Scorsese et DiCaprio impressionnent Cannes avec une tragédie sur l’amour toxique

L’histoire de Tueurs de la fleur de lune part de l’essai de David Mann qui a examiné en profondeur une série de crimes survenus il y a un siècle dans le territoire d’Osage, la région des États-Unis où les membres d’une tribu indienne avaient fini par vivre que, grâce à la découverte de pétrole sur leurs terres, ils étaient devenus la communauté la plus riche des États-Unis. Toutes les victimes des crimes étaient, bien sûr, des membres de la tribu, quatre de la même famille. Derrière la plupart des morts, il y avait le pur racisme d’une société dans laquelle, comme le dit le film, « ça coûte plus cher de tuer un chien qu’un Indien ». Mais les victimes de la même famille étaient le résultat des machinations d’un pro-hom local, William Hale, pour conserver ses droits pétroliers. Son complice dans cette entreprise était son neveu, Ernest Burkhart, marié à une femme de la famille.

Le coup de génie du film est qu’au lieu de présenter le film comme un polar et suite à l’enquête à travers la figure de l’agent du FBI qui a enquêté sur l’affaire, Scorsese adopte le point de vue du neveu de Burkhart. Le suspense n’est donc pas le moteur du film, mais la relation paternelle entre Hale (De Niro) et son neveu (DiCaprio) et, surtout, entre lui et sa femme Osage (Lily Gladstone), dans laquelle assure à tous fois pour professer une grande dévotion. Le spectateur ne peut s’empêcher de se demander à chaque instant ce qu’il y a dans la tête de cet homme faible et pathétique : est-ce une simple bêtise ou le poids de toute une communauté qui tolère les Osage en raison de leur richesse mais les envie et les méprise secrètement ? Burkhart est un gamin cupide qui abuse de sa femme, mais, toxique jusqu’au délire comme son amour l’est, il est toujours tragiquement authentique.

Un mal banal et effrayant

Un film de Martin Scorsese sur le crime et la violence ne peut être analysé sans le cadrer dans la filmographie du réalisateur américain qui a le mieux exploré ces thèmes ces dernières décennies. Et, en ce sens, son nouveau film ça s’enchaîne parfaitement avec la révision du genre que j’ai déjà proposé en 2019 l’Irlandais Scorsese explore à nouveau le mal à travers le crime et la punition, mais en évitant de renforcer l’attractivité et le charisme de ses personnages comme il l’a fait dans L’un des nôtres o Casino. UN Tueurs de la fleur de lune il n’y a pas de divagations torrentielles ou de célébration implicite de la violence ou de l’amoralité. De Niro est un cacique gentil et sympathique, DiCaprio un homme simple qui ne cache pas qu’il aime l’argent “presque autant que sa femme”. Il y a dans son mal une espèce de banalité et d’impunité assumée qui est la plus glaçante de toutes.

Il est également curieux que Scorsese, l’un des maîtres du montage dans le cinéma moderne, étire la durée à trois heures et demie, la plus longue de sa carrière. Et certes l’histoire aurait pu être racontée en moins de temps, mais le sentiment est que le réalisateur utilise la redondance de certaines scènes comme une ressource immersive pour piéger le spectateur dans l’histoire et la dimension humaine de l’histoire. Ou peut-être est-ce qu’il se laisse fasciner, et ce n’est pas du tout étrange, par le récital interprétatif de DiCaprio dans l’une des meilleures œuvres de sa carrière, très bien secondé par l’humanité et la dignité que Gladstone confère à son personnage.