Reba McEntire, Darius Rucker et plus – Billboard

Cette semaine accueille de nouveaux albums country de Darius Rucker et Reba McEntire, ainsi qu’un nouveau duo de Noah Kahan et Kacey Musgraves, et de la nouvelle musique de Kelleigh Bannen, Harper O’Neill et des bluegrassers Russell Moore et IIIrd Tyme Out.

Reba McEntire, « Sept minutes au paradis »

McEntire, membre du Country Music Hall of Fame, revient avec ce nouveau morceau, tiré de son album acoustique Pas si chic. Comme le reste de l’album, « Seven Minutes in Heaven » met l’accent sur McEntire, qui possède toujours l’une des voix les plus distinctives de la musique country. Bien qu’elle soit connue pour sa puissance vocale et sa capacité à envelopper un seul mot avec un trille multisyllabique, McEntire dévoile ici avec tendresse ses émotions, imaginant comment elle passerait « sept minutes au paradis » – sans rattraper les pierres angulaires de la musique telles que Johnny Cash. ou Elvis Presley, ou même poser des questions à une puissance supérieure – mais plutôt passer du temps avec un être cher décédé.

L’album, sorti le 6 octobre, accompagne son livre sur le style de vie. Pas si sophistiqué : des leçons simples pour vivre, aimer, manger et épousseter vos bottes.

Darius Rucker, “Jamais fini”

En 2008, Rucker a sorti “It Won’t Be Like This For Long”, alors qu’un couple accueille un jeune enfant et regarde à quel point les années à venir seront éphémères. “Never Been Over”, extrait de son nouvel album Le garçon de Carolyn (du nom de la défunte mère de Rucker), inverse la perspective, revient sur l’amour d’un couple près de deux décennies plus tard, racontant des années de zéniths émotionnels et de points bas, une durée passée à élever des enfants et à construire une vie ensemble un jour à la fois.

«Nous nous accrochons à l’amour depuis si longtemps / Que nous ne savons pas comment courir», chante-t-il de manière experte sur ce morceau – écrit par Rucker avec Lee Thomas Miller et John Osborne des Brothers Osborne, et soutenu par une pédale discrète et sereine. acier et mandoline.

Noah Kahan et Kacey Musgraves, “Elle me rappelle”

Kahan et Musgraves se sont chacun associés séparément à Zach Bryan sur des chansons de ses projets précédents – ils font maintenant équipe sur une version actualisée de « She Calls Me Back », tirée de son album à succès de 2022. Saison des bâtons. La voix irrégulière de Kahan contraste avec ce groove immensément dansant, alors qu’il est en proie à la tension due à son obsession persistante pour un ancien amant.

Avec sa chanson « High Horse » de 2018, Musgraves a prouvé sa voix hypnotique associée à un rythme prêt pour le dancefloor pour un mix enivrant. Ici, il y a une sensation similaire, alors que la voix kaléidoscopique de Musgraves flotte tranquillement au-dessus du rythme propulsif. La seconde moitié de la chanson est entrelacée de nouvelles paroles, Musgraves répondant à sa réflexion avec une réponse nonchalante et directe : « Je suis à court de larmes pour pleurer/Ils sont partis avant de me frapper les joues/Peut-être que c’est l’air. ici, ou peut-être que quelque chose a changé en moi.» Leurs voix s’entremêlent à merveille.

Kelleigh Bannen, «Je sais mieux maintenant»

Bannen est bien connue pour son émission « Today’s Country » sur Apple Music, mais elle crée de la musique depuis plus d’une décennie. « I Know Better Now » marque sa première nouvelle musique en près de quatre ans, Logan Wall étant le seul auteur de la chanson. “I Know Better Now” regorge de sagesse acquise au cours d’années d’espoirs, de rêves et de déceptions écrasantes, alors qu’elle chante le fait de grandir et d’apprendre que “la vie est une chaîne de choses que tu dois abandonner”. Elle s’accroche aux aspects qui élèvent l’âme de la musique et des respirations profondes, et note que « vous vous appuyez beaucoup plus sur la foi lorsque votre chance s’épuise. »

Le piano, les cordes et la voix de Bannen sont chacun riches et distincts, la production épurée de la chanson mettant en valeur l’interaction élégante entre le groupe d’instruments.

Harper O’Neill, “Dark Bar Daisy”

« J’ai toujours fleuri un peu plus tard/plus près de l’heure de fermeture », chante O’Neill, originaire du Texas, offrant une ode aux barflys de minuit. Le morceau est mené par sa voix sage, qui plie habilement les notes et imprègne les paroles du réalisme rauque de quelqu’un qui a vécu, aimé, perdu et vu quelques choses. Une production sensuelle et pilotée par du cor, gracieuseté de Jake Gear, élève encore davantage la chanson. O’Neill a écrit « Dive Bar Daisy » avec sa collaboratrice fréquente Meg McRee (ils ont également écrit la chanson révolutionnaire d’O’Neill en 2022 « Somebody »). Ici, ils créent ce qui ressemble à un hommage pétillant au favori des fans de leur compatriote texane Miranda Lambert. “Barres sombres.” La chanson sert de titre à son nouveau projet Marguerite barre foncéesorti le 6 octobre, qui héberge également des versions précédentes comme « Guilty » et « Somebody ».

Russell Moore et IIIe Tyme Out, « En direction de l’est vers la Virginie occidentale »

Cet ensemble sept fois lauréat du groupe vocal de l’année de l’International Bluegrass Music Association (IBMA) revient avec sa première nouvelle musique depuis 2015. C’est à propos de Tyme, avec quelques nouveaux morceaux, dont cette chanson d’amour enjouée. Le groupe est toujours aussi pointu, tandis que la voix sautante d’une octave de Moore, triple vainqueur de l’IBMA, reste agile et cristalline.

Le joueur de banjo Keith McKinnon, le violoniste Nathan Aldridge, le bassiste Kevin McKinnon et le joueur de mandoline Wayne Benson capturent l’attente déchirante de retrouver un amant, tandis que Moore chante le voyage du Texas à la Virginie occidentale, bravant le temps orageux dès qu’il reçoit l’appel pour retrouver son amant.

Colbie Caillat, « Destiné à moi »

Près de deux décennies après avoir percé avec son premier single « Bubbly » en 2007, cette native de Californie (et maintenant résidente de longue date de Nashville) fait son incursion officielle dans la musique country. Dans cette chanson du premier album solo country de Caillat, Le long du chemin, elle réfléchit aux moments édifiants de l’amour et de la perte, reconnaissant que certaines relations sont censées être temporaires. « Meant For Me » a été écrit par Caillat avec AJ Pruis et Liz Rose et ici, sa voix est plus riche, plus mature, mais toujours avec son rendu signature, tempéré. Tout au long de l’album, Caillat s’efforce d’apprécier les aspects positifs apportés par une relation à long terme, même si elle se dissout, glanant les leçons des souvenirs, de la douleur, de la compréhension et du progrès.

John Morgan, « Souviens-toi de nous »

Morgan a déjà établi sa réputation dans le domaine de l’écriture de chansons, grâce à plus d’une douzaine de chansons enregistrées par Jason Aldean, dont le duo de Carrie Underwood, « If I Didn’t Love You ». Sur la chanson titre de son nouvel EP, Morgan chante dans une position mélancolique et douce-amère, reconnaissant qu’une grande quantité de whisky a libéré sa volonté de vivre les moments les plus paisibles partagés avec un ex-amant. Sur le plan sonore, le morceau se rapproche du son country-rock raffiné d’Aldean, bien que la voix de Morgan apporte une patine qui penche plus vers la tendresse que vers l’arrogance.