique et l’expression, était encore caractérisée par l’attitude bourgeoise des enfants de la classe moyenne allemande. Ferris fut le premier à pousser l’esthétisation de sa propre fracture à un point tel qu’elle se manifesta non seulement dans la forme musicale mais aussi dans son style de vie en général.

Son deuxième album s’intitulait en toute logique « Fertich ! » et n’était pas seulement une description de la situation sociale en Allemagne au cours du nouveau millénaire, mais aussi une description précise de la forme intérieure et extérieure. Ferris avait au moins 20 ans d’avance sur la position du public et sur l’esthétisation artistique de son propre déclin, principalement induit par la drogue ; il a transposé ce qui n’était connu que dans la scène rock au hip hop allemand. Quiconque regarde aujourd’hui un T-Low très réussi trouvera simplement une jeune incarnation de l’ancien Ferris dans le concept esthétique global. On pourrait continuer cette liste pour toujours.

Ferris a été le premier à établir une forme de crossover compatible avec le grand public dans le rap allemand. Ferris a été le premier à mélanger le rythme et le cadre sonore du rap allemand, encore très hermétique, avec l’électro. Ferris a été le premier rappeur allemand (même à moitié connu) à faire de l’horreur, c’est-à-dire à transférer le principe du film d’éclaboussure dans sa poésie. L’art de Ferris MC était un modèle pour une grande partie de ce qui allait suivre. C’est dommage qu’il n’ait toujours pas reçu suffisamment de crédit pour cela. On comprend donc qu’il tourne désormais le dos à la scène.

La tournée, comme la décrit Ferris, était un long remerciement qui a duré plusieurs semaines. Mais aujourd’hui, comme cadeau d’adieu manifeste, il présente son (pour l’instant) dernier album de rap allemand, il s’appelle « Mortal Comeback » et dans sa forme générale, il s’agit moins d’un héritage que d’une mise à jour du statut d’un homme qui a déjà fait quelque chose qu’une scène entière a fait d’innombrables fois auparavant, mais qui a encore plus qu’assez à dire. L’album montre le potentiel que Ferris a encore en tant que MC, mais il ne veut pas l’exploiter davantage pour le moment.

Mais il n’est pas encore nécessaire d’accepter la fin définitive du MC : son album d’adieu à l’époque s’intitulait “Probably Never Again Maybe” et était donc l’expression d’une éternelle indécision qui est finalement devenue la caractéristique stylistique de son art. Probablement plus jamais Ferris MC. Peut-être encore à un moment donné.