Taylor Swift à Madrid : chronique du concert

MADRID, 05/29/2024.- la chanteuse et compositrice américaine Taylor Swift lors de son concert au stade Santiago Bernabéu de Madrid. EFE/JUANJO MARTIN

Photo de : EFE – JUANJO MARTIN

Comme les visites papales béatifiques ou ce mythique premier concert des Stones à Madrid en 1982, c’est ainsi qu’une génération entière parlera probablement de l’arrivée de Taylor Swift dans la ville à bord de son jet privé avec la tournée qui a battu les records mondiaux du box-office. Tournée des époques’.

Le stade Santiago Bernabéu rénové, malgré les barrières de construction qui subsistent encore à l’extérieur, s’est habillé ce mercredi pour sa première en temple des grands événements musicaux devant 65 000 personnes (et autant plus ce jeudi), comme l’a confirmé l’artiste elle-même.

Malgré la fugacité de l’industrie musicale actuelle, au moins en mai 2024, l’Américaine s’est confirmée comme l’une des rares artistes de la génération millénaire capable d’élever la ferveur gigantesque des vieilles légendes, ainsi que de convoquer des visages célèbres comme ceux de Aitana, Blake Lively ou Ryan Reynolds.

Il y avait une ambiance de fête et un événement unique autour du stade bien avant le début, avec de nombreux étrangers et supporters équipés par des températures de 34 degrés de paillettes et de toute l’iconographie de l’artiste, portant même des t-shirts de l’équipe de Travis Kelce, son partenaire actuel. .

D’accès facile et rapide, le Bernabéu semblait presque plein pour la première partie des groupes américains Paramore, qui n’étaient pas venus à Madrid depuis 2011, la même année où Swift se produisait jusqu’à présent dans le pays sous un statut très différent : Seules 4 000 personnes ont répondu à son appel.

Même avec des prix élevés qui, pour certains billets VIP, atteignaient près de 600 euros, sans même aujourd’hui la possibilité d’acheter la revente sur des sites Internet, plus de 65 000 âmes ont profité de plus de trois heures avec 45 chansons et autant de changements de costumes que de scènes d’enregistrement ont tissé le protagoniste depuis son deuxième LP, « Fearless » (2008).

“Neige sur la plage”, par surprise.

Comme c’est l’habitude depuis le début de cette tournée aux États-Unis il y a plus d’un an, la revue exhaustive de son travail n’a pas commencé avec cet album lauréat d’un Grammy pour le meilleur album, l’un des quatre qu’il possède dans cette catégorie, mais avec ‘Lover ‘ (2019), l’un des plus joviaux et aimés de sa carrière.

“Ravi de vous rencontrer!”, a-t-elle déclaré en espagnol alors qu’elle se tenait sur scène devant un public dont elle a immédiatement reconnu le dévouement. “Quelle façon de chanter et de danser, quelle bonne façon de commencer !”, s’est-il exclamé après les célèbres mais non moins célèbres débuts avec “Miss Americana & The Heartbreak Prince” et “Cruel Summer”.

Tout aussi célèbre et pourtant colossale est la présentation de la production, avec un écran géant qui couvre tout un stand, le podium jusqu’au fond de la piste, le podium ondulant, ses six musiciens et quatre choristes, les quinze danseurs, les bracelets de led et les multiples trappes à travers lesquelles Swift apparaît et disparaît.

L’acoustique du Bernabéu a également répondu de manière satisfaisante, pas tant le thermostat, avec une chaleur presque aussi torride à 22 heures à l’intérieur qu’à l’extérieur à 17 heures.

Elle, pour sa part, n’a cessé d’être émerveillée par la fidélité avec laquelle le public a scandé les paroles, avec la capacité du stade du Real Madrid, “qui ne finit jamais”, et a promis que 13 ans n’arriveraient plus jusqu’à ce que votre prochaine visite.

Une à une, elle a parcouru toutes ses scènes et chansons, du séminal « You Belong With Me », à « We Are Never Ever Getting Back Together », en passant par son explosion pop avec « Red » (2012), ou le punch de « …Prêt pour cela ? », tiré du sombre « Réputation » (2017).

Confiante sur scène, Swift a été une parfaite leader au sol, solide dans le chant, polyvalente dans les registres musicaux changeants, farceuse (« Avez-vous 10 minutes ? » dit-elle avant sa version longue de « All Too Well ») et avec des clins d’œil constants. à ses followers, comme lorsqu’il venait offrir son chapeau melon à un très jeune fan.

Comme dans un film de Peter Jackson, le public a eu une heure et demie sans transpirer, prêt pour la deuxième partie avec le calme de « Folklore » et « Evermore », qui a même embrassé le monde « indie », avec une cabine dans la moitié de la scène et des recréations chaleureuses de « Betty » ou « Champagne Problems », elle est seule au piano, la salle remplie de tons champagne et d’applaudissements finaux spontanés et énormes.

Pour qui ce long segment folk l’a plongé dans quelque chose proche de la torpeur, le choc de ‘1989’ (2014), son album le plus réussi, ‘Style’, ‘Blank Space’ et surtout ‘Shake it’ Off’ et ‘ Bad Blood’, qui n’ont laissé personne sans danser.

“Le département des poètes torturés” (2024) est sorti depuis un mois, mais il a été couvert par une mise en scène impressionnante, notamment “Qui a peur de Little Old Me ?” ou “Quinzaine”, bien que “I Can Do It With A Broken Heart” ait été le plus chanté, avant de chanter soudain “Sparks Fly”, “I Can Fix Him (No Really I Can)”, “I Look In People’s Window”. et “Neige sur la plage”.

Et entre des classiques récents comme « Lavender Haze », « Antihero » ou « Karma », Swift a mis fin à son long opéra pop vers minuit avec l’œuvre qu’elle a intitulée « Midnights », et un merci au public espagnol : “Merci d’être comme ça, vous avez donné l’impression que ce concert n’a duré que 10 minutes.”