C’est une joie lorsque les films sortent de ce qu’ils sont censés être des véhicules vedettes. Vidaamuyarchi commence par un sujet extrêmement sensible et le traite avec une telle douceur et sans jugement. Arjun (Ajith) est, au cœur, un softie vulnérable, incapable de préjudice et de haine. Il ne peut pas faire confiance aux flics, et pourtant, il ne peut pas les voir mourir. Ses ennemis le soumettent à une telle humiliation et à une telle cruauté, et pourtant, il ne fait aucun plaisir de les blesser. Sa femme, eh bien – elle veut passer de lui, et pourtant, il ne cherche aucune rétribution. Arjun n’est pas un héros; C’est un homme vulnérable contraint à un combat qu’il n’aime pas.
Nous voyons cette qualité plusieurs fois dans le film. Dans la scène superposée de l’essence, nous voyons des preuves claires qu’Arjun est un homme émotionnellement mûr qui ne cherche pas à dégénérer les choses. “Ils sont jeunes et recherchent des problèmes”, dit-il. D’ordinaire, dans notre cinéma, nous sommes formés pour nous attendre à ce qu’il se transforme en une figure de démon vengeance, qui fait courir les ennemis. Vidaamuyarchimalgré la structure pour cela, refuse de transformer Arjun en une présence effrayante semblable à Vedalam. C’est un choix tellement courageux. Vers la fin, quand quelqu’un demande: “Nee enna hero-v?“, Ajith répond avec un non indigné, les suppliant presque de comprendre. Cela ressemble presque à un plaidoyer pour le monde.
Ce n’est pas une coïncidence qu’il tue personne. Ce n’est pas ce genre de film. Sa superpuissance n’est pas sa capacité à tuer une douzaine de personnes à la fois; Ce qui distingue Arjun, c’est sa capacité à faire confiance et à maintenir la foi dans les gens. Le personnage de Regina Cassandra (elle est excellente, au fait) ne comprend pas cela. “Ippo Kooda Avala Nambaraan Ivan!” L’héroïsme n’est pas la violence dans ce film; C’est la capacité de faire confiance, de persister dans la foi, même lorsqu’un monde maléfique (personnifié littéralement en tant que femme dans le film) tente et vous donne suffisamment de raisons pour vous retourner.
J’ai vraiment apprécié la configuration du film – les silences, les merveilleuses façons dont le terrain azerbaïdjanais n’est pas seulement une toile de fond, mais une partie inhérente de la narration du film. Ce n’est pas la géographie utilisée pour la beauté seule; C’est la géographie qui dicte des événements (j’ai aimé la façon dont les acteurs étrangers sont également utilisés). Dans un film Ajith, vous vous attendez à des routes et des véhicules vides dans la narration, mais ici, tout se passe organiquement, même si tout le monde et tout joue avec l’esprit d’Arjun.