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Avec Bill Skarsgård dans le rôle de “l’horrible vieux vampire”, le remake de Robert Eggers du classique muet de FW Murnau de 1922 met en vedette Lily-Rose Depp, Nicholas Hoult, et comporte son “part de chocs horribles”.
Beaucoup de gens ont vu beaucoup de films de vampires, mais et si nous n’en avions vu aucun ? Et si nous n’avions jamais entendu parler de Dracula et que nous n’avions qu’une vague idée de ce que pourrait être un vampire ? Bienvenue dans le monde de Nosferatu, écrit et réalisé par Robert Eggers. Remake du classique muet de FW Murnau – qui en soi était une adaptation assez fidèle, quoique non officielle, du Dracula de Bram Stoker – c’est un film qui redonne du mystère et de la magie au concept de sangsue mort-vivant en éliminant tous les clichés vampiriques. qui se sont accumulés depuis la sortie de l’original de Murnau en 1922.
Eggers est l’homme idéal pour ce poste. Avant de réaliser La Sorcière, Le Phare et L’Homme du Nord, il était tellement obsédé par le Nosferatu de Murnau qu’il l’a monté comme pièce de théâtre à l’école lorsqu’il était adolescent. Il est également connu pour avoir apposé sa propre empreinte sur les films d’horreur en les tournant comme s’il s’agissait de drames d’art et d’essai – et c’est ce qu’il fait ici. Les costumes et les accessoires sont tous fidèles au décor du XIXe siècle, les scènes extérieures spectaculaires sont tournées sur place en République tchèque et en Roumanie, et certaines scènes intérieures sont éclairées uniquement à la lueur des bougies. Au début, quand Thomas Hutter, coiffé d’un haut-de-forme, se précipite dans les rues animées pour se rendre à son bureau moisi, on pourrait facilement le prendre pour Bob Cratchit dans A Christmas Carol.
Presque tout le monde s’engage dans l’ambiance du mélodrame gothique, et personne ne fait de plaisanteries ironiques sur l’ail ou les chauves-souris.
La balade solitaire à cheval de Hutter à travers les forêts hivernales et les montagnes rocheuses regorge de vues à couper le souffle, et Eggers donne l’impression que le terrain est si sauvage et inhospitalier que Hutter aurait mérité sa promotion quelle que soit la destination. Mais, bien sûr, la destination est un château en ruine occupé par le comte Orlok, semblable à Dracula. Il est joué par Bill Skarsgård (It, The Crow, John Wick : Chapitre Quatre), même si personne ne pourrait le reconnaître sous tout le maquillage prothétique et les couches de vêtements épais. Eggers le garde judicieusement à distance et dans l’ombre lors de ses premières scènes, mais la créature qui nous est finalement montrée ressemble plus à un cadavre ambulant d’asticots qu’au séducteur suave vu dans la plupart des films de vampires.
Considéré comme un sorcier qui a vendu son âme à Satan en échange de la vie éternelle, Orlok a le sens de la mode de Vlad l’Empaleur, une voix retentissante et déformante qui donne l’impression qu’il est toujours au bout d’un tunnel. , et la respiration sifflante la plus forte depuis Dark Vador. Il ne sera peut-être jamais aussi emblématique que son contrepoint de 1922, et il ne semble pas aussi tragiquement solitaire que lorsque Max Schreck l’incarnait dans le film de Murnau, mais le démon imposant (et en décomposition) qu’Eggers et Skarsgård ont créé est un Dracula/ Orlok ne ressemble à aucun autre, ce qui est tout un exploit après plus d’un siècle de vampires à l’écran.
Quand Orlok commence son règne de terreur à Wisborg, Eggers semble être influencé par L’Exorciste et Alien, deux films qui visitent des épreuves surnaturelles sur des personnages humains ancrés. Il est vrai qu’il y a des touches d’humour de camp, certaines plus délibérées que d’autres. Dafoe s’amuse un peu trop en tant qu’excentrique chaleureux et virevoltant de moustaches qui gazouille partout : « Le démon de la nuit a soupé du sang de votre bonne épouse. Et la tentative tendue de Taylor-Johnson d’obtenir un accent anglais haut de gamme pourrait vous faire rire à travers les scènes les plus graves du film. Mais dans l’ensemble, Eggers prend son histoire pessimiste au sérieux. Presque tout le monde s’engage dans l’ambiance du mélodrame gothique, et personne ne fait de plaisanteries ironiques sur l’ail ou les chauves-souris.
Nosferatu
Avec : Nicholas Hoult, Lily-Rose Depp, Aaron Taylor-Johnson, Willem Dafoe, Bill Skarsgård, Emma Corrin, Simon McBurney
Hoult est particulièrement poignant dans le rôle de Hutter, un héros potentiel réduit à l’état de fiévreux suite à son excursion en Transylvanie – et à son propre désir désespéré d’accéder à une classe sociale et économique supérieure. Depp, quant à lui, est une révélation dans le rôle d’Ellen troublée. Le lien étrange entre le comte et l’héroïne fait écho à celui du film Dracula de Francis Ford Coppola, mais Eggers le place au cœur sombre de Nosferatu. Ellen est profondément amoureuse de son mari, mais elle est hantée depuis des années par des visions cauchemardesques et érotiques d’un autre homme. Alors qu’Orlok s’attaque aux habitants de Wisborg, elle est tourmentée par la question de savoir s’il est un véritable monstre ou simplement l’incarnation de sa propre instabilité émotionnelle et de ses désirs insatisfaits.
Contrairement à la plupart des films de vampires, celui-ci parle de sexe plutôt que de côté sexy, c’est-à-dire qu’il ne s’agit pas de vampires diablement attirants, mais d’hommes contrôlant le corps des femmes. Un argument astucieux avancé par Eggers est que les médecins de l’époque pourraient eux-mêmes ressembler à des vampires. Quand Ellen commence à avoir des crises, le diagnostic de Sievers n’est pas qu’elle est possédée par un mauvais esprit, mais que cette femme hystérique a simplement « trop de sang » dans les veines.
Pourtant, aussi complexe et innovant que soit Nosferatu, on ne peut échapper au fait qu’il s’agit toujours d’un film de Dracula, ce qui signifie que des choses familières continuent d’arriver à des personnages familiers, et le caractère inévitable de tout cela le rend plus triste qu’effrayant. Alors qu’Eggers avance avec régularité et méthode à travers les événements du chef-d’œuvre de Murnau, vous pourrez admirer l’intelligence et le savoir-faire minutieux qui y ont été consacrés, mais vous aurez peut-être aussi le sentiment de voir des acteurs jouer des rôles consacrés plutôt que de vraies personnes dans le film. danger mortel. Les fans d’horreur n’ont pas à s’inquiéter : Nosferatu a son lot de chocs horribles. Et après tant d’années de vampires adolescents sympas, c’est rafraîchissant de revoir un horrible vieux vampire. Mais ce qui distingue vraiment Nosferatu d’Eggers du troupeau, c’est la profondeur avec laquelle il explore les images et les thèmes de la tradition des vampires. Il n’y a pas beaucoup de films de Dracula qui vous donnent autant de choses à mordre à pleines dents.
Nosferatu sort le 25 décembre aux États-Unis et le 1er janvier au Royaume-Uni.