Un esprit de bonne volonté anime la nouvelle comédie d’action Le gars qui tombe à pic (en salles le 3 mai) – un hommage aux gens meurtris, battus et qui travaillent dur, qui font tant pour les films mais obtiennent rarement du crédit. Ce sont des cascadeurs : des gens souples et volontaires qui se jettent devant des voitures ou dévalent des collines, se laissent incendier ou tomber d’une grande hauteur, tout cela pour rendre un film encore plus réel. Le gars qui tombe à picécrit par Drew Pearce et dirigé par David Leitchrend hommage à ces artisans de la meilleure façon qu’Hollywood sait le faire : en donnant à leur travail un éclat de star de cinéma.
Il arrive sous forme de Ryan Goslingfraîchement sorti de Barbie et toujours en tête avec son côté léger. C’est la meilleure forme de Gosling, aussi fascinantes que soient certaines de ses performances sombres et laconiques. Ici, il incarne Colt, un cascadeur autrefois recherché qui a quitté le secteur après qu’un grave accident du travail ait sapé sa confiance et lui ait coûté sa bien-aimée, Jody (Émilie Blunt). Entre-temps, Jody est passée du poste de caméraman à celui de réalisateur d’un tournage en studio à gros budget à Sydney, en Australie. Grâce à une supercherie de la part de la productrice acharnée Gail (Hannah Waddingham), Colt accepte un travail pour faire toutes les choses physiques difficiles que Tom, la star du film, (Aaron Taylor-Johnson) refuse de le faire.
La configuration mignonne devient encore plus mignonne lorsque Tom disparaît et Colt se retrouve pris dans une conspiration criminelle aux enjeux relativement faibles. On lui tire dessus et on l’asperge d’essence, donc les choses pourraient certainement devenir mortelles, mais personne n’essaye de sauver le monde ici. Au lieu de cela, c’est le film qui doit être sauvé, les emplois de centaines de membres de l’équipe qui tentent de présenter un bon spectacle. Bien qu’on ne puisse pas en dire autant des costumes de studio dans la course actuelle de l’industrie vers l’oubli du streaming, les gens qui travaillent quotidiennement dans la production cinématographique chérissent toujours cette forme d’art, un amour pour lequel Le gars qui tombe à pic rend un doux hommage.
Il le fait avec une ironie familière à quiconque a vu un Shane Noir film – en effet, Pearce a un crédit d’écriture sur Black’s Homme de fer 3. Un esprit pittoresque et décalé anime les meilleures scènes du film, qu’il s’agisse de dialogues rebondissants ou de décors d’action séquencés de manière amusante. Leitch est enclin à l’embellissement excessif, comme en témoignent les plaisanteries incessantes et souvent incohérentes de Dead Pool 2 et Train à grande vitesse. Mais ici, il maîtrise au moins certaines de ces impulsions. Parfois, il se rapproche du délicieux chaos contrôlé du monde de Black. Les gentils garslequel Le gars qui tombe à pic ressemble peut-être le plus à Gosling et à tous.
Bien que le travail de cascades soit impressionnant – et que l’appréciation du film soit, euh, appréciée –Le gars qui tombe à pic est peut-être encore plus réussi en tant qu’ode au facteur X de plus en plus insaisissable qu’est le pouvoir des étoiles. Le film regarde avec émerveillement Gosling faire son truc en douceur, jouant un gars affablement blasé essayant simplement de passer sa journée et, peut-être, de raviver une romance. La performance de Gosling rappelle combien de films d’action tout simplement corrects d’antan reposaient facilement sur le charisme. Le gars qui tombe à pic C’est plus que correct, mais ce serait bien moins sans la chaleur décontractée de Gosling, son sens élastique du timing, son agilité physique.
Et ce serait encore moins sans Emily Blunt, l’une des stars les plus attrayantes du secteur. Elle est malheureusement un peu mise à l’écart Le gars qui tombe à pic. Mais quand on lui donne la chance de briller, elle rayonne. Une scène de karaoké déclenche une blague banale : n’est-ce pas drôle quand quelqu’un chante avec sérieux une vieille ballade soi-disant ringarde des années 1980 ? Mais ensuite Blunt réussit, équilibrant parfaitement l’ironie et la sincérité. (Elle chante Phil Collins“Against All Odds” de “, une belle chanson.) Elle calibre habilement la réaction de Jody au retour soudain de Colt : distante mais curieuse, triste et blessée mais désireuse de pardonner. Blunt est une joie à regarder, avec et sans Gosling ; faisons d’elle la véritable protagoniste la prochaine fois.
Pendant que Jody s’en prend à Phil Collins, Colt se bat à coups de poing dans une benne à ordures qui traîne dans les rues de Sydney, Fast Five-style. Créer une scène d’action avec un air pop improbable est devenu de rigueur au point de devenir dépassé au fil des ans, mais Leitch trouve un moyen de rendre cette juxtaposition particulière étrange et presque fraîche. Le gars qui tombe à pic c’est souvent cela : une version légèrement meilleure de ce qui a longtemps été un cliché. C’est pour cela que les stars de cinéma sont là pour faire, du moins sur certains projets. Et les cascadeurs aussi.