‘Twilight: Los Angeles, 1992’ est un défi pour le public et les acteurs

‘Twilight: Los Angeles, 1992’ est un défi pour le public et les acteurs

Par JK YAMAMOTO, rédacteur de Rafu

« Twilight : Los Angeles, 1992 » d’Anna Deavere Smith, une exploration approfondie de l’émeute ou du soulèvement qui a secoué LA après le verdict de Rodney King, est de retour à Los Angeles trois décennies après sa première, sous une nouvelle forme.

Basé sur des entretiens d’histoire orale et à l’origine une exposition solo de Smith, le “Twilight” réinventé est interprété au Mark Taper Forum jusqu’au 9 avril par cinq acteurs : Hugo Armstrong, Lovensky Jean-Baptiste, Lisa Reneé Pitts, Jeanne Sakata et Sabina Zúñiga Varela.

Jeanne Sakata dans le rôle du Dr Elaine Kim dans “Twilight: Los Angeles, 1992” au Center Theatre Group / Mark Taper Forum. (Photo de Craig Schwartz Photography)

Sakata était à Los Angeles lorsque les troubles ont éclaté. “En fait, je me produisais au Mark Taper Forum dans une pièce de Shakespeare, ‘Richard II.’ C’est en fait incroyable maintenant de se rappeler que la pièce a été jouée de manière multiraciale, avec toutes les personnes au pouvoir à la cour du roi Richard avec des acteurs caucasiens, et toutes les personnes qui ont soutenu la rébellion de Bolingbroke avec des acteurs BIPOC (noirs, autochtones et de couleur) – il y avait donc des parallèles assez frappants avec la dynamique raciale des soulèvements de 1992. »

Bien que Sakata n’ait pas vu la production scénique originale de “Twilight”, elle a vu la performance de Smith sur PBS en 2000. “Bien que je sache que la production scénique originale avait un éventail beaucoup plus large de voix incluses, c’est toujours un remarquable , travail de rivetage et kaléidoscopique. Et c’était toujours incroyablement utile de le revoir pendant que nous répétions. Je le regarde toujours et j’en apprends au cours de cette dernière semaine de performance.

“Tous les acteurs de cette production ont auditionné pour les rôles, et nous sommes tous incroyablement honorés d’avoir été choisis et d’avoir eu l’opportunité de construire cette production ensemble, en tant qu’ensemble. J’ai un immense respect et amour pour chaque membre de notre distribution – Lisa, Sabina, Lovensky et Hugo – et j’aime travailler ensemble et nous nous soutenons et nous inspirons tous.

Pour se préparer au rôle, Sakata s’est longuement entretenu avec Dorinne Kondo, auteur, dramaturge et professeur d’études américaines, d’ethnicité et d’anthropologie à l’USC. “Elle était là en tant que l’une de nos dramaturges, mais puisqu’elle a également servi à ce titre sur la première production originale de” Twilight “au Taper il y a 30 ans, elle a fourni une richesse incroyable de perspicacité et de perspective non seulement sur la pièce elle-même, mais son parcours et son importance au cours des 30 dernières années. Elle a été d’un grand soutien et une ressource inestimable pour nous tous.

La violence n’était pas seulement en réponse au passage à tabac de Rodney King par la police, mais aussi aux tensions qui couvaient depuis longtemps entre les communautés afro-américaine et coréenne américaine dans le centre-sud de Los Angeles. De nombreuses petites entreprises appartenant à des Coréens ont été incendiées.

“Lors d’une réunion Zoom, toute l’équipe a pu écouter Elaine Kim (professeur d’études asiatiques américaines à l’UC Berkeley) discuter de la pièce”, a déclaré Sakata. «Je n’ai pas pu parler directement avec d’autres Coréens et Américains d’origine coréenne dans la pièce – Jay Woong Yahng, Richard Kim, Walter et June Park, Chris Oh, Jin Ho Lee et Young Soon Han – même si j’ai pu trouver des articles en ligne. à propos de Richard Kim, et j’ai pu voir Young Soon Han être interviewé dans le merveilleux film documentaire “Sa-I-Gu”, qui présente un certain nombre de femmes coréennes parlant de leurs pertes et de leurs expériences dévastatrices lors des soulèvements de LA.

Interrogé sur les réponses de la communauté à la pièce, Sakata a répondu: «Nous avons reçu des commentaires merveilleux et enthousiastes de ceux qui se souviennent de ces années et de la façon dont cela a affecté Los Angeles, à la fois collectivement et individuellement, et nous avons eu d’excellentes discussions avec les membres du public à propos de les problèmes dont traite la pièce – la brutalité policière, les relations raciales, etc.

“Cela signifie surtout beaucoup que nous ayons pu présenter le spectacle à des lycéens, qui n’ont bien sûr pas vécu les soulèvements de première main, mais qui ont néanmoins été touchés par ces problèmes en 2023, et qui ont demandé de fantastiques des questions sur les soulèvements de 1992 et sur la façon dont nous avons travaillé sur nos rôles dans la pièce.

Sakata est également un dramaturge connu pour “Hold These Truths”, une émission solo inspirée de la vie de Gordon Hirabayashi, qui a contesté les mauvais traitements infligés par le gouvernement aux Américains d’origine japonaise pendant la Seconde Guerre mondiale jusqu’à la Cour suprême. La pièce a été jouée à travers le pays dans plus de 20 productions théâtrales régionales. Hirabayashi a été joué par Ryun Yu, Joel de la Fuente et Greg Watanabe.

“Nous avons également présenté la pièce dans de nombreuses lectures mises en scène pour de nombreux lieux communautaires et éducatifs, comme le Clinton Presidential Center à Little Rock, Ark., ainsi que des rassemblements JACL et universitaires”, a déclaré Sakata.

“Après que LA Theatre Works ait enregistré” Hold These Truths “en tant que pièce audio, ils m’ont également chargé d’écrire” For Us All “, une deuxième pièce audio basée sur l’histoire vraie du Korematsu c. États-Unis coram nobis effort dirigé par une équipe de jeunes avocats, pour la plupart américains d’origine asiatique, qui comprenait Dale Minami, Donald K. Tamaki, Lorraine Bannai et Peter Irons. Les deux sont disponibles à l’achat sur le site Web de LATW (https://www.latw.org/).”

En ce qui concerne les projets futurs, Sakata a déclaré: «’Twilight’ est une pièce difficile et exigeante à jouer, et elle a pris tout mon temps récemment, donc j’espère vraiment reprendre le travail de dramaturge après la fermeture de ce week-end. J’ai quelques nouvelles idées de pièces de théâtre – des histoires AAPI que j’aimerais voir sur scène.

Le Mark Taper Forum est situé au 135 N. Grand Ave. La durée du spectacle est de 2 heures et 30 minutes, dont un entracte de 15 minutes. Séances restantes : jeudi et vendredi 6-7 avril, 20 h ; samedi 8 avril, 14h et 20h ; Dimanche 9 avril, 13 h et 18 h 30 Discussion d’après-spectacle avec les acteurs et les créateurs le 9 avril.

Billets : 35 $ à 20 $. Disponible en ligne sur http://CenterTheatreGroup.org, en appelant les services au public au (213) 628-4400 ou en personne à la billetterie du Center Theatre Group (au théâtre Ahmanson). Groupes : (213) 972-7231.

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