Un peu trompé, quotidien Junge Welt, 31 octobre 2023

Le motif d’un concert de célébration au cours duquel l’orchestre symphonique de la radio se célébrait et célébrait son anniversaire était « 100 ans de la RSB ». C’est un peu une triche. La première émission officielle de la radio allemande fut diffusée le 29 octobre 1923 – mais ce n’est qu’en 1925 qu’un orchestre permanent fut constitué avec les musiciens qui travaillèrent ensuite. Cet orchestre funk berlinois n’a obtenu son nom actuel qu’après d’autres changements de nom.

Pas de programme sans discours de célébration : la ministre d’État à la Culture Claudia Roth a profité de l’occasion pour dénoncer avec audace la barbarie (Hamas, Russie) et exprimer quelques généralités sur l’importance des concerts live. Cela s’est terminé au bout de dix minutes seulement, et ce qui a suivi était un programme à petite échelle, visiblement destiné à démontrer la polyvalence. Il y avait de la musique ancienne (“Les Caractères de la danse” de Jean-Féry Rebel), de grands orchestres du XIXe siècle (le prélude “Meistersinger” de Richard Wagner), de la musique moderne modérée (“Ouverture solennelle” de Gernot Adrion composée pour le concert du festival), mais aussi de la chanson (“Youkali” de Kurt Weill) et du solo avec orchestre (deux mouvements du Concerto pour violon d’Igor Stravinsky). Le « Boléro » de Maurice Ravel constitue une conclusion efficace qui permet aux chefs de section et aux groupes orchestraux de se présenter individuellement. Nous avons fait l’expérience d’un ensemble stylistiquement flexible et très bien distribué dans toutes les positions.

La compilation montrait également l’histoire de l’orchestre. “Andantino dans le style de Padre Martini pour violoncelle et piano” de Fritz Kreisler n’est certainement pas un chef-d’œuvre immortel – mais il a été entendu lors de la toute première transmission il y a cent ans. L’enregistrement historique a été enregistré et fusionné dans un arrangement de la composition mis en place par le chef d’orchestre Vladimir Jurowski. Deux mouvements de la « Suite orchestrale n° 3 op. 26 de Hanns Eisler basée sur la musique du film « Kuhle Wampe » » ont rendu audibles les luttes politiques de la période fondatrice. Jurowski n’enlève rien à l’agressivité de la version instrumentale de la chanson solidaire. Le public a continué à applaudir bruyamment – ​​peut-être même à cause de l’effet. La question de savoir comment la musique progressive peut fonctionner dans les concerts contemporains reste ouverte.

Pendant quatre décennies, l’orchestre symphonique de la radio a joué un rôle central dans la vie musicale de la RDA. Cette époque a été représentée par “Bagatellen für B.” (1970) de Reiner Bredemeyer – certainement pas une œuvre majeure, mais appropriée dans le contexte de ce concert. Comme certaines compositions de la RDA de ces années-là, les « Bagatelles » présentent un examen citable d’œuvres des siècles précédents. Cela n’a pas grand-chose à voir avec les nombreuses manigances postmodernes de l’époque ; il s’agissait plutôt de poursuivre de manière productive les moyens de composition du passé. Bredemeyer reprend l’humour de Beethoven, souvent assez cru et comparé par un critique contemporain à tirer la langue au public. Il obtient le même effet en assemblant des passages de Beethoven, pour la plupart aliénés, de telle manière qu’aucun des nombreux rebondissements n’est à prévoir.

L’anniversaire de l’orchestre sera marqué par une “exposition numérique” intitulée « La musique fait de la politique » sur le site de la RSB accompagné, qui, bien que très incomplet, offre néanmoins de précieux documents à ceux qui connaissent l’histoire de la musique. En outre, un recueil d’essais intitulé « Faire de la musique pour la radio » a été publié par Königshausen & Neumann, édité par Steffen Georgi et d’autres. Le livre fournit des informations fiables sur les idées et les pratiques de diffusion de la musique existante et nouvellement composée au cours de la première décennie de ce qui était alors un nouveau média. Le volume ne met en lumière que les 90 années suivantes. L’époque nazie est largement absente. En RDA, la musique servait le gouvernement à des fins politiques. Certaines informations sont étranges, comme celle concernant la frontière Oder-Neisse, que la RDA aurait refusé de reconnaître jusqu’en 1947 – soit deux ans avant sa fondation, alors que la République fédérale d’Allemagne ne l’aurait reconnue qu’en 1990 ( la RDA en 1950).

Le présent, quant à lui, se caractérise par une diversité croissante au sein de l’orchestre (sexe, origine nationale). Cependant, les données sur l’origine sociale des musiciens manquent, tout comme les données sur la fonction sociale de la musique classique après 1989. Cela signifie que le volume est en deçà de ce qui est possible aujourd’hui. Il reste à espérer que de bonnes performances parviendront à des auditeurs réfléchis.