Vienne : Les gifles sont possibles | TEMPS EN LIGNE

Comment représentez-vous la peur au théâtre ? Par exemple, comment transmettre au public la menace qui pesait sur les homosexuels sous le national-socialisme ? Cette question préoccupe depuis longtemps le metteur en scène viennois Martin Finland. “Il m’est apparu clairement que, même si j’étais moi-même gay, je ne connaissais aucune victime homosexuelle des nationaux-socialistes.” Finland, directeur artistique, metteur en scène et comédien de la compagnie de théâtre Nesterval, se lance dans des recherches. Il a contacté le Center for Queer History, appelé QWien, et a constaté que les données étaient minces. L’homosexualité est restée un tabou bien après la fin de la guerre. “Même les familles dans lesquelles un oncle gay avait été envoyé dans un camp de concentration préféraient dire : c’était un homme politique. Ou un communiste. Tout valait mieux que d’être gay.”

Il a fallu encore quelques années avant que les recherches aboutissent à la pièce Les sans nom est sorti en 2023 Vienne créé. La frontière entre la salle et la scène a été complètement supprimée. C’est ce qu’on appelle le théâtre immersif. Dans une salle de l’ancienne gare du Nord-Ouest de Vienne, le public déambulait sur les traces de dizaines de protagonistes, dans une atmosphère d’oppression, de persécution et de perte. Il y avait d’innombrables endroits – couloirs, ruelles, scènes latérales – séparés les uns des autres par des rideaux. Chaque spectateur a vécu sa propre pièce, car il était totalement impossible de suivre avec confiance les nombreux destins, intrigues et intrigues qui se croisent. Et c’est exactement ce que voulaient les créateurs de théâtre.

La Finlande a désormais développé la pièce et la renomme sous le titre The Pink Angle – L’histoire des sans nom sortie en Brut Vienne. Beaucoup de choses se sont passées depuis les premières recherches finlandaises : les sociétés du monde entier dérivent vers des tendances autoritaires, populistes et homophobes. Notamment parce qu’il y a de moins en moins de témoins contemporains des catastrophes précédentes, des mesures drastiques sont nécessaires pour rendre tangible l’horreur de cette époque – c’est là que le théâtre immersif est utile. Soudain, en tant que spectateur, vous vous retrouvez à assister à un personnage emmené, voué à mourir. Que faire dans une telle situation ?

«Mon personnage est composé de trois biographies», me raconte l’acteur Christopher Wurmdobler. Dans une scène, le Sans nom son personnage est emmené par un homme de main nazi. Parfois des spectateurs se placent devant lui pour le protéger. Et même s’il ne s’agit que d’un acte symbolique, c’est une bonne chose pour toutes les personnes impliquées.

Nesterval, fondé à Vienne en 2011, se définit comme un théâtre folklorique queer ; et le théâtre populaire d’aujourd’hui signifie aussi faire référence aux jeux informatiques ou aux séries télévisées. Même le nom de l’ensemble est un jeu sur les formes narratives de notre époque. Le théâtre fait référence à une famille à laquelle il doit son existence : ” Nesterval est le nom d’une dynastie familiale germano-autrichienne qui remonte aux Pays-Bas et dont les origines remontent au XVIe siècle. ” C’est ce qui est dit sur Internet. Il s’agit d’une tromperie sophistiquée : une saga fictionnelle qui a été racontée par Nesterval dans plusieurs pièces de théâtre et aussi dans le Sans nom est à nouveau pertinent. Là, la cantine d’entreprise des Nesterval est un point de rencontre central pour les homosexuels persécutés.

Que devrait être ce théâtre immersif mythique ? “Ma définition vient du terme anglais immersion: Plongez-vous”, déclare Martin Finland. “Il s’agit de pouvoir faire partie d’un autre monde.” Le groupe Nesterval a acquis au fil des années une base de fans très diversifiée et leurs pièces se vendent rapidement. Quiconque a assisté à une soirée Cela devient presque addictif. Vous êtes au cœur de l’action et devez y réagir, tantôt la soirée se déroule dans une discothèque, tantôt dans un sanatorium, tantôt vous vivez de la violence comme dans la pièce ; Le village (2018), qui place également le public dans une atmosphère de confinement social oppressant.

C’est proche, souvent au point de souffrir, mais vous êtes entre de bonnes mains. “C’est notre travail de guider les gens en toute sécurité tout au long de la soirée”, déclare la Finlande. Wurmdobler ajoute : “C’est un exercice d’équilibre, mais nous voulons que les gens ressentent le théâtre.”

Un jour, une spectateure a même giflé un acteur parce qu’elle n’était pas d’accord avec le comportement de son personnage. Il y a souvent des discussions animées sur le sort des personnages, par exemple sur la légitimité de mettre fin à ses jours dans certaines situations d’urgence. En général, un élément important de la soirée est de faire parler les gens. Après chaque représentation, l’ensemble enlève ses costumes et ses rôles et répond aux questions du public. Aurais-je pu faire quelque chose à l’époque ? Que dois-je faire aujourd’hui si quelqu’un est menacé sous mes yeux ? Le terme courage civil devient soudain très concret ; vous pouvez le tester et l’entraîner ici sans aucun risque. Et peut-être intervenir dans la vraie vie si nécessaire.

« The Pink Angle – The Story of the Nameless » sera joué du 16 mai au 18 juin au brut nordwest à Vienne (Nordwestbahnhofstraße 8).