Une «équipe de rêve» de la paternité du théâtre catalan critique le mépris du secteur dans la présentation de «S)»

La précarité était l’étincelle qui a allumé le feu, le fait que 80% des associés de la Playwright Guild n’ont pas le théâtre comme source pour gagner leur vie. “Vivre depuis le théâtre est impossible, c’est clair. Vous devez le dire beaucoup, vous devez présenter à Madrid, peut-être qu’il y a quatre ou cinq personnes en Espagne qui y vivent”, explique Marta Buchaca. “Il est difficile de dire que ce que vous offrez est très peu, de demander un contrat, de demander des conditions”, explique Helena Tornero. “Nous devons revendiquer la nature professionnelle de l’écriture”, explique Josep Maria Miró. ” Et que les dramaturges qui partageaient lundi sont des noms communs du panneau d’affichage catalan et remplissent généralement les chambres. Le problème est qu’ils le font au détriment de leurs émissions, et non des périodes d’écriture, acceptant de faire des adaptations et non leurs propres textes, conditionnent les œuvres aux possibilités de première (peu de personnages, petite scénographie), etc. “Si vous frappez les gens qui travaillent pour l’amour de l’art, le théâtre s’arrêterait à Barcelone”, explique Anna Maria Ricart.

“Et les gens qui commencent où il est présenté?” «C’est un passe-temps““Pour elle, à Barcelone, il y a un manque de salles de format moyen et, surtout, un manque d’intérêt pour le théâtre public et les réalisateurs du pays par les auteurs qui écrivent en catalan. À ce stade, il y a unanimité et Les fléchettes commencent. “Si nous sommes ici tous, c’est grâce au T6 [el projecte d’autoria textual catalana que Sergi Belbel va implantar durant una dècada al Teatre Nacional]. C’était une stratégie qui aurait dû durer des décennies “, explique Guillem Clua. Pour lui, tout ce qui est venu plus tard dans les théâtres publics, qui sont des premières sporadiques d’auteurs catalans”, sont des miettes et des anecdotes qui ne font pas partie. Stratégie mondiale du pays; Les étapes vers la normalisation proviennent des efforts personnels.

Pour Josep Maria Miró, le problème est que les réalisateurs et les acteurs du pays n’ont pas de “préoccupation” quant à ce que les auteurs catalans écrivent: “Découvrir un texte qui a reçu six récompenses en Chine ne doit pas être très brillant un grand découvreur de textes. Cependant, il y a des textes de notre maison qui passent quatre ans dans le tiroir parce que personne n’est lu. Vous les envoyez et personne ne vous répond, “dit-il.” «Je traite la dramaturgie catalane comme l’anglais“. Wow, espérons-le au National, faites de même! “S’exclame Buchaca. Llàtzer Garcia croit qu’il y a «méfiance à l’égard de notre littérature», non seulement contemporaine et théâtrale, mais en général. Pour Queralt Riera, le problème est politique et économique. «Nous ne sommes pas conscients de l’importance et de l’importance de la littérature. La culture est l’empreinte que nous laissons en tant que société de qui nous sommes », dit-il.

La plupart des dramaturges catalans vivent dans la combinaison du théâtre avec la télévision, le cinéma et les cours. Et malgré tout, ils continuent d’écrire et d’exporter leur théâtre si intéressant, attrayant et diversifié, comme on peut le voir dans les 25 courtes pièces deEntréacte (s)une anthologie du théâtre actuel résultant du magazine Divertirpublié par l’Association des acteurs professionnels et réalisateurs de Catalogne et où le processus, la pandémie, l’éducation, les migrants, le couple et les dystopies qui semblent si réels qu’ils sont vraiment vrais.